Luis Enrique González - Nobleza en Reposo






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
| € 150 | ||
|---|---|---|
| € 140 | ||
| € 130 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124246
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne dzieło z 2025 roku wykonane olejem i węglem przez Luisa Enríque Gonzáleza, pt. Nobleza en Reposo, Realizm, Hiszpania, 53 × 40 cm, podpisane odręcznie i przedstawia zwierzęta i dziką przyrodę.
Opis od sprzedawcy
Szlachetność w spoczynku, kubański artysta Luis Enrique González osiąga jeden z najbardziej wyrafinowanych punktów swojej eksploracji malarskiego świata koni. Dzieło przedstawia głęboko staranne studium anatomii, światła i emocjonalnej obecności konia, ukazując mistrzowską równowagę między technicznym realizmem a artystyczną wrażliwością.
Postać zwierzęcia delikatnie pochyla się w stronę widza, ukazując siłę ukrytą w jego muskulaturze oraz dojrzały spokój jego wyrazu. Oświetlenie, ciepłe i otulające, przebiega po sierści niczym ślad żywego brązu, podkreślając spokojne napięcie, które definiuje te majestatyczne zwierzęta. Tło w ciemnym odcieniu działa jak cicha scena, na której naturalna elegancja konia zyskuje pełną uwagę, bez rozproszeń.
González osiąga tutaj portret, który wykracza poza anegdotyczne, umieszczając się na bardziej emocjonalnym poziomie: koń nie jest tylko przedstawiony, lecz także rozumiany. Jego postura sugeruje koncentrację, dyscyplinę i wrodzoną szlachetność, które dialogują z tradycją jeździecką i spojrzeniem współczesnego kolekcjonera.
Ten obraz jest idealny dla tych, którzy poszukują dzieła potrafiącego przekazać obecność, równowagę i subtelną piękność, doskonałe jako centralny element wybranego wnętrza.
Notatka dla kolekcjonerów:
Certyfikaty autentyczności będą wysyłane tylko przy sprzedażach przekraczających 500 euro, co podkreśla ekskluzywność i wartość dokumentalną najbardziej wyróżniających się sztuk.
Oświadczenie artysty — Luis Enrique González
Moja twórczość to nieustanny dialog między światłem a formą, w którym malarstwo olejne staje się medium do eksploracji emocjonalnych i symbolicznych głębi rzeczywistości. Interesuje mnie natura i postać ludzka nie tylko jako motywy wizualne, ale jako żywe terytoria pełne historii, ciszy i napięć. Poprzez realizm staram się odsłonić to, co ukryte w codzienności: kruchość, siłę, wytrwałość i piękno, które manifestują się w gestach, materiałach i przestrzeniach, w których żyjemy.
Światłocień jest dla mnie narzędziem do myślenia. Poprzez kontrast odkrywam wewnętrzną strukturę każdego obrazu, atmosferę, która pozwala kolorowi oddychać i stać się głównym bohaterem. Pracuję z drobiazgową obserwacją, dążąc do tego, aby każde pociągnięcie pędzla zachowało wrażliwość chwili, a jednocześnie trwałość, która wykracza poza temporalność przedstawionego obiektu.
Moje prace znajdują się na styku tradycji akademickiej i współczesnej perspektywy, gdzie rygorystyczna technika współistnieje z osobistym poszukiwaniem ekspresji. Maluję, ponieważ w malarstwie olejnym odnajduję przestrzeń objawienia: sposób na zrozumienie świata i jednocześnie nadanie mu nowego znaczenia poprzez światło, fakturę i kolor.
Kubański artysta wizualny specjalizujący się w malarstwie olejnym na płótnie, o realistycznym podejściu wyróżniającym się precyzją techniczną, mistrzostwem światłocienia oraz głębokim zainteresowaniem naturą i postacią ludzką. Jego prace łączą solidne wykształcenie akademickie z eksploracją estetyczną skupioną na detalu, świetle i ekspresyjnej sile koloru. Wykształcenie 2012 • Licencjat Sztuk Pięknych. Profesjonalna Akademia Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. Wystawy i salony 2011 • Salon Ikonograficzny Nicolása Guilléna. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Odgałęzienia”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. 2012 • Salon Martí. Galeria Pracowni Rzeźbiarskich, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Litografie”. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Ostateczny Kompleksowy Projekt”. Profesjonalna Akademia Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. 2013 • Salon Martí. Centrum Kultury Huellas, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „The Eve”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. 2014 • Sala „Guernica”. AHS, Las Tunas, Kuba. • Sala „La Plástica en Abril”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. • Wystawa zbiorowa „Sztuka, wizerunek społeczny”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brazylia. 2024 • Wystawa zbiorowa „Feminino Fluxo: Wystawa sztuki, która inspiruje i transformuje”. Pałac Rządu Stanu Amapá, Brazylia. • Ponowne otwarcie Galerii Samaúma w Amapá w Brazylii. • „Konwergencja artystyczna: realizm i sztuczna inteligencja”. Sieć Amazon, Amapá, Brazylia. • Ponowne otwarcie Teatru Silvio Romero w Amapá w Brazylii. • „Amazônia w tkaninach”. 53. Expofeira do Amapá, Brazylia. 2025 • Certyfikacja Aldir Blanc Lei. Teatr Silvio Romero, Amapá, Brazylia. • Zbiorowa Wystawa „Uma Floresta”. Sieć Amazon i obrońca publiczny stanu Amapá w Brazylii.
