Vincenzo Raimondo - Mori






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130715
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vincenzo Raimondo prezentuje oryginalny diptyk o tytule Mori, akryl malarstwo w kolorach wielobarwnych na dwóch panelach (każdy 70 cm wysokości i 50 cm szerokości), w stylu ekspresjonistycznym, portret, ręcznie podpisane, wyprodukowany w 2026 roku we Włoszech i sprzedawany bezpośrednio przez artystę, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Questo dittico reinterpreta i tradizionali Mori siciliani attraverso un linguaggio contemporaneo, essenziale e deciso. Le figure, private dei tratti del volto, diventano simboli universali: non più identità precise, ma icone senza tempo.
Ten diptych reinterpretować tradycyjne sycylijskie Morowe poprzez współczesny, esencjonalny i stanowczy język. Postacie, pozbawione rysów twarzy, stają się uniwersalnymi symbolami: nie ma już precyzyjnych tożsamości, lecz ponadczasowe ikony.
Il contrasto tra lo sfondo materico e neutro e i colori vivi dei copricapi crea un equilibrio visivo forte, dove la tradizione incontra una sensibilità moderna e quasi pop. Le linee marcate e le forme semplificate rafforzano l’impatto grafico, rendendo l’opera immediata ma non banale.
Kontrast między materialnym, neutralnym tłem a żywymi kolorami kapturów tworzy silną równowagę wizualną, gdzie tradycja spotyka nowoczesną i prawie popową wrażliwość. Wyraźne linie i uproszczone formy wzmacniają efekt graficzny, czyniąc dzieło natychmiastowym, lecz nie banalnym.
Ne emerge un dialogo silenzioso tra passato e presente, tra radici culturali e reinterpretazione personale. Un dittico che non racconta una storia… la lascia intuire, ed è proprio lì che funziona.
Z powstaje cichy dialog między przeszłością a teraźniejszością, między korzeniami kulturowymi a osobistą reinterpretacją. Diptych, który nie opowiada historii... pozwala ją wyczuć, i to właśnie tam działa.
***********
******
Vincenzo Raimondo – Artista Contemporaneo
“L’arte come osservazione e sintesi del quotidiano.”
Vincenzo Raimondo è un artista italiano con base a Palermo. La sua ricerca si sviluppa tra astrazione materica e figurazione, in un percorso libero da schemi fissi.
Vincenzo Raimondo – Artysta Współczesny
„Sztuka jako obserwacja i synteza codzienności.”
Vincenzo Raimondo to włoski artysta z siedzibą w Palermo. Jego badania rozwijają się między abstrakcją materialną a figuracją, w wolnym od szablonów kierunku.
Il suo lavoro nasce dall’osservazione della realtà quotidiana, trasformata in immagini essenziali e dirette, dove colore e forma diventano strumenti espressivi immediati.
Jego praca rodzi się z obserwacji codziennej rzeczywistości, przekształconej w obrazy esencjonalne i bezpośrednie, gdzie kolor i forma stają się natychmiastowymi narzędziami wyrazu.
Riconoscimenti e percorso
Nagrody i przebieg
Nel 2015 e 2016 è stato finalista al concorso Sunday Painters promosso da La Stampa, all’interno del contesto di Artissima (Torino), tra migliaia di partecipanti.
W latach 2015 i 2016 był finalistą konkursu Sunday Painters organizowanego przez La Stampa w ramach Artissima (Turyn), wśród tysięcy uczestników.
Nel 2016 ha ricevuto il Premio della Critica, riconoscimento che ha segnato un momento importante nella definizione del suo linguaggio artistico.
W 2016 otrzymał Nagrodę Krytyków, wyróżnienie, które zaznaczyło ważny moment w definiowaniu jego języka artystycznego.
Serie e linguaggio
Serie i język
La sua produzione si articola in diverse serie, tra cui Fly, in cui esplora il tema della leggerezza e della libertà attraverso composizioni minimali e poetiche.
Jego twórczość składa się z kilku serii, w tym Fly, w których bada temat lekkości i wolności poprzez minimalistyczne i poetyckie kompozycje.
Accanto a questa, sviluppa lavori che reinterpretano elementi della cultura siciliana in chiave contemporanea, insieme a opere più astratte e materiche.
Obok tego rozwija prace, które reinterpretują elementy kultury sycylijskiej w duchu współczesnym, wraz z bardziej abstrakcyjnymi i materialnymi dziełami.
Ogni opera è un pezzo unico, realizzato attraverso un processo che unisce istinto e sperimentazione, senza ricerca della perfezione ma con attenzione alla forza espressiva del segno.
