Héctor Correra (XXI) - Iluminación barroca





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Iluminación barroca 是在专业100%棉质画布上的Giclée印刷,尺寸为65 × 70 cm,2023年在西班牙由 Héctor Correra 创作,限量版1/10并手签。
卖家的描述
作品是在专业画布上创作,采用喷绘技术(Giclée 打印)。这是利用当代媒介与人工智能的数字艺术。
艺术家 Héctor Correra 的作品,采用 Giclée 印刷技术,在高质量的专业画布上,100% 棉质,具备最高耐操作性以及来自 Eco Canvas Roma Glossy 品牌的外界因素抵抗性,表面为缎光面。
我们保证产品耐用且具备良好的视觉品质。
画作尺寸为65 x 70厘米,深度5厘米。
限量版 1/10,手签于前侧。
作品背面可找到作品信息。
运输将通过联合包裹公司(UPS)发送,适用于西班牙和欧洲;全球其他地区通过联邦快递(FedEx)寄出。
作品将卷起,经过多层包装、气泡膜等保护,并放置在一个坚固的管筒中。
一旦作品付款完成,需要三天用于包装并交付给运输公司。
作品将在寄往目的地国家后约十天内送达。
系列“Renacimiento Cromático” by Héctor Correra 是对贵族肖像的震撼性再诠释,过去在色彩与当代纹理的能量干预下被强烈改写。这些作品不仅挑战16世纪和17世纪的绘画传统,也把巴洛克的华丽重新置于现代视觉与符号解构的论述之中。
于崇高与暴力之间:在这系列中,色彩的运用无疑是其最大的视觉冲击。颜料斑点并非简单叠加的装饰,而是对权力短暂性与贵族形象脆弱性的隐喻。原色如蓝、红、黄在肖像中骤然出现,带来类似杰克逊·波洛克滴洒画法的表达力,但又具备受控数字笔触的精确性。相对地,某些作品中的金属色和赭色唤起衰落与转变的意味,暗示对历史及其偶像的批判性再解读。
Correra 将绘画的物质性作为破坏性元素进行玩味。不像有序的涂抹,色彩物质在人物面部流动、滴落、爆裂,将他们僵硬的表情转化为充满张力的视觉空间。这一技法创造出强烈的矛盾:贵族肖像的静态奢华被一层富有表现力的现代性所介入,打破了人像的庄严感。
这些构图让人联想到君主与贵族的经典肖像,拥有繁复的服饰、珠宝与权威的姿态。
然而,破坏性的绘画手势暗示着颠覆性信息:权力的不可侵犯只是一个幻象,一张可以被扭曲、改写和重新赋予意义的图像。
这些作品回响着法国大革命,对君主神性的质疑,如今在一场色彩洪流中被抹去面容,剥夺了其象征性的不朽。
每一件作品在同一叙事的毁灭与更新中暗示着不同的故事。
颜色似乎与肖像者的肌肤融为一体,仿佛王室正被一种全新的身份吸收。
呈现贵族的双重性——美丽与脆弱并存,同时让我们面对一场绽放的绘画爆发,致盲并碎裂权力之面容。
Correra 不仅提出对巴洛克美学的视觉干预,也邀请我们思考形象的恒久性及其与历史的关系。
在一个权力叙事被反复建构与摧毁的世界里,《色彩的重生》作为一部绘画宣言,揭示贵族表征的脆弱性,以及通过艺术无限重新书写历史的可能。
作品是在专业画布上创作,采用喷绘技术(Giclée 打印)。这是利用当代媒介与人工智能的数字艺术。
艺术家 Héctor Correra 的作品,采用 Giclée 印刷技术,在高质量的专业画布上,100% 棉质,具备最高耐操作性以及来自 Eco Canvas Roma Glossy 品牌的外界因素抵抗性,表面为缎光面。
我们保证产品耐用且具备良好的视觉品质。
画作尺寸为65 x 70厘米,深度5厘米。
限量版 1/10,手签于前侧。
作品背面可找到作品信息。
运输将通过联合包裹公司(UPS)发送,适用于西班牙和欧洲;全球其他地区通过联邦快递(FedEx)寄出。
作品将卷起,经过多层包装、气泡膜等保护,并放置在一个坚固的管筒中。
一旦作品付款完成,需要三天用于包装并交付给运输公司。
作品将在寄往目的地国家后约十天内送达。
系列“Renacimiento Cromático” by Héctor Correra 是对贵族肖像的震撼性再诠释,过去在色彩与当代纹理的能量干预下被强烈改写。这些作品不仅挑战16世纪和17世纪的绘画传统,也把巴洛克的华丽重新置于现代视觉与符号解构的论述之中。
于崇高与暴力之间:在这系列中,色彩的运用无疑是其最大的视觉冲击。颜料斑点并非简单叠加的装饰,而是对权力短暂性与贵族形象脆弱性的隐喻。原色如蓝、红、黄在肖像中骤然出现,带来类似杰克逊·波洛克滴洒画法的表达力,但又具备受控数字笔触的精确性。相对地,某些作品中的金属色和赭色唤起衰落与转变的意味,暗示对历史及其偶像的批判性再解读。
Correra 将绘画的物质性作为破坏性元素进行玩味。不像有序的涂抹,色彩物质在人物面部流动、滴落、爆裂,将他们僵硬的表情转化为充满张力的视觉空间。这一技法创造出强烈的矛盾:贵族肖像的静态奢华被一层富有表现力的现代性所介入,打破了人像的庄严感。
这些构图让人联想到君主与贵族的经典肖像,拥有繁复的服饰、珠宝与权威的姿态。
然而,破坏性的绘画手势暗示着颠覆性信息:权力的不可侵犯只是一个幻象,一张可以被扭曲、改写和重新赋予意义的图像。
这些作品回响着法国大革命,对君主神性的质疑,如今在一场色彩洪流中被抹去面容,剥夺了其象征性的不朽。
每一件作品在同一叙事的毁灭与更新中暗示着不同的故事。
颜色似乎与肖像者的肌肤融为一体,仿佛王室正被一种全新的身份吸收。
呈现贵族的双重性——美丽与脆弱并存,同时让我们面对一场绽放的绘画爆发,致盲并碎裂权力之面容。
Correra 不仅提出对巴洛克美学的视觉干预,也邀请我们思考形象的恒久性及其与历史的关系。
在一个权力叙事被反复建构与摧毁的世界里,《色彩的重生》作为一部绘画宣言,揭示贵族表征的脆弱性,以及通过艺术无限重新书写历史的可能。

