Amphora - 花瓶 - 瓷 - 牧羊女

20世纪初的华丽稀有瓷瓶，由享有盛誉的捷克制造商Amphora制作。

Amphora的瓷器作品自1892年至1945年在波希米亚的特普利茨-特恩地区存在，那是奥匈帝国的一部分。在半个世纪的生产中，Amphora成为了以卓越品质的艺术陶瓷制造商而闻名。他们创造了大量具有创新设计和形状的作品，细节丰富，被许多人视为新艺术运动风格的典范。这些设计大多受到新艺术运动和青年风格的影响，也借鉴了Grueby和Rockwood。他们的作品装饰着手绘的神话生物、飘渺的少女、优美的自然场景，包括鸟类、蝙蝠、昆虫、玫瑰和树木，这些元素交织在宽广的线条和流畅的细节中。Amphora的陶瓷作品以无尽的形状、釉料和装饰为特色。那时电影刚刚起步，印刷出版物的品质也不如今天光滑，因此高品质、多彩、图案丰富的陶瓷作品在视觉上具有极大的冲击力，令人印象深刻。
1896年，Amphora被任命为维也纳皇室的御用供应商，这些作品被称为“皇室Amphora”并带有奥匈帝国的鹰徽标志。附加标志PD表明由他们的早期杰出设计师之一Paul Dachsel设计，他帮助定义了具有特色的Amphora风格。另一位在欧洲之外取得成功的早期陶瓷设计师是奥地利Turn-Wein的Ernst Wahliss。他在1897年至1906年间制作了一些最美丽的新艺术运动女性半身像，因其美丽和技术复杂性，至今受到收藏家的追捧。Wahliss在某种程度上在Amphora制造商中独树一帜，因为他在伦敦和维也纳都设有零售店。另一家知名的高品质Amphora制造商是Julius Dressler公司，该公司于1883年在波希米亚的Belia成立，运营至1944年。Amphora的作品在美国由一些高端装饰品店销售，包括纽约的Louis Comfort Tiffany，他欣赏其创新和工艺设计、鲜明的色彩以及Turn-Teplitz（波希米亚）制造商使用的独特釉料。那个时期的Amphora作品在制作工艺上极为复杂，常常需要多达十次烧制，以及一系列装饰师和修饰师来添加最终的装饰效果，如金箔。
陶瓶时代确实是新艺术运动的一个重要阶段。它们富有幻想的美学反映了凯尔特民间传说和波希米亚文化，同时融合了希腊和罗马传说以及亚瑟王故事的经典影响。人们不禁对它们所展现的美感心存敬仰。

尺寸为32.5x34x15.5厘米

完美的条件，细节非凡。