Każde dzieło jest unikatowym fragmentem, wykonanym poprzez proces łączący instynkt i eksperyment, nie dążący do doskonałości, lecz zwracający uwagę na siłę wyrazu znaku.
Questo dittico reinterpreta i tradizionali Mori siciliani attraverso un linguaggio contemporaneo, essenziale e deciso. Le figure, private dei tratti del volto, diventano simboli universali: non più identità precise, ma icone senza tempo.
Ten diptych reinterpretować tradycyjne sycylijskie Morowe poprzez współczesny, esencjonalny i stanowczy język. Postacie, pozbawione rysów twarzy, stają się uniwersalnymi symbolami: nie ma już precyzyjnych tożsamości, lecz ponadczasowe ikony.
Il contrasto tra lo sfondo materico e neutro e i colori vivi dei copricapi crea un equilibrio visivo forte, dove la tradizione incontra una sensibilità moderna e quasi pop. Le linee marcate e le forme semplificate rafforzano l’impatto grafico, rendendo l’opera immediata ma non banale.
Kontrast między materialnym, neutralnym tłem a żywymi kolorami kapturów tworzy silną równowagę wizualną, gdzie tradycja spotyka nowoczesną i prawie popową wrażliwość. Wyraźne linie i uproszczone formy wzmacniają efekt graficzny, czyniąc dzieło natychmiastowym, lecz nie banalnym.
Ne emerge un dialogo silenzioso tra passato e presente, tra radici culturali e reinterpretazione personale. Un dittico che non racconta una storia… la lascia intuire, ed è proprio lì che funziona.
Z powstaje cichy dialog między przeszłością a teraźniejszością, między korzeniami kulturowymi a osobistą reinterpretacją. Diptych, który nie opowiada historii... pozwala ją wyczuć, i to właśnie tam działa.
***********
******
Vincenzo Raimondo – Artista Contemporaneo
“L’arte come osservazione e sintesi del quotidiano.”
Vincenzo Raimondo è un artista italiano con base a Palermo. La sua ricerca si sviluppa tra astrazione materica e figurazione, in un percorso libero da schemi fissi.
Vincenzo Raimondo – Artysta Współczesny
„Sztuka jako obserwacja i synteza codzienności.”
Vincenzo Raimondo to włoski artysta z siedzibą w Palermo. Jego badania rozwijają się między abstrakcją materialną a figuracją, w wolnym od szablonów kierunku.
Il suo lavoro nasce dall’osservazione della realtà quotidiana, trasformata in immagini essenziali e dirette, dove colore e forma diventano strumenti espressivi immediati.
Jego praca rodzi się z obserwacji codziennej rzeczywistości, przekształconej w obrazy esencjonalne i bezpośrednie, gdzie kolor i forma stają się natychmiastowymi narzędziami wyrazu.
Riconoscimenti e percorso
Nagrody i przebieg
Nel 2015 e 2016 è stato finalista al concorso Sunday Painters promosso da La Stampa, all’interno del contesto di Artissima (Torino), tra migliaia di partecipanti.
W latach 2015 i 2016 był finalistą konkursu Sunday Painters organizowanego przez La Stampa w ramach Artissima (Turyn), wśród tysięcy uczestników.
Nel 2016 ha ricevuto il Premio della Critica, riconoscimento che ha segnato un momento importante nella definizione del suo linguaggio artistico.
W 2016 otrzymał Nagrodę Krytyków, wyróżnienie, które zaznaczyło ważny moment w definiowaniu jego języka artystycznego.
Serie e linguaggio
Serie i język
La sua produzione si articola in diverse serie, tra cui Fly, in cui esplora il tema della leggerezza e della libertà attraverso composizioni minimali e poetiche.
Jego twórczość składa się z kilku serii, w tym Fly, w których bada temat lekkości i wolności poprzez minimalistyczne i poetyckie kompozycje.
Accanto a questa, sviluppa lavori che reinterpretano elementi della cultura siciliana in chiave contemporanea, insieme a opere più astratte e materiche.
Obok tego rozwija prace, które reinterpretują elementy kultury sycylijskiej w duchu współczesnym, wraz z bardziej abstrakcyjnymi i materialnymi dziełami.
Ogni opera è un pezzo unico, realizzato attraverso un processo che unisce istinto e sperimentazione, senza ricerca della perfezione ma con attenzione alla forza espressiva del segno.
Każde dzieło jest unikatowym fragmentem, wykonanym poprzez proces łączący instynkt i eksperyment, nie dążący do doskonałości, lecz zwracający uwagę na siłę wyrazu znaku.
