Leonide Frechkop (1897-1982) - Portrait

Olej na panelu przedstawiający młodą kobietę podpisany.

Leonide FRECHKOP (1897-1982)
Malarz, rysownik, grafik, dekorator. W 1920 roku ukończył naukę w Akademii w Moskwie i zdobył Nagrodę Rzymską. Opuszcza Rosję i osiedla się w Brukseli. Preferuje kompozycje, postacie, akty, postacie tancerek i dzieci, a także kwiaty. Przez całe życie eksplorował malarstwo we wszystkich kierunkach. Wykazywał pełną niezależność od każdego stylu i tendencji. Rewolucjonista do głębi, ale jednocześnie wierny tradycji. Jego dzieła znajdują się w Muzeum w Ixelles oraz w Gabinecie Rysunków w Brukseli.

LE PEINTRE LEONIDE FRECHKOP PRZEZ MARIO DE MARCHI, WIEDZA I PIĘKNO, lipiec 1930.

Znam niewielu „naturystów” tak uczciwych i sumiennych jak ten malarz Léonide Frechkop, który, osiedlony u nas od już wielu lat, przywiózł z głębi wielkiej Rosji, gdzie studiował, głębokie poczucie uczucia, spokojną wizję rzeczy, gorące pragnienie tworzenia życia bez wyrywania go z jego przepięknej poezji. Ten plastyk o tak wyjątkowej i trafnej wizji jest zawziętym poszukiwaczem pięknych form, upartym analitykiem, który stara się odkryć w naturze to, co w niej najwspanialsze: jej prostą urodę opartą na rytmie i kolorze. Na początku jego sztuka nieco zaskakiwała. Narzucała elitom tak nową wizję, tak zasadniczo odmienną od naszej, że nieśmiała obawa złagodziła podziw tych, którzy nie dostrzegali w jego dziełach zwykłych i zbyt łatwych cech, jakie można znaleźć w obrazach artystów bardziej powściągliwych, lecz być może mniej pewnych siebie.

Léonid Frechkop ignoruje porywczą improwizację, hałaśliwe tworzenie. Jest zbyt analityczny i zbyt precyzyjny w tworzeniu symfonii, by delektować się ekstrawagancją 'grzmotów' błyskawicznej inspiracji. Każde nowe dzieło jest dla niego nowym tematem do medytacji. Taka kompozycja, taka figura, taki portret, nawet pejzaż są owocem licznych badań, skrupulatnych studiów, podczas których model jest analizowany i badany z podziwianą upartością, nieznającą zniechęcenia.

Frechkop jest jednym z tych uczciwych artystów, którzy chcą ignorować łatwości rutyny. Ma tylko jedno pragnienie i gorące pragnienie: osiągnięcie doskonałości technicznej poprzez trudne drogi narzuconej pracy. Nic nie wydawałoby mu się bardziej dziwne niż konieczność przyjęcia jednej z fałszywych osobowości, które znajdują źródła swoich ubogich charakterów wyłącznie w adaptacji danego stylu. Jest jednym z tych wszechstronnych artystów, którzy lubią szukać piękna wszędzie tam, gdzie może ono inspirować wyższą duszę. Jako figurista o wysokim wykształceniu nigdy nie zaparł się pejzaży, którym poświęcił godne podziwu strony. Ma wielkie szczęście, że zrozumiał niezwykłą lekcję wielkich mistrzów renesansu. Z nimi jako duchowymi przewodnikami bada liczne zakamarki splendoru. Linie, które są mu bliskie — te drżące linie, które potrafi oddać z najwyższą odwagą i zdumiewającą pewnością ręki — są tymi uniwersalnymi liniami. Zakrzywiony kontur ciała, harmonia szczęśliwego kołysania się, cudowna równowaga wielkich mas pejzażu, zachwycają jego umysł.

