Andreas Gursky - Andreas Gursky (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2008

令人印象深刻的安德烈亚斯·格尔斯基标题 -
与金装书籍以及带穿孔封面的SPECTACULAR、BRILLIANT DESIGN。

新、全新、未读；仍在出版社塑料封膜中原始缩略包装 COLLECTOR'S COPY。

欢迎来到由 Ecki Heuser、5Uhr30.com（科隆，德国）在 Catawiki 的 ONE-SELLER-AUCTION，这次呈现 BEST-OF „GERMAN PHOTOBOOKS“。

安德烈亚斯·格尔斯基（《Montparnasse》，Martin Parr，《The Photobook》，第2册，第275页）是全球最著名的在世摄影师与艺术家之一。
安德烈亚斯·格尔斯基曾是由贝恩德·贝彻和希拉·贝彻领衔的“杜塞尔多夫美术学院”传奇一流中的成员（与坎迪达·霍费尔、托马斯·鲁夫、托马斯·鲁夫和 Axel Hütte 同在）。

杜塞尔多夫摄影学派指的是一群在上世纪70年代中期于杜塞尔多夫美术学院学习、受贝德·贝彻夫妇影响的摄影师。以对1920年代德国新对象性（Neue Sachlichkeit）传统的严格奉献而闻名，贝彻夫妇的照片是清晰、黑白的工业原型图（矿口、蓄水塔、煤炉房）。
安德烈亚斯·格尔斯基、坎迪达·霍费尔、艾克塞尔·赫特、托马斯·鲁夫和托马斯·斯特鲁特在教师的教学方法基础上，通过运用新的技术可能性与个人化、当代的视角进行改进，同时保留导师所倡导的纪实方法。

如往常一样，5Uhr30.com 保证有详细而准确的描述、100% 运输保护、100% 运输保险，当然还有全球联合运输。

Hatje Cantz、巴塞尔美术馆，2008 年。第一版，首印。

金色精装，带穿孔封套。尺寸 245 x 295 mm。127 页。照片：安德烈亚斯·格尔斯基。文字：德文、英文。

是安德烈亚斯·格尔斯基出版物中最优秀的一部之一——状况完美。
安德烈亚斯·格尔斯基的出版物与艺术家书籍极受追捧。

安德烈亚斯·格尔斯基因其大幅建筑与风景彩照而闻名，常以高角度视野拍摄。他的作品在在世摄影师艺术家行列中价格居高不下。他的照片《莱茵河II》于2011年11月8日以4,338,500美元成交。
安德烈亚斯·格尔斯基是全球最著名的在世摄影师与艺术家之一。
他的出版物与艺术家书籍颇受追捧，例如《Montparnasse》（Martin Parr，《The Photobook》，第2册，第275页），以及其他众多作品。
格尔斯基在杜塞尔多夫的汉萨大街与劳伦茨·贝格斯、托马斯·鲁夫、Axel Hütte 共享一个工作室。该建筑原为电力厂，2001 年由赫格-德梅隆建筑师事务所改造为艺术家工作室及居住区，以 Tate Modern 的名望而著称。2010–11 年，建筑师再次对该建筑进行改造，在地下室设计了画廊。

‘安德烈亚斯·格尔斯基于 1955 年生于德国东部的莱比锡。其家庭搬至西德，至 1957 年末先后迁至埃森与杜塞尔多夫。尽管父母经营摄影工作室，年轻的格尔斯基并未认真考虑沿袭他们的职业。1978–1980 年他就读于埃森的福尔克旺学校。在校期间，他兼职出租车司机。因未能找到摄影记者工作，格尔斯基在 1980 年在托马斯·斯特鲁特的鼓励下进入杜塞尔多夫的著名美术学院学习。第一年完成基础课程后，他与贝彻夫妇学习摄影。1981 年与朋友合办彩色暗房后，他专注于彩色摄影，尽管贝彻夫妇更倾向于黑白。其首展，1981–85 年的 Pförtnerbilder 系列，描绘德国办公室大楼中无处不在的前台安保人员对峙，在 1987 年在杜塞尔多夫机场展出。1980 年代中期，他探索鲁尔区自然景观与工业的对比，并拍摄了一系列在野外从事休闲活动的人群，图像细节极其清晰。1987 年他获得文凭。
格尔斯基的首场个人画廊展览于 1988 年在科隆 Johnen & Schöttle 画廊举行。次年在克雷夫尔德的 Haus Lange 举行个人博物馆展。国际艺术市场的蓬勃发展，以及对摄影的日益增长的偏好，使格尔斯基获得商业成功。在 1990 年代，他前往日本东京、开罗、香港、斯德哥尔摩、新加坡和洛杉矶等地，常在抵达前就计划好建筑、工厂、酒店和办公楼的拍摄。1991–1993 年，应西门子公司邀请，他拍摄了其制造工厂，将科技、人群及其环境并置。
约 1988 年起，格尔斯基扩大了照片的尺寸，在市场上使用了最大的摄影纸张尺寸；到 2000 年，他已把多张纸张拼接以制作超过六英尺乘十五英尺的影像。亦在此期间，他开始使用数字技术进行后期润饰与负片改造。对于某些作品，如建筑题材，他在拍摄之间移动摄像机，然后在计算机上将负片合成为无缝、常呈全景式的图像。2001 年他完成了《Stockholder Meeting》，标志着他作品的新阶段——完全数字化制作。在过去十年，他创作的大型、经过处理的照片题材包括风景、考古遗址，以及在各种不同地点聚集的人群，从狂欢派对到证券交易所。
1994 年，格尔斯基 1984–1993 年的作品在汉堡 Deichtorhallen 与阿姆斯特丹 De Appel 基金会展出。杜塞尔多夫 Kunsthalle 于 1998 年为他的中期回顾举行展览。美国现代艺术博物馆于 2001 年再举办一次回顾展。2007 年，巴塞尔美术馆与慕尼黑 Haus der Kunst 联合策展，举办了两场大型的巡回博物馆展览。他的作品在国际展览中广泛展出，包括 Esslingen 的国际摄影三年展（1989、1995）、威尼斯双年展（1990、2004）以及悉尼双年展（1996、2000）。格尔斯基曾获多项奖项，包括 1988 年 诺伦贝格州青年艺术家资助奖、1998 年花旗银行私人银行摄影奖，以及 2001 年纽约国际摄影中心 Infinity Award 的艺术奖。