Pilar Belmonte (1952) - Figure assise





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Figure assise,是西班牙艺术家Pilar Belmonte(1952年生)在纸上用丙烯创作的原作,创作于1970–1980年,西班牙出品,属于具象的波普艺术风格,已装框。
卖家的描述
Pilar Belmonte Useros(阿尔瓦凯特,1952年出生)
坐姿人物
画布:纸上丙烯
这是西班牙艺术家Pilar Belmonte Useros(阿尔瓦凯特,1952年)的一件有趣的原创作品,采用纸上丙烯绘制,并在右下角签名。
该构图呈现一名坐着的男性形象,通过明显的写实与几何简化来构建。人物由边界分明的色面构成,几乎省略了面部特征与附带叙事元素。形体的简化使真正的焦点落在人物、空间与颜色之间的关系上。
作品的调色板极具特色,蓝色与冷色调居主,与水粉条纹状的品红色横带及深色区域形成对比。背景以大面积叠置的色场组织,创造出深度,而不借助传统透视法。其结果处于当代象征性、合成性与几何性相近的绘画取向,某些方面接近图形语言与色域艺术,然而人形仍清晰可辨。
对颜色的重视在Pilar Belmonte的创作生涯中具有特殊意义。艺术家本人指出光与色是她绘画研究的核心要素,而美术馆Vicente Aguilera Cerni现代艺术博物馆亦强调这两者是其创作的核心支柱。
关于艺术家
Pilar Belmonte Useros1952年生于阿尔瓦凯特,自1968年以来居住在瓦伦西亚。她在瓦伦西亚圣卡洛斯高级美术学院开启学习生涯,随后在学术上及国际上形成了扎实的职业路径。她是马德里康普顿斯大学的艺术博士,曾获得扶轮基金/毕尔巴鄂银行奖学金,在美国进行两年的深造,1981年取得纽约大学的文学硕士学位。
她的展览生涯始于1971年,至今超过五十年,举办超百次展览,足迹遍及马德里、瓦伦西亚、毕尔巴鄂、伦敦、纽约、巴黎、威尼斯等欧洲与美洲城市及其他地区。2014年举办了一个以她近五十年的创作为主的回顾展。
她的艺术探索跨越多种语言与技法:油画、丙烯、蜡笔、拼贴、丝网印刷、混合媒介、装置与当代彩绘玻璃。六七十年代初她主要以具象为出发点——风景、人物与物体——随后逐步简化并抽象化形态。她在七十年代末至八十年代初在纽约的居住对这一演变尤为重要。
自九十年代起,她还在光、色与建筑领域开展重要活动,参与了当代玻璃彩绘项目,与德国等专业工作室合作。她的职业生涯因此将绘画创作、色彩研究、教学与与建筑空间相关的艺术项目结合在一起。
保存状况
就其本质与历史而言,作品总体保养良好。现装裱于框中并覆以玻璃保护。
玻璃存在污渍及时间痕迹,因此建议进行清洁以提升作品的呈现与观赏效果。
框架有使用痕迹,可能有磨损、轻微脱落、撞击或其他时间所致的损伤。框架作为作品的免费附属品提供,其并非评估的一部分,因此若存在损坏亦不作为的索赔依据。
作品、玻璃与框架的具体状态可在随附的照片中详尽查看,该等照片构成描述的一部分。
卖家故事
Pilar Belmonte Useros(阿尔瓦凯特,1952年出生)
坐姿人物
画布:纸上丙烯
这是西班牙艺术家Pilar Belmonte Useros(阿尔瓦凯特,1952年)的一件有趣的原创作品,采用纸上丙烯绘制,并在右下角签名。
该构图呈现一名坐着的男性形象,通过明显的写实与几何简化来构建。人物由边界分明的色面构成,几乎省略了面部特征与附带叙事元素。形体的简化使真正的焦点落在人物、空间与颜色之间的关系上。
作品的调色板极具特色,蓝色与冷色调居主,与水粉条纹状的品红色横带及深色区域形成对比。背景以大面积叠置的色场组织,创造出深度,而不借助传统透视法。其结果处于当代象征性、合成性与几何性相近的绘画取向,某些方面接近图形语言与色域艺术,然而人形仍清晰可辨。
对颜色的重视在Pilar Belmonte的创作生涯中具有特殊意义。艺术家本人指出光与色是她绘画研究的核心要素,而美术馆Vicente Aguilera Cerni现代艺术博物馆亦强调这两者是其创作的核心支柱。
关于艺术家
Pilar Belmonte Useros1952年生于阿尔瓦凯特,自1968年以来居住在瓦伦西亚。她在瓦伦西亚圣卡洛斯高级美术学院开启学习生涯,随后在学术上及国际上形成了扎实的职业路径。她是马德里康普顿斯大学的艺术博士,曾获得扶轮基金/毕尔巴鄂银行奖学金,在美国进行两年的深造,1981年取得纽约大学的文学硕士学位。
她的展览生涯始于1971年,至今超过五十年,举办超百次展览,足迹遍及马德里、瓦伦西亚、毕尔巴鄂、伦敦、纽约、巴黎、威尼斯等欧洲与美洲城市及其他地区。2014年举办了一个以她近五十年的创作为主的回顾展。
她的艺术探索跨越多种语言与技法:油画、丙烯、蜡笔、拼贴、丝网印刷、混合媒介、装置与当代彩绘玻璃。六七十年代初她主要以具象为出发点——风景、人物与物体——随后逐步简化并抽象化形态。她在七十年代末至八十年代初在纽约的居住对这一演变尤为重要。
自九十年代起,她还在光、色与建筑领域开展重要活动,参与了当代玻璃彩绘项目,与德国等专业工作室合作。她的职业生涯因此将绘画创作、色彩研究、教学与与建筑空间相关的艺术项目结合在一起。
保存状况
就其本质与历史而言,作品总体保养良好。现装裱于框中并覆以玻璃保护。
玻璃存在污渍及时间痕迹,因此建议进行清洁以提升作品的呈现与观赏效果。
框架有使用痕迹,可能有磨损、轻微脱落、撞击或其他时间所致的损伤。框架作为作品的免费附属品提供,其并非评估的一部分,因此若存在损坏亦不作为的索赔依据。
作品、玻璃与框架的具体状态可在随附的照片中详尽查看,该等照片构成描述的一部分。

