Alberto Ricardo (XXI) - Luz de atrdecer

Obra creada sobre lienzo profesional mediante la técnica de impresión giclée. Arte digital que utiliza medios contemporáneos e inteligencia artificial.
Obra del arte del artista Alberto Ricardo realizada en la técnica Impresión Giclée, sobre lienzo profesional de alta calidad, 100% algodón, máxima resistente a manipulación y agentes exteriores de la marca Eco Canvas Roma Glossy, satinado.
Garantizamos un producto duradero y de calidad visual.
Dimensión de 65 x 100 cm de pintura con 5 cm de profundidad.
Edicion limitada 2/5 firmada a mano en la parte frontal.
En el dorso de la pieza podrá encontrar los datos sobre la obra.
El envío se realizará a través de la Cia. United Parcel Service (UPS), para España y Europa, y a través de la Cia. Fedex para el resto del mundo.
La obra irá enrollada y estará protegida mediante varias capas de embalaje, nailón burbuja y colocada en un tubo resistente.
Una vez pagada la obra, se requieren tres días para el proceso de embalaje y entrega a la compañía de envió.
La pieza le llegará al termino de diez días, según el país de destino.
“Luz de atardecer” es una impresión sobre lienzo que se sitúa en la intersección entre la tradición del neoimpresionismo y la sensibilidad contemporánea. La obra, construida a partir de pinceladas cortas, densas y de trazo espontáneo, emula la técnica del puntillismo y del impasto, donde el color y la materia adquieren protagonismo sobre la línea. El efecto óptico resultante no solo da textura a la superficie del cuadro, sino que produce una vibración lumínica que dota a la figura de una presencia casi escultórica.

La gama cromática está dominada por una sinfonía de azules saturados, naranjas cálidos, rojos intensos y toques de dorado. Esta elección no es arbitraria: el contraste entre los fríos del fondo y los cálidos del rostro y la piel genera una tensión visual que acentúa el recogimiento del personaje. Las sombras no son oscuras, sino construidas a través del diálogo entre colores complementarios, lo que confiere a la imagen una atmósfera mágica y atemporal.

La obra representa a una mujer con los ojos cerrados, envuelta en un gesto de serenidad introspectiva. No hay distracción ni ruido: todo en la composición gira en torno a la experiencia del silencio interior. El fondo abstracto y las pinceladas fragmentadas refuerzan esta idea de lo no literal; lo que se nos muestra no es una persona específica, sino un arquetipo femenino de fuerza, elegancia y espiritualidad.

El turbante, con sus bandas coloridas, remite a una herencia cultural africana que aquí no es exotizada, sino celebrada desde la dignidad y la sobriedad. Es un emblema de identidad, sabiduría y memoria. Los pendientes largos, las sombras doradas sobre la piel, la postura erguida: todo indica respeto, autoestima y conexión con algo más grande que el momento fugaz.

En este sentido, “Luz de atardecer” puede leerse como un canto a la belleza no como adorno, sino como profundidad: una belleza que emana desde dentro y se refleja, multiplicada, en cada fragmento de color.

Esta pieza logra una conjunción poderosa entre técnica y sentido. Su factura plástica, vibrante y emocional, se articula con un mensaje de introspección, orgullo cultural y contemplación. “Silencio de Luz” es tanto una celebración del color como del espíritu humano. En un tiempo de sobreestimulación y ruido visual, esta imagen ofrece una pausa: una invitación al recogimiento, al reconocimiento de la propia identidad y al poder de la calma.