Szlachetność w spoczynku, kubański artysta Luis Enrique González osiąga jeden z najbardziej wyrafinowanych punktów swojej eksploracji malarskiego świata koni. Dzieło przedstawia głęboko staranne studium anatomii, światła i emocjonalnej obecności konia, ukazując mistrzowską równowagę między technicznym realizmem a artystyczną wrażliwością.
Postać zwierzęcia delikatnie pochyla się w stronę widza, ukazując siłę ukrytą w jego muskulaturze oraz dojrzały spokój jego wyrazu. Oświetlenie, ciepłe i otulające, przebiega po sierści niczym ślad żywego brązu, podkreślając spokojne napięcie, które definiuje te majestatyczne zwierzęta. Tło w ciemnym odcieniu działa jak cicha scena, na której naturalna elegancja konia zyskuje pełną uwagę, bez rozproszeń.
González osiąga tutaj portret, który wykracza poza anegdotyczne, umieszczając się na bardziej emocjonalnym poziomie: koń nie jest tylko przedstawiony, lecz także rozumiany. Jego postura sugeruje koncentrację, dyscyplinę i wrodzoną szlachetność, które dialogują z tradycją jeździecką i spojrzeniem współczesnego kolekcjonera.
Ten obraz jest idealny dla tych, którzy poszukują dzieła potrafiącego przekazać obecność, równowagę i subtelną piękność, doskonałe jako centralny element wybranego wnętrza.
Notatka dla kolekcjonerów:
Certyfikaty autentyczności będą wysyłane tylko przy sprzedażach przekraczających 500 euro, co podkreśla ekskluzywność i wartość dokumentalną najbardziej wyróżniających się sztuk.
Oświadczenie artysty — Luis Enrique González
Moja twórczość to nieustanny dialog między światłem a formą, w którym malarstwo olejne staje się medium do eksploracji emocjonalnych i symbolicznych głębi rzeczywistości. Interesuje mnie natura i postać ludzka nie tylko jako motywy wizualne, ale jako żywe terytoria pełne historii, ciszy i napięć. Poprzez realizm staram się odsłonić to, co ukryte w codzienności: kruchość, siłę, wytrwałość i piękno, które manifestują się w gestach, materiałach i przestrzeniach, w których żyjemy.
Światłocień jest dla mnie narzędziem do myślenia. Poprzez kontrast odkrywam wewnętrzną strukturę każdego obrazu, atmosferę, która pozwala kolorowi oddychać i stać się głównym bohaterem. Pracuję z drobiazgową obserwacją, dążąc do tego, aby każde pociągnięcie pędzla zachowało wrażliwość chwili, a jednocześnie trwałość, która wykracza poza temporalność przedstawionego obiektu.
Moje prace znajdują się na styku tradycji akademickiej i współczesnej perspektywy, gdzie rygorystyczna technika współistnieje z osobistym poszukiwaniem ekspresji. Maluję, ponieważ w malarstwie olejnym odnajduję przestrzeń objawienia: sposób na zrozumienie świata i jednocześnie nadanie mu nowego znaczenia poprzez światło, fakturę i kolor.
Kubański artysta wizualny specjalizujący się w malarstwie olejnym na płótnie, o realistycznym podejściu wyróżniającym się precyzją techniczną, mistrzostwem światłocienia oraz głębokim zainteresowaniem naturą i postacią ludzką. Jego prace łączą solidne wykształcenie akademickie z eksploracją estetyczną skupioną na detalu, świetle i ekspresyjnej sile koloru. Wykształcenie 2012 • Licencjat Sztuk Pięknych. Profesjonalna Akademia Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. Wystawy i salony 2011 • Salon Ikonograficzny Nicolása Guilléna. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Odgałęzienia”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. 2012 • Salon Martí. Galeria Pracowni Rzeźbiarskich, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Litografie”. UNEAC, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „Ostateczny Kompleksowy Projekt”. Profesjonalna Akademia Sztuk Pięknych, Las Tunas, Kuba. 2013 • Salon Martí. Centrum Kultury Huellas, Las Tunas, Kuba. • Wystawa „The Eve”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. 2014 • Sala „Guernica”. AHS, Las Tunas, Kuba. • Sala „La Plástica en Abril”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. • Wystawa zbiorowa „Sztuka, wizerunek społeczny”. Prowincjonalne Centrum Sztuk Plastycznych, Las Tunas, Kuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brazylia. 2024 • Wystawa zbiorowa „Feminino Fluxo: Wystawa sztuki, która inspiruje i transformuje”. Pałac Rządu Stanu Amapá, Brazylia. • Ponowne otwarcie Galerii Samaúma w Amapá w Brazylii. • „Konwergencja artystyczna: realizm i sztuczna inteligencja”. Sieć Amazon, Amapá, Brazylia. • Ponowne otwarcie Teatru Silvio Romero w Amapá w Brazylii. • „Amazônia w tkaninach”. 53. Expofeira do Amapá, Brazylia. 2025 • Certyfikacja Aldir Blanc Lei. Teatr Silvio Romero, Amapá, Brazylia. • Zbiorowa Wystawa „Uma Floresta”. Sieć Amazon i obrońca publiczny stanu Amapá w Brazylii.
