Signed; Esteban de Sande - Carretera & Manta - 2024

公路是美国向世界输出的最具魅力的神话之一。像杰克·凯鲁亚克的小说《在路上》、电影《Thelma and Louise》，以及布鲁斯·斯普林斯汀的几首歌，都是北美大众文化渴望向我们推销的、带着汽油味、在阳光下被沥青烘热的气息所承载的“驾车中自由”理念的良好例证。
这种对美国身份支柱之一的重新表述——发现新领地（最初靠马车，其次是火车，最后是汽车）——在摄影世界中也有对应：当代摄影师如斯蒂芬·肖尔、乔尔·斯特恩菲尔德、阿莱克·索斯、托德·海多和布莱恩·舒特马特等人，继续独自驾车，远离大城市，寻找他们国家的本质。他的摄影板块充满自然景观、几乎荒废的小镇、孤独的人影、乡间公路、餐馆、汽车旅馆和加油站、霓虹招牌……伊比利亚民间想象
在加州以东近一万公里的一处平行宇宙逐渐形成，这是一种伊比利亚方言式的想象，基于西班牙公路网络的独特世界观。它在上世纪60年代弗朗哥时期的经济发展阶段被推行，国家高速公路的蛛网状体系曾经也是现在仍然存在的放射状结构，以马德里为中心，但由连接六条主干路的网络所支撑。
国家公路及其周边的姊妹公路，例如与地中海海岸平行的那条，自发地孕育出一股流行的亚文化。早于现有高速公路的那个世界，摆满了为卡车司机准备菜单的餐馆、廉价旅馆和客栈、招待酒吧、奥斯本公牛轮廓、Pegasus 卡车、没有空调的家用轿车、等待顾客的山地火腿，以及放在加油站展示架上的磁带与褪色的明信片..
在半岛东部，由于地理上与美国西部的相似（其中最著名的是塔贝纳斯沙漠，60年代和70年代曾在这里拍摄所谓的“意大利式西部片”），也形成了一种独特的融合，介于伊比利亚民间口语与美国本土语言之间。这种地方的庸俗与洋基神话的混合，在物理上表现为一些模仿66号公路风格的地方；以及那些在密歇根州底特律生产的汽车，它们曾被用于电影拍摄，拍摄结束后被遗弃在路上，独自一人走在路上。
Esteban，天性富有创造力和进取心，将他对恢复真实图像以及童年时期从电视中看到的影像的执念，变成了现实，这一切发生在80年代中期。某个冬天，他再次独自上路，寻找最能代表在夏日家庭旅行中隐约感知的那个世界的地点，在那些放映《蓝色夏日》或《奇幻汽车》的假日午睡时光的假期里。他的愿望是把当下的伊比利亚现实与一个历史瞬间、一个正在转型中的国家联系起来，当时雷诺4L的仪表板上还装饰着装有孩子们照片的小相框和“爸比别跑”的字样。为这场内在与外在、时空交错的旅程，Esteban把自己交托于孤独，一次又一次沿着西班牙东部和中部的公路旅行，始终携带着一台多用途的数码相机，适合记录他独特的公路和毯子般的景致。然而，他那定居且富有沉思的视觉风格，采用去饱和的色彩，与上述所提及的美国摄影师们的巨幅摄影哲学与美学相呼应，更与英国人Paul Graham的项目《A1，大陆北部公路》相呼应，讲述一个国家的现实，并隐含地致敬自己的童年。
Esteban 在路上的入门之旅所经历的种种冒险与坎坷，在本书所收录的照片中可感知到。它们是看似冻结的时光片段，以敬意观照，也带着细腻的讽刺，某些时候甚至带着怅然的余味。简而言之，它们是对一个时代与地方的真诚而诚恳的致敬，其回声至今仍在传来。此外，尽管这点可能不太明显，但它是对这位享受自己独特却又普遍的冒险生活的摄影师的未加掩饰的自画像。
作者：Rafa Badia