2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief
05
dni
15
godziny
54
minuty
43
sekundy
Aktualna oferta
€ 33
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak
Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Wycena galerii € 500 - € 600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 12
 Licytant 1624 | € 33 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131023
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hans Meeuwsen, 2026 - 19 Biały minimalistyczny relief ścienny z porcelany, abstrakcja, biały, 150 mm szerokości, 50 mm głębokości, sygnowany dwiema aplikacjami porcelanowymi (jedna z imieniem artysty, druga z Raku i Yakimono) i pochodzący z Holandii, w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło sztuki wykonane jest z porcelany, oxydacyjnie wypalone w temperaturze 1240°C. Grubość ścianki wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić pracę. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt przedstawiony jest wiszący.
Chodzi o unikatowy przedmiot ręcznie wykonany.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami, jedna zawiera jego imię i pierwszą literę nazwiska, na drugiej stoją dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Przy wysyłce ten kufer zostanie zapakowany w systemie „box in box”, a odstępy wypełnione będą materiałem amortyzującym, przyjaznym dla środowiska.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu i początkowo został nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Rolowanie, uciskanie i krojenie dostarczyły mu małych, płaskich kwadratów z gliny, które wykorzystywał do budowania sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zdobył krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tego okresu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre są czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne — interpretacjami mitologicznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje ceramiczne umiejętności podczas pobytów w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Poprzez układanie tych kształtów geometrycznych w powtarzających się wzorach tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie noszą wyraźny podpis samego artysty.
Stosuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby tworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzną przestrzenią, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło sztuki wykonane jest z porcelany, oxydacyjnie wypalone w temperaturze 1240°C. Grubość ścianki wynosi około jednego milimetra.
Z tyłu znajduje się wycięcie, na które można zawiesić pracę. Na pierwszych pięciu zdjęciach o jasnym tle obiekt przedstawiony jest wiszący.
Chodzi o unikatowy przedmiot ręcznie wykonany.
Artysta podpisał to dzieło dwoma porcelanowymi aplikacjami, jedna zawiera jego imię i pierwszą literę nazwiska, na drugiej stoją dwa japońskie znaki, Raku i Yakimono.
Przy wysyłce ten kufer zostanie zapakowany w systemie „box in box”, a odstępy wypełnione będą materiałem amortyzującym, przyjaznym dla środowiska.
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu i początkowo został nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej. Jego główną specjalnością był rysunek, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Rolowanie, uciskanie i krojenie dostarczyły mu małych, płaskich kwadratów z gliny, które wykorzystywał do budowania sześciennych kształtów przypominających hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później zdobył krajowe i międzynarodowe uznanie dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważne prace z tego okresu to wieże, piramidy i inne konstrukcje, z których niektóre są czystymi abstrakcjami geometrycznymi, inne — interpretacjami mitologicznej Wieży Babel.
Hans dalej rozwijał swoje ceramiczne umiejętności podczas pobytów w European Ceramic Work Centre w Holandii oraz podczas okresów pracy w Nowej Zelandii, Litwie i japońskiej wyspie Hirado.
W ostatnich latach jeszcze bardziej rozwinął swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowobiałymi, bardzo cienkimi plasterkami porcelany, które montuje w sześciany lub piramidy. Poprzez układanie tych kształtów geometrycznych w powtarzających się wzorach tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch Zero, a w szczególności prace Jana Schoonhovena, ale ostatecznie noszą wyraźny podpis samego artysty.
Stosuje swoje wieloletnie doświadczenie, aby tworzyć dialog między wnętrzem a zewnętrzną przestrzenią, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen był nominowany do Prix de Rome w 1987 roku i laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 roku i od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Historie sprzedawców
Hans Meeuwsen (1954, Holandia) ukończył Akademię Sztuk Wizualnych w Tilburgu, by początkowo zostać nauczycielem sztuk wizualnych w szkole średniej II stopnia. Jego główną specjalizacją było rysowanie, ale przypadkowo odkrył potencjał gliny jako medium sztuk wizualnych. Toczenie, wyciskanie i cięcie zapewniało mu małe płaskie gliniane kwadraty, z których budował sześcienne kształty przypominające hermetycznie zamknięte komórki.
Kilka lat później otrzymał uznanie w kraju i za granicą dzięki wystawom w Holandii i Niemczech. Ważnymi dziełami z tamtych czasów są wieże, piramidy i inne konstrukcje, niektóre z nich są czystymi geometrycznymi abstrakcjami, inne są interpretacjami mitycznej Wieży Babel. Hans rozwijał swoje umiejętności ceramiczne podczas pobytu w Europejskim Centrum Ceramiki w Holandii oraz okresów pracy w Nowej Zelandii, na Litwie i na japońskiej wyspie Hirado.
W ciągu ostatnich lat rozwijał swoje umiejętności ceramiczne i pracuje z kremowymi białymi cienkimi kawałkami porcelany w skorupkach jajek, które są montowane w kostki lub piramidy. Układając te geometryczne kształty w powtarzające się wzory, tworzy rzeźby, które przypominają holenderski ruch zerowy, w szczególności dzieła Jana Schoonhovena, ale ostatecznie nosi wyraźną sygnaturę artystów. Wykorzystuje swoje wieloletnie doświadczenie do stworzenia dialogu między przestrzenią wewnętrzną i zewnętrzną, między geometrycznym a organicznym, między porządkiem a chaosem.
Hans Meeuwsen jest nominowany do nagrody „Prix de Rome” w 1987 r. I laureatem nagrody Fletcher Challenge Ceramic w 1992 r. I od tego czasu jego prace trafiły do wielu kolekcji krajowych i międzynarodowych.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Holandia
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Porcelana
Tytuł dzieła
2026 - 19 Wit minimalistisch wandrelief
Podpis
Two applications, with one showing the given name and the other showing the Japanese characters raku
Rok
2026
Kolor
Biały
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
150 mm
Szerokość
150 mm
Głębokość
50 mm
Sprzedawane przez
