L’Or sous la peau explore la puissance brute du corps humain, non idéalisé mais profondément vivant. Fragmentée, presque arrachée à la matière, la silhouette émerge d’un chaos de textures et de couleurs sombres, traversée par des éclats d’or et de vert profond. Ces touches lumineuses semblent affleurer sous la surface, comme si la force intérieure du corps cherchait à se révéler malgré les fissures. L’œuvre évoque la résilience, la tension entre fragilité et puissance, entre ce qui se brise et ce qui persiste. Chaque coulure, chaque geste est une trace du mouvement, de la lutte, de l’énergie vitale. Un corps debout, imparfait, mais souverain. Cette peinture ne se contente pas d’être regardée : elle s’impose, interroge et dialogue avec celui qui la contemple. Amandyne décrit son processus artistique comme la « déstructuration de l'humain et de la matière », dans la recherche d’une expression sensuelle et sensorielle. Elle réinvente et transforme la matière afin d'éveiller la force intérieure, « la pure énergie de chacun de ses modèles » pour per mettre de révéler le divin incarné en chacun de nous. « Je souhaite avant tout que mes tableaux vibrent de ma passion pour les corps, leurs mystères, et la vie indomptable qui les met en mouvements. Ainsi, je donne chair à mes sensations. » L’utilisation de la technique du dripping est au cœur de son processus créatif. La première des raisons est pour la spontanéité et l’énergie : cela donne une réelle dynamique à l’œuvre. En laissant des jets et des éclaboussures se déposer sur la toile de manière aléatoire, elle arrive à capturer — dans ce mouvement d’instantanéité — la joie et la sensualité du sujet. En se libérant des contraintes et du contrôle total, elle peut laisser place aux émotions et à son état d’esprit du moment. Le dripping lui per met également de créer sur la toile des motifs et des textures uniques, donnant à ses œuvres une dimension imprévisible, pour refléter toute la beauté du corps. Par l’effet des couches successives de peinture qui se chevauchent et s’entrelacent, la technique du dripping crée une richesse visuelle et une profondeur fascinantes. Chaque jet d’encre, chaque éclaboussure ajoute une nouvelle dimension à l'œuvre, transfor mant la toile en un champ complexe de couleurs et de for mes en interaction. « Le dripping accueille et embrasse l'accidentel. Chaque goutte de peinture peut créer une nouvelle direction ou inspirer une nouvelle idée, faisant de chaque œuvre une aventure imprévisible. Cette approche me permet de célébrer l'imperfection et l'unicité de chaque moment créatif. En somme, la technique du dripping est pour moi un moyen puissant d'expression qui allie énergie, complexité et une touche d'héritage artistique. Elle me permet de créer des œuvres vibrantes et vivantes, où chaque élément est le résultat d'une interaction spontanée entre l'artiste, la matière et le hasard. » L’œuvre est vendue avec certificat d’authenticité et justificatif de cotation, toile cartonnée qui peut être mis sous cadre. Une pièce pleine de force et d’ambiguïté, faite pour un collectionneur qui aime posséder des œuvres qui font parler, questionner… et vibrer.