Antonio Valenzuela - Granadas






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131065
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antonio Valenzuela, Granadas, obraz olejny, oryginalne wydanie, 2025, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, martwa natura, białe, 31 × 31 cm, 3 kg, Hiszpania, sprzedane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Cordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje romskie kobiety z Andaluzji o ciemnych włosach, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.
Przy użyciu ciepłej palety barw i starannie kontrolowanego oświetlenia Valenzuela reinterpretuję tradycję kordobskiej malarskiej szkoły z perspektywy współczesnej, przy jednoczesnym szacunku dla klasycznej figury oraz symbolicznej roli kobiet w sztuce andaluzyjskiej.
Kolekcja zaprojektowana dla kolekcjonerów i przestrzeni ceniących tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz ciągłość malarstwa figurowego.
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania) w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Malaga jako artysta niezależny.
Słynny z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez upływ czasu.
Studiował w Szkole Sztuk Mateo Inurria, Córdoba.
Ukończył kierunek projektowania w Szkole Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczącym renomie takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie udoskonalił technikę, przechodząc od rysunku ołówkiem w czerni i bieli do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większy nacisk na realizm i kolor.
W 2020 roku nawiązał współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz rzemieślnik odzieżowy.
W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, w editorialach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza kolaboracja to z cenionym artystą graffiti @Belin, prezentującego kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Destructive beauty będzie także widoczna w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku, w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadią Zein, z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych chust.
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii.
Antonio Valenzuela prezentuje kolekcję prac inspirowanych postacią kobiety z Cordoby, czerpiąc z estetycznego dziedzictwa Julio Romero de Torres. Seria ukazuje romskie kobiety z Andaluzji o ciemnych włosach, podkreślając ich charakter, elegancję i ekspresyjną siłę.
Przy użyciu ciepłej palety barw i starannie kontrolowanego oświetlenia Valenzuela reinterpretuję tradycję kordobskiej malarskiej szkoły z perspektywy współczesnej, przy jednoczesnym szacunku dla klasycznej figury oraz symbolicznej roli kobiet w sztuce andaluzyjskiej.
Kolekcja zaprojektowana dla kolekcjonerów i przestrzeni ceniących tożsamość kulturową, wysoką jakość artystyczną oraz ciągłość malarstwa figurowego.
Antonio Valenzuela
Andaluzyjski ilustrator, urodzony w Córdoba (Hiszpania) w 1981 roku.
W ostatnich latach mieszka i pracuje w Malaga jako artysta niezależny.
Słynny z realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów noszonych przez upływ czasu.
Studiował w Szkole Sztuk Mateo Inurria, Córdoba.
Ukończył kierunek projektowania w Szkole Pedro Almodóvar, Ciudad Real.
Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczącym renomie takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację do swojej sztuki.
W tym czasie udoskonalił technikę, przechodząc od rysunku ołówkiem w czerni i bieli do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większy nacisk na realizm i kolor.
W 2020 roku nawiązał współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz rzemieślnik odzieżowy.
W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange.
Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle nagraniowym, w editorialach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów.
Jego najnowsza kolaboracja to z cenionym artystą graffiti @Belin, prezentującego kolekcję Destructive beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro.
Destructive beauty będzie także widoczna w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku, w Malaga, Andaluzja.
Obecnie współpracuje jako ilustrator przy różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny oraz z marokańskim projektantem Nadią Zein, z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych chust.
