Marcin Seweryn Andrzejewski - Roadsides Scens 011






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 129542
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Rzadki współczesny kalotyp (kalotypia na papierze) autorstwa polskiego fotografa Marcina Seweryna Andrzejewskiego (ur. 1977), jednego z najkonsekwentniejszych praktyków historycznych i alternatywnych procesów fotograficznych w Europie Środkowej.
Technika: Kalotypia (proces negatywu na papierze)
Rozmiar obrazu: 16 × 20,5 cm
Papier: Ręcznie wykonany papier
Prezentacja: Passe-partout 30 × 40 cm i ramka drewniana
Podpis: Podpisany na przodzie i z tyłu
Stan: Doskonały, bez zagnieceń ani plam
Marcin Seweryn Andrzejewski (1977) – rodowity mieszkaniec Drezdenka; od 1993 członek GTF oraz od 2001 Stowarzyszenia Polskich Fotografów Artystów. Studiował na Wydziale Technologii Fotograficznej na Politechnice Wrocławskiej, ukończył Wyższą Szkołę fotografii w Jeleniej Górze; wspólnie z Cezarym Tymczukiem założyli grupę AT, w ramach której realizowali fotografię przysłonową (pinhole). Wielokrotny uczestnik Corocznych Wystaw Fotograficznych i Konfrontacji Fotograficznych (1994–1999, 2000, 2002, 2010). Był również jurorem na Corocznych Wystawach Fotograficznych i Konfrontacjach Fotograficznych.
Rozpoczął swoją twórczość od fotografii inscenizowanych, w których zestawiał modele z degradującą i często postindustrialną architekturą. W tych fotografiach często stosował montaże negatywów i ręcznie barwione odbitki farbami na bazie wody Ecoline. Kolejne fascynacje i eksperymenty techniczne dotyczyły techniki guma oraz jej różnych odmian. Częściowo wynikały one z faktu, że pierwsze artystyczne kroki stawiał pod kierunkiem znanego gumiarza Piotra Perczynskiego w sekcji fotograficznej Domu Kultury w Drezdenku. Później, pod wpływem m.in. znajomości z Andrzejem Jerzym Lechem, zaczął uprawiać fotografię przysłonową i kontaktową. Zachwyt nad tą ostatnią pogłębiało nawiązanie kontaktów podczas studiów z środowiskiem dolnośląskim skupionym wokół Wojciecha Zawadzkiego i Ewy Andrzejewskiej, wybitnych przedstawicieli tzw. czystej fotografii (nazywanej także fotografią elementarną). Marcin Andrzejewski zawsze cenił doskonałe warsztatowe wykonanie, pozostawał wierny tradycyjnym, zaawansowanym metodom przetwarzania fotografii. Obecnie koncentruje się przede wszystkim na fotografiach architektury wykonanych aparatami dużego formatu podczas licznych podróży.
Wystawy indywidualne:
1996 – Warszawa, Galeria WIPH,
1996 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2000 – Wrocław, Piwnica Stanczyka,
2001 – Krasiczyn, Galeria ARP,
2001 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2002 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2002 – Ostrowiec Świętokrzyski, Galeria Browar,
2003 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz,
2004 – Groningen, Light Zone,
2004 – Wrocław, Galeria ARP,
2010 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2011 – Szczecin, Top Art Gallery,
2012 – Aleppo, Le Pont Gallery,
2017 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2018 – Songzhuang International Photo Biennale,
2019 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2019 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz,
2022 – Gorzów Wielkopolski, Stowarzyszenie Uniwersytetu Trzeciego Wieku,
2022 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2024 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2024 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz
Rzadki współczesny kalotyp (kalotypia na papierze) autorstwa polskiego fotografa Marcina Seweryna Andrzejewskiego (ur. 1977), jednego z najkonsekwentniejszych praktyków historycznych i alternatywnych procesów fotograficznych w Europie Środkowej.
Technika: Kalotypia (proces negatywu na papierze)
Rozmiar obrazu: 16 × 20,5 cm
Papier: Ręcznie wykonany papier
Prezentacja: Passe-partout 30 × 40 cm i ramka drewniana
Podpis: Podpisany na przodzie i z tyłu
Stan: Doskonały, bez zagnieceń ani plam
Marcin Seweryn Andrzejewski (1977) – rodowity mieszkaniec Drezdenka; od 1993 członek GTF oraz od 2001 Stowarzyszenia Polskich Fotografów Artystów. Studiował na Wydziale Technologii Fotograficznej na Politechnice Wrocławskiej, ukończył Wyższą Szkołę fotografii w Jeleniej Górze; wspólnie z Cezarym Tymczukiem założyli grupę AT, w ramach której realizowali fotografię przysłonową (pinhole). Wielokrotny uczestnik Corocznych Wystaw Fotograficznych i Konfrontacji Fotograficznych (1994–1999, 2000, 2002, 2010). Był również jurorem na Corocznych Wystawach Fotograficznych i Konfrontacjach Fotograficznych.
Rozpoczął swoją twórczość od fotografii inscenizowanych, w których zestawiał modele z degradującą i często postindustrialną architekturą. W tych fotografiach często stosował montaże negatywów i ręcznie barwione odbitki farbami na bazie wody Ecoline. Kolejne fascynacje i eksperymenty techniczne dotyczyły techniki guma oraz jej różnych odmian. Częściowo wynikały one z faktu, że pierwsze artystyczne kroki stawiał pod kierunkiem znanego gumiarza Piotra Perczynskiego w sekcji fotograficznej Domu Kultury w Drezdenku. Później, pod wpływem m.in. znajomości z Andrzejem Jerzym Lechem, zaczął uprawiać fotografię przysłonową i kontaktową. Zachwyt nad tą ostatnią pogłębiało nawiązanie kontaktów podczas studiów z środowiskiem dolnośląskim skupionym wokół Wojciecha Zawadzkiego i Ewy Andrzejewskiej, wybitnych przedstawicieli tzw. czystej fotografii (nazywanej także fotografią elementarną). Marcin Andrzejewski zawsze cenił doskonałe warsztatowe wykonanie, pozostawał wierny tradycyjnym, zaawansowanym metodom przetwarzania fotografii. Obecnie koncentruje się przede wszystkim na fotografiach architektury wykonanych aparatami dużego formatu podczas licznych podróży.
Wystawy indywidualne:
1996 – Warszawa, Galeria WIPH,
1996 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2000 – Wrocław, Piwnica Stanczyka,
2001 – Krasiczyn, Galeria ARP,
2001 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2002 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2002 – Ostrowiec Świętokrzyski, Galeria Browar,
2003 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz,
2004 – Groningen, Light Zone,
2004 – Wrocław, Galeria ARP,
2010 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2011 – Szczecin, Top Art Gallery,
2012 – Aleppo, Le Pont Gallery,
2017 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2018 – Songzhuang International Photo Biennale,
2019 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2019 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz,
2022 – Gorzów Wielkopolski, Stowarzyszenie Uniwersytetu Trzeciego Wieku,
2022 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2024 – Gorzów Wielkopolski, Mała Galeria GTF,
2024 – Jelenia Góra, Galeria Korytarz
