Antoni Miro (1944) - 雕塑, L´ Ocell - 21 cm - 黄铜色 - 1998

A.Miró
雕塑，签名
在书《Antologia》的封面中被提及（书本不包含在内），100%真品雕塑
雕塑状况良好，请在出价前仔细查看所有照片，照片所示的书不包含在内
约21x14厘米。

他的作品置身于社会现实主义之中，起始于具象表现主义，作为对人类苦难的控诉。60年代末，他对社会议题的兴趣使他走向新形象主义，带有批评与揭露的信息，在七十年代他与现实主义艺术运动的编年史紧密相连，融入国际潮流的波普艺术与现实主义，以上工业社会的宣传图像和大众媒体使用的语言符号为出发点。

如果说他的绘画是一种觉悟的画作，那么在他的创作过程中，同样存在着显著的“绘画觉悟”程度，各种经验、技法、策略与资源汇聚，形成他独特的造型语言，这种语言并非只是作为意识形态传播的“媒介”而存在，而是在共同的认同中，成为清晰美学表达的记录。

他作品的不同时期或系列，如《Les nues》（1964）、《La fam》（1966）、《Los canguros》（1967）、《Experimentaciones y Vietnam》（1968）、《El hombre》（1970）、《Black America》（1972）、《The man today》（1973）、《The dollar》（1973-80）、《Paint painting》（1980-90）以及自1991年的《Vivace》，拒绝一切形式的压迫，呼喊自由与人类团结。

2007年，为纪念阿尔曼萨战役的《April 25, 1707》雕塑安放于甘迪亚。2010-2011年在阿利坎特大学博物馆进行了选集性展览。2012年 IVAM 举行了回顾展。2013年，与长期好友奥维迪·蒙特略共同开幕的一座雕塑，在奥维迪·蒙特略的新步道（阿尔科伊）上揭幕。