Rysunek i linia grafika nigdy jednak nie poświęcają koloru w obrazach tego artysty, który potrafił osiągnąć tę smakowitą harmonię formy i tonu. Od momentu, gdy na Akademii Sztuk Pięknych w Moskwie uczęszczał na zajęcia u pięknego impresjonisty Karovine, jego paleta znacznie się rozwinęła. Jego kolor, jeszcze niedawno wydający się chłodny, jest tak wrażliwy i delikatny, że tylko człowiek, który wcześniej poddany był nieustannym poszukiwaniom subtelności pryzmatu, mógł z taką naukowością i rozumem wyeliminować zbędności przeładowanych gam. Ta ewolucja, której być może nikt się nie spodziewał, dokonuje się dziś w najnowszych dziełach malarza. Wielu wyobrażało sobie artystę osiągającego ten poziom szczególnego wyrafinowania, którego jego temperament zdawał się nie przekraczać. Jego paleta barw, która wcześniej zadowalała się raczej stłumionymi harmoniami, przypomina w najnowszych pracach niektóre odosobnione dzieła z poprzedniego okresu, gdzie odważne kontrasty tonów narzucały wyrazistą barwę na niemal obsesyjny grafik. Teraz poszukiwany balans wydaje się osiągnięty, a seria martwych natur świadczy o przemianie wizji, jaka zaszła u Frechkopa. Zadanie koloru odgrywa w jego obrazach dominującą rolę, a harmonie, które w pierwszym okresie były pomijane, nadają kompozycjom o rzadkiej oszczędności elementów silny charakter życia.

Podczas wizyty w pracowni artysty szczególnie przyciągają uwagę wielkie postaci, w których wykonaniu jest mistrzem. W całej jego twórczości martwe natury i kwiaty pojawiają się jako rozrywka. Jego paleta skupia się raczej na wykonaniu wielkich aktów i tych przepysznych portretów, w których kobieca figura znajduje smakowite ukoronowanie. Podziw malarza dla wielkich renesansowych mistrzów, a szczególnie dla pięknych figuratywistów włoskich z szkół Padwy i Wenecji, skłonił go do poszukiwania pięknych harmonii ciał i draperii, a jego głównym celem jest zawsze tworzenie doskonałych kompozycji, w których elementem kluczowym jest postać, znajdująca w otaczających ją akcesoriach delikatną atmosferę, która jej odpowiada.


Wymiary: bez ramy: 65 cm x 50 cm


Jest podpisana i opatrzona datą 1944 w prawym górnym rogu.



Szacujemy tę pracę na między 400 a 500 euro.

Wyniki aukcji Leonide FRECHKOP w dziedzinie malarstwa.


Portret mężczyzny z fajką (1928)
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
63 × 46 cm
Szacunkowo: od 600 € do 800 €
Cena wywoławcza: 5500 €
01.04.2025
AZ Auction
Portret kobiety
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
60 x 50 cm
Szacunkowo: od 600 € do 800 €
Cena uzyskana na licytacji: 1 200 €
20 kwietnia 2012 r.
Milion
Portret brata i siostry (1941)
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
65 x 54 cm
Szacunkowy koszt: 500 € - 700 €
Cena na aukcji: 700 €
12.09.2017
Horta
Portret dziewczynki w różowym kapeluszu.
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
55 × 45 cm
Szacunkowa wycena: 300 € - 400 €
Cena wywoławcza na aukcji: 650 €
17.05.2017
Vanderkindere
Portret młodej dziewczynki (1933)
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
61,5 x 50,5 cm
Szacunkowy koszt: 500 € - 700 €
Cena wywoławcza: 400 €
11 grudnia 2019
Vanderkindere
Portret młodej kobiety w futrzanej czapce (1941)
Brak obrazu.

Portret młodej kobiety w futrzanej czapce (1941)
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
65,5 x 54,5 cm
Szacunkowo: 248 € - 372 €
Cena wywoławcza: 372 €
23 listopada 1999
Vanderkindere
Portret młodej kobiety
Leonide FRECHKOP
olej na płótnie
70 × 55,5 cm
Szacunkowy koszt: 500 € - 700 €
Cena młota: 270 €
17 czerwca 2019 r.
Horta