Mabeye Deme - Gudi Dakar






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 130637
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Mabeye Deme
Urodzony w 1979 roku w Tokio. Żyje i pracuje między Francją a Senegalem. Codzienność miasta Dakar jest wywyższana, transcendowana przez obiektyw fotografa, który, stojąc za swoją płachtą namiotu, potrafi uchwycić intymne momenty swoich mieszkańców.
Kontynuować...
W przeciwnieństwie do malarza, który nanoszy motyw na płótno, fotograf zasłania obiektyw, by lepiej go ujawnić. Czysta tkanina, rozmyta figurka. Mabeye Deme używa wrażliwej tekstury zasłony jako środka, podobnie jak wywoływacz filmu analogowego lub piksele cyfrowe.
Namioty, w których przebywa, to tymczasowe konstrukcje dzielnic popularnych, które goszczą ceremonie i spotkania wszelkiego rodzaju. Zużycie opowiada czas, który mija, o rozląkach oraz o dystansie exilée od miasta, które wciąż wyślizguje się z jego obecności.
Zaproszony na rezydencję do Fundacji Blachère dla Sztuki Afrykańskiej Współczesnej w Apt (Francja) w 2013 roku, jego prace następnie były prezentowane na biennale Dak'Art Off w Senegalu w 2014 roku, a następnie w UNESCO w Paryżu w 2016 roku. Były również eksponowane w Marsylii, Auxerre, Lyonie i Grenoble.
Historie sprzedawców
Mabeye Deme
Urodzony w 1979 roku w Tokio. Żyje i pracuje między Francją a Senegalem. Codzienność miasta Dakar jest wywyższana, transcendowana przez obiektyw fotografa, który, stojąc za swoją płachtą namiotu, potrafi uchwycić intymne momenty swoich mieszkańców.
Kontynuować...
W przeciwnieństwie do malarza, który nanoszy motyw na płótno, fotograf zasłania obiektyw, by lepiej go ujawnić. Czysta tkanina, rozmyta figurka. Mabeye Deme używa wrażliwej tekstury zasłony jako środka, podobnie jak wywoływacz filmu analogowego lub piksele cyfrowe.
Namioty, w których przebywa, to tymczasowe konstrukcje dzielnic popularnych, które goszczą ceremonie i spotkania wszelkiego rodzaju. Zużycie opowiada czas, który mija, o rozląkach oraz o dystansie exilée od miasta, które wciąż wyślizguje się z jego obecności.
Zaproszony na rezydencję do Fundacji Blachère dla Sztuki Afrykańskiej Współczesnej w Apt (Francja) w 2013 roku, jego prace następnie były prezentowane na biennale Dak'Art Off w Senegalu w 2014 roku, a następnie w UNESCO w Paryżu w 2016 roku. Były również eksponowane w Marsylii, Auxerre, Lyonie i Grenoble.
