Marc Riboud - North Vietnam - 1970

超美丽、罕见、1970年的早期出版！
——由著名法国 Magnum 摄影师 Marc Riboud（1923-2016）所摄。

“首部在美国出版、展现真实国家面貌的书籍。”

由 Régis Pagniez 与 Guy Trillat 精心设计，巴黎。

越战时期对北越的极具冲击力的影像。
整页黑白照片，展现轰炸、乡村、河内、工厂与学校生活。Marc Riboud 的照片曾刊登在 Life、Look、Newsweek。

全新状态。

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提供全球最优秀的摄影集之一——来自我的私人收藏与近期购入。

Marc Riboud 最为人知的是他对远东的广泛报道：
《中国的三旗》、《北越面貌》、《中国的幻象》、《在中国》。

全书以 Riboud 的坦诚黑白摄影贯穿，细致呈现北方生活的各个层面：从工厂与学校的日常、军事训练、到由70岁高龄士兵把守的防空阵地等。文字作者 Philippe Devillers 力求提供时间线与历史结构，帮助理解当下局势。

Marc Riboud 作为 Magnum 的摄影记者，广泛游历越南。

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Holt, Rinehart and Winston, New York, Chicago, San Francisco. 1970. 第一版，初次印刷。

平装。215 x 280 毫米。200 页。照片：Marc Riboud。文字：Philippe Devillers。文本为英文。

状态：
内页非常新鲜、干净，无前属痕迹，无泛黄；首部页角底部有轻微折痕（影响不大）。外部相当新鲜、比一般更好；有使用痕迹与轻微磨损，前封底部有贴纸，前封底角有少量折痕，背脊有折痕（常见于首次开启时）。总体良好，状况优于常态。

这是一部极好的、早期、极具印象力的 Marc Riboud 1970 年出版作品——罕见。

"生于里昂，1923年，Marc Riboud 在 1942-1945 年间活跃于法国抵抗运动。直至1951年，Riboud 在里昂的工厂担任工程师，随后成为自由摄影师，1952 年迁居巴黎。1953 年，他在 Henri Cartier-Bresson 和 Robert Capa 的邀请下成为 Magnum 的成员；1955 年正式成为正式成员。
在五十年代中期，他搭乘一辆经过改装、曾属于 Magnum 联合创始人 George Rodger 的范Rover出发前往印度；1957 年去中国时，成为第一批访问中国的欧洲摄影师之一，1965 年与作家 K. S. Karol 再度长居。最为人知的是他在东方进行的大规模报道：《中国的三旗》（1966）、《北越面貌》（1970）、《中国的幻象》（1981）、《吴哥：佛教的寧静》（1992）、《在中国》（1996）、《明日的上海》（2003）、《1954-1998 伊斯坦布尔》（2003）。
他最著名的一张照片是在华盛顿特区1967 年“越南和平游行”中拍摄：一名年轻女性在士兵举枪的面前捧花。Riboud 的照片曾出现在 Life、Geo、National Geographic、Paris-Match、Stern 等杂志。他两度获得海外新闻编辑协会奖，并在巴黎市现代艺术博物馆（1985）、纽约国际摄影中心（1988、1997）以及巴黎欧洲摄影馆（2004）进行大型回顾展。2011 年，他向巴黎蓬皮杜中心捐赠了1953-1977年间创作的192幅原作。其作品因获得多项殊荣，被收藏于巴黎市立现代艺术博物馆、纽约大都会博物馆、北京中央美术学院美术馆、斯德哥尔摩现代博物馆等地。
2016年8月30日，Riboud 于巴黎去世，享年93岁。他的档案核心已被捐赠给巴黎吉美美术馆的亚洲艺术馆。"
（Magnum 网站）

