Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017





| € 50 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 131023
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ograniczona edycja rzeźba z żywicy zatytułowana Kaws Small Lie Black 2017, wyprodukowana w 2017 roku w Azji, wymiary 11,4 cm szerokości, 27,8 cm wysokości i 12,7 cm głębokości, w doskonałym stanie z wygrawerowanym podpisem na płycie.
Opis od sprzedawcy
Uważaj!! Jesteś gotowy?
Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017
Podpisany wyrytym podpisem KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan idealny!
Aby uczcić nową wystawę KAWS-a „Where The End Start” w The Modern Art Museum of Fort Worth.
O Kaws:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po zakończeniu studiów KAWS przez krótki czas pracował dla Disney’a jako wolny strzelec animator, malując tła. Współtworzył również do serialu animowanego 101 Dalmatyńczyków, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., gdzie zaczął przekształcać obrazy reklam na billboardach, w wiatach autobusowych i na reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy na początku były pozostawiane same sobie, trwając nawet kilka miesięcy, ale w miarę rosnącej popularności KAWS, reklamy stały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS pracował także w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje zabawek winylowych, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych”, zwłaszcza w Japonii, gdzie ten gatunek jest szeroko ceniony i rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzież, powstało dla Original Fake, niedawnego sklepu partnerskiego z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny limitowany produkt. KAWS wziął także udział w innych projektach komercyjnych z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projekty snowboardowe z Burton, a także buty sneakers z Nike i Vans. Jego najnowsza kolaboracja to współpraca z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 r., KAWS zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma być wprowadzona na rynek w Meksyku na początku września 2010 r.
Acrylic paintings i rzeźby KAWS mają wiele powracających motywów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczając bariery językowe i kulturowe. Jedna z wczesnych serii KAWS, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, przekształcała słynny amerykański serial The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „uznał za dziwne, jak bardzo komiks może wejść w życie ludzi, jaki wpływ może mieć, w porównaniu do zwykłej polityki.” Dodatkowo KAWS przerobił inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Kredkowy Michelin Man, Smurfy i SpongeBob Kanciastoporty.
Wszystkimi swoimi projektami KAWS skutecznie zatarł granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby jego wizerunek dotarł do szerszej publiczności niż świat sztuki wysokiej. Artysta pozostaje aktywnym członkiem zarówno środowiska komercyjnego, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy indywidualne to OriginalFake w Bape Gallery w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana za 400 000 dolarów.[citation needed] Od 1999 roku KAWS regularnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace włączone są w ekspozycję podróżującą Beautiful Losers, która rozpoczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować po 2009 roku po USA i Europie, w tym największą dotąd wystawę muzealną, która odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie w Georgii.
#dopamine
Gotowy? Ustawieni! Licytacja...
#sneakernessFeb2026
Uważaj!! Jesteś gotowy?
Kaws (1974) - Kaws Small Lie Black 2017
Podpisany wyrytym podpisem KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan idealny!
Aby uczcić nową wystawę KAWS-a „Where The End Start” w The Modern Art Museum of Fort Worth.
O Kaws:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po zakończeniu studiów KAWS przez krótki czas pracował dla Disney’a jako wolny strzelec animator, malując tła. Współtworzył również do serialu animowanego 101 Dalmatyńczyków, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., gdzie zaczął przekształcać obrazy reklam na billboardach, w wiatach autobusowych i na reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy na początku były pozostawiane same sobie, trwając nawet kilka miesięcy, ale w miarę rosnącej popularności KAWS, reklamy stały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS pracował także w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje zabawek winylowych, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych”, zwłaszcza w Japonii, gdzie ten gatunek jest szeroko ceniony i rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzież, powstało dla Original Fake, niedawnego sklepu partnerskiego z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny limitowany produkt. KAWS wziął także udział w innych projektach komercyjnych z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projekty snowboardowe z Burton, a także buty sneakers z Nike i Vans. Jego najnowsza kolaboracja to współpraca z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 r., KAWS zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma być wprowadzona na rynek w Meksyku na początku września 2010 r.
Acrylic paintings i rzeźby KAWS mają wiele powracających motywów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczając bariery językowe i kulturowe. Jedna z wczesnych serii KAWS, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, przekształcała słynny amerykański serial The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „uznał za dziwne, jak bardzo komiks może wejść w życie ludzi, jaki wpływ może mieć, w porównaniu do zwykłej polityki.” Dodatkowo KAWS przerobił inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Kredkowy Michelin Man, Smurfy i SpongeBob Kanciastoporty.
Wszystkimi swoimi projektami KAWS skutecznie zatarł granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby jego wizerunek dotarł do szerszej publiczności niż świat sztuki wysokiej. Artysta pozostaje aktywnym członkiem zarówno środowiska komercyjnego, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy indywidualne to OriginalFake w Bape Gallery w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana za 400 000 dolarów.[citation needed] Od 1999 roku KAWS regularnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace włączone są w ekspozycję podróżującą Beautiful Losers, która rozpoczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować po 2009 roku po USA i Europie, w tym największą dotąd wystawę muzealną, która odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie w Georgii.
#dopamine
Gotowy? Ustawieni! Licytacja...
#sneakernessFeb2026

