Coppia di Placche d'Arte in Porcellana "Stile Vienna" – Fine XIX Secolo Raffinata coppia di placche circolari in porcellana, capolavoro della miniatura europea di fine Ottocento. Gli oggetti fondono la precisione pittorica della Scuola Viennese con l'imponente artigianato metallurgico dello storicismo ottocentesco. A differenza delle classiche "Belle Donne", questa coppia si distingue per un raro abbinamento tematico: la devozione spirituale femminile contrapposta al vigore profano della vita di corte o di guardia, rendendo il set iconograficamente superiore e più ricercato. Attribuzione Artistica Origine: Il tratto pittorico rivela la mano di un maestro miniaturista di scuola viennese (cerchia di Josef Wagner). La resa dei volti e l'uso sapiente del chiaroscuro su fondo nero (Black Ground) sono marchi di fabbrica della produzione di prestigio destinata all'aristocrazia europea. Epoca: Fine del XIX secolo (circa 1880-1895). Tecnica: Pittura su porcellana a gran fuoco con finiture minuziose. L'uso del fondo scuro profondo è una scelta tecnica complessa volta a conferire una tridimensionalità quasi scultorea ai soggetti. Dimensioni: Diametro imponente di circa 30 cm (inclusa cornice), misura da "oggetti da parata". Analisi dei Soggetti 1. La Fanciulla in Preghiera (Ispirazione Rinascimentale) Questo ritratto è un esempio sublime di delicatezza ed introspezione psicologica. Il Volto: La giovane è raffigurata con le mani giunte sotto il mento in un atteggiamento di devota contemplazione. L'incarnato è di un candore porcellaneo, tipico delle produzioni viennesi, con sfumature rosate naturali sulle guance e sulle nocche delle mani. L'Abbigliamento: Indossa un raffinato copricapo bianco (soggolo) ornato da una delicata ghirlanda di foglie dorate, che richiama l'iconografia delle sante o delle nobili fanciulle del Nord Europa del XVI secolo. Dettagli: Lo sguardo azzurro, rivolto verso l'alto, possiede una lucentezza vitrea straordinaria, enfatizzata da un punto luce che dona al soggetto un'anima vibrante. 2. L'Alabardiere (Ritratto di Carattere) Un soggetto raro e di grande forza visiva, che richiama le scene di genere della pittura fiamminga e tedesca. L'Iconografia: Il personaggio, un uomo barbuto dallo sguardo fiero, indossa un'armatura metallica (celata) con riflessi azzurrati e una giubba bruna con fusciacca rossa. Gli Attributi: Impugna con vigore un'alabarda decorata e solleva un prezioso boccale in ceramica o metallo lavorato, simbolo di convivialità e prestigio. La Resa Pittorica: Eccezionale la definizione della barba castana e la lucentezza del metallo dell'elmo, che dimostrano l'abilità del pittore nel gestire diverse texture materiche sulla superficie liscia della porcellana. Le Cornici: Un Trionfo di Sbalzo e Cesello Le placche sono incastonate in monumentali cornici in lega metallica dorata, realizzate con perizia artigianale. Stile: Neo-Rinascimentale. Lavorazione: La tecnica dello sbalzo crea volumi profondi con motivi a volute fitomorfe, conchiglie e richiami barocchi. La doratura presenta una magnifica patina del tempo che ne attesta l'autenticità. Retro: Struttura solida con ganci d'epoca originali per l'affissione. Stato di Conservazione Porcellana: Condizioni eccellenti. Nessuna crepa, restauro o sbeccatura. I pigmenti minerali conservano la brillantezza originale. Cornici: Struttura integra con naturale ossidazione del tempo che conferisce fascino e storicità al pezzo. Nota per il Collezionista: Questa coppia rappresenta un investimento di valore sicuro. La rarità del soggetto maschile (l'alabardiere) abbinato alla grazia del profilo femminile rende questo set un pezzo unico, ideale per arricchire una collezione di porcellane europee o per decorare un ambiente di alta rappresentanza