Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte 的丝网印刷作品（*）
题为“ Eindelijk vrijheid ”。
高档奢华版，使用高克数棉纸 vellum（300 g/m2）。
由艺术家亲笔签名。
附带真迹证书（COA）。

规格：
尺寸：70 x 50 cm
年份：1988
出版商：Atelier Swarte, Harleem。
状态：极好（此作品从未装裱或展出，始终保存在专业艺术档案袋中，因此状态完美）。
来源：私人收藏。

作品将被小心处理并放入加固纸箱包装。运送将以寄件追踪号进行认证（UPS / DPD / DHL / FedEx）。

运送还将包含按作品最终价值的运输保险，如发生丢失或损坏，将全额赔付，买方不承担费用。

(*) Joost Swarte，1947 年 12 月 24 日生于荷兰海姆斯泰德，是荷兰最著名的漫画漫画家之一。他在埃因霍温设计学院学习，最初在自己的杂志 Modern Papier 上发表作品。他并不限于漫画，还以成功的设计师、建筑师和玻璃画画家身份活跃，并以清晰线条风格而著称。作为 Oog & Blik 出版社的联合所有者，他负责设计了许多获奖的荷兰书籍。他曾是荷兰哈勒姆国际漫画日的创始人之一，并自豪地成为将漫画推向艺术领域的倡导者。
毫无疑问，Joost Swarte 是当代漫画中具象征意义的漫画家之一；他的风格在表面上与赫尔格（Hergé）及其创作有相似之处，这并不奇怪，因为让角色与漫画作品看起来吸引人的最佳方式往往是借助现有的模特来实现的。就此而言，Swarte 今日仍然活着，生于 1947 年，与 Hergé 并非同一代人，Tintin 的形象在他出生前就已确立。
Swarte 的部分角色在美学上与赫尔格提供的风格有某些相似之处，甚至有些角色被赋予冒险故事，或许不如 Tintin 那样复杂，但这也让二十世纪许多漫画家希望通过向孩子们传达想象中的远方，去到现实中难以到达的地方，达成他们的隐性目标。
这位杰出的荷兰画家在他作品中的一个显著特色，是其工业设计的学术背景；这使得在分镜的构图中，人物相较于背景、家具与场景更具力量感。他并非为了讲述一个故事而绘画，而是让画本身成为故事；他的角色更具可信度，因为他的画面具有丰富的表情性。
这种学术底蕴是 Swarte 的一种投资，他愿意不时回到设计师的角色：当他需要绘制机器时，画面并非一个简单的物体，而是一个复杂而精致的对象；这好比一份绘制出来的目录，展示家具、工具、机器、汽车、建筑，甚至时尚产品的全彩产品。
当他有机会去设计机械时，机构就栩栩如生，仿佛是某物的草图或原型，按照他的指示，能够投入运作。我不清楚 Swarte 对机械方面的知识水平，但可以肯定的是，他的设计并不止步于空想。
再来谈谈他的角色；阅读他的漫画往往有些许散乱、超现实，甚至离奇，但一些角色却像拟人化的动物：两足的犬型角色穿着人类服装，或者仅以动物的形式出现却能像你和我一样说话、推理。
不可避免地，他其中一些最著名的角色具有难以界定的特征，例如 Jopo de Pojo——一个冲动却无恶意的年轻人，常因误解、偶然和巧合而陷入麻烦；经典的 Jopo de Pojo 可能是黑皮肤的、也可能是猴子形象，甚至头顶的鬃毛也很难与某一动物形态对接。
他的另一位角色 Anton Makassar，则是一位“疯狂”的研究员（设计师），在某种程度上让人想到 Mortadelo y Filemón 的教授 Bacterio（Ibáñez 的作品，亟需在生前获得更高的奖项）。
此外，Swarte 的作品中还潜藏着一种挑衅性的元素——在七、八十年代形成的庞大世界观中，他传达了中欧文化中的性与色情观念；因此，他的角色毫不羞涩地出现裸露场景、床戏等，这并非暗示对青少年的放纵，而是对文化压抑所带来的负面影响的反抗。
关于 Joost Swarte，有一个在传记中常被提及的方面超越画家本身，即他的真正跨界能力；他有机会并实际参与设计并执行，比如在哈勒姆 Toneelschuur 的剧院设计。他的设计充满趣味，我把它视为他漫画世界的延展。除此之外，他还设计了公寓建筑。
Swarte 不仅仅是位漫画家，他的设计跨界到玻璃彩画、壁画、海报、宣传画（如今成为真正的收藏品）、纸牌、地毯、礼品包装纸等领域……无疑是推动现代漫画发展所必需的画家之一。