Item de Colecionador. 100% pintado á mão sobre tela de algodão. Está pintura deverá ser exposta sobre luz U.V. para uma experiência a 100%. Obra enviada sem moldura, em tubo de expedição pela DHL. Acompanhado por COA, certificado de autenticidade assinado pelo artista. Nesta obra, o espectador é desafiado a confrontar os limites da percepção — tanto visual quanto simbólica. A figura central, envolta em um ambiente de graffiti urbano, aparece com os olhos cobertos por uma faixa metálica rosa: um véu literal e metafórico que sugere censura, proteção ou autoimposição. Seu olhar oculto convida à introspecção, enquanto o fundo pulsante em tons de roxo vibra com camadas de palavras fragmentadas, como “DREAM”, evocando o inconsciente coletivo e a fragilidade dos desejos humanos. Mas há mais do que o visível à primeira vista. Sob a luz ultravioleta, revela-se uma segunda camada da obra — escondida, íntima, revelando símbolos, mensagens ou texturas invisíveis sob luz natural. Esta dimensão oculta alude à complexidade das identidades contemporâneas: aquilo que mostramos, aquilo que escondemos, e aquilo que só pode ser revelado sob condições específicas — emocionais, sociais ou tecnológicas. Sobre Hione Natural do Porto, Hione é um artista plástico que, desde 2013, transforma paredes em obras de arte, utilizando o graffiti como a sua principal forma de expressão. A sua carreira, que teve início nas ruas da cidade, reflete uma profunda conexão com a cultura urbana. Cada criação é uma fusão singular de cores vibrantes e formas audaciosas. Ao longo dos anos, Hione desenvolveu um estilo distintivo que transcende as convenções do graffiti tradicional, integrando elementos da arte contemporânea, ilustração e design gráfico. O seu trabalho é apresentado em contextos públicos e privados, sempre com o intuito de suscitar reflexão e inspirar o público. Com mais de uma década de experiência, Hione tem sabido levar a sua arte a novos públicos, tendo participado em diversas exposições e projetos colaborativos. Neste momento, Hione continua a desafiar os limites do graffiti, aprofundando a sua exploração no campo do figurativo e mantendo um olhar atento à evolução do seu estilo pessoal, bem como ao impacto da sua arte no mundo que o rodeia.