"Marc Riboud 出生于Saint-Genis-Laval，在里昂的高中就读。他在1937年用父亲的 Vest Pocket Kodak 拍下首张照片。二战期间，年轻的他参与法西斯抵抗，时间为 1943 至 1945 年。战后，他在里昂的 École Centrale 学习工程，直至 1948 年毕业。
直到1951 年，Riboud 在里昂工厂担任工程师，但他请了一周的拍照假期，激发他成为摄影师。随后他搬到巴黎，遇见 Henri Cartier-Bresson、Robert Capa、David Seymour，这些 Magnum Photos 的创始人。到 1953 年，他已成为组织成员。凭借捕捉瞬间的强烈构图能力，他的才华在随后的几十年里发挥得淋漓尽致。
接下来的几十年间，Riboud 四处游历全球。1957 年，他成为第一批前往中国的欧洲摄影师之一；1968、1972、1976 年，他多次在北越进行报道。此后他继续环游世界，但以亚洲、非洲、美国和日本为主。他见证了战争的残酷（拍摄越南战争的美方与越方两侧），也纪录了内部被压制的文化渐渐崩坏的情景（毛泽东主席时代的中国文化大革命）。与此形成鲜明对比的是，他也捕捉到全球日常生活的优雅、阳光下的景致（非洲、 Angkor、阿卡普尔科、尼日尔、班纳尔、陕西等地）以及巴黎日常生活中的童趣。1979 年他离开 Magnum。
Riboud 的照片曾出现在 Life、Géo、National Geographic、Paris Match、Stern 等杂志。他两次获得海外新闻编辑协会奖，2009 年 Sony World Photography Awards 颁发终身成就奖，并在巴黎市现代艺术博物馆与纽约国际摄影中心进行重要回顾展。
1998 年，他获皇家摄影学会名誉研究员称号。
Riboud 最广为人知的图像之一是1953 年在巴黎拍摄的“埃菲尔铁塔绘画者”，画面中一名男子如舞者般在铁塔的金属骨架间作画，俯瞰巴黎从摄影雾霭中浮现。Riboud 的作品中常出现独行的人物形象。在安卡拉，主体常以剪影出现在工业背景前；在法国，主体常卧于田野。竖构图强调风景、树木、天空、水面与吹拂的草，围绕但不过度压制人类元素。
1967 年 10 月 21 日，名为《终极对峙：花与刺刀》的图片，是他最著名的反战画作之一。该图在华盛顿特区拍摄，成千上万的反战活动人士在五角大楼前聚集示威，画面中一个年轻女孩 Jan Rose Kasmir 手持花朵，眼神温和地看向站在背景、举枪的士兵。Riboud 对此照片的点评是：“她只是交谈，试图引起士兵的注意，也许想与他们对话。我觉得士兵比她更害怕刺刀。”

与他在《北越之旅》（1969）中的照片集所言相对立，Riboud 在随船访谈中表示："我的印象是，国家领导人不会允许普通民众有丝毫放松……几乎像是他们在设法防范未知的和平。" 同一篇 Newsweek 文章里，他进一步阐述了对北越生活的观察：
例如，在河内的统一公园周日的氛围中，他感到相当愉悦；他并没有觉得他们在讨论社会主义或所谓的 ‘美国侵略者’……他也看到了许多具有爱国意味、被粗糙地涂改过的海报及涂鸦。

照片所呈现的与他的访谈中所述之间存在分歧。1970 年，作者 Geoffrey Wolff 在评论中写道：
Riboud 的照片验证了这一命题。这位法国摄影师两次前往北越，从他所拍摄的照片看，他对当地人民和机构显得非常友好。他的照片呈现的是幸福的面孔，[...] 一位空军王牌展示了他如何从高空拍下美国的“空中盗贼”[...] 谁又能真正了解这些地方的真相？

美国、革命性政治说唱金属乐队 Rage Against the Machine 使用了 Riboud 的两张照片作为其单曲第二张《Bullet in the Head》的封面。两张照片都传达了强烈的政治与社会信息，但风格迥异。封面正面是一张美国学童在教室里宣誓效忠‘国旗’（星条旗）的画面；而背面是一名年幼的男孩，可能是越南人，手持手枪，背景是士兵列队站岗。谁是目标、枪是真枪还是玩具，都不明确。"
（维基百科）