一件木雕作品 - Prampram - 加纳 (没有保留价)

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Dimitri André
专家
由Dimitri André精选

拥有非洲研究硕士学位及非洲艺术15年工作经验。

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来自加纳南部地区Prampram的大型人形木雕,木材为深棕至灰棕色,约107厘米高,重量4.9千克,附带底座并由现代金属支架支撑在黑色基座上,描述为原件/官方且状态良好。

AI辅助摘要

卖家的描述

Prampram 人形雕像

来源:加纳南部地区

材料:深褐色至灰褐色木材,表面有小划痕和若干纵向裂纹。

视觉描述

这座大型人形木雕具极度简化且呈强烈垂直的设计。躯干似乎来自整块木材,呈长圆柱形,肩部稍微扩宽,随后向下部逐渐变窄。两条窄长的手臂沿躯干两侧伸展,手部并无细部表现。下半身分为两条长而锥形的双腿,形成一个三角形的开口。此次雕塑目前由一个现代金属托架支撑,托架连接到一个黑色矩形底座,这一现代改装不得与其原有呈现方式混淆。颈部异常修长且圆柱状,支撑着一个近似椭圆形、几乎球形的头部,与身体的狭窄形成不成比例。脸部特征被简化为几处简单标记:两处圆形凹陷表示眼睛;一条又长又微微突起的竖脊形成鼻子,并连接到一个水平的小开口,代表嘴部。耳朵所在处有侧向的凹痕。胸部有两处相对对称的孔洞,通常被理解为乳头;身体下方还出现另一处孔洞,可能表示肚脐。公开对其他所称 Prampram 雕像的比较清楚地显示出同样的眼、耳、乳头和肚脐的凹痕模式。表面呈深褐色到灰褐色,局部带有红褐色。雕件表面呈现不规则的磨损、细小划痕、表面沉积物以及若干纵向裂纹,尤其在头部和躯干部位。这些痕迹表明材料有着悠久的使用史,但单凭这些并不能证实具有仪式用途。某些孔洞也许曾经嵌有附着材料,或是经历多次干预的结果;要确定这一点需要对木材及其腔体进行直接分析。

历史与艺术分析

“Prampram”一词应谨慎使用。Prampram 首先是指加纳东南海岸、靠近首都阿克拉以东的 Dangme社区及其地理区域。当前被称为“Prampram 雕像”的作品群在学术文献中仍然研究不足,尚未形成如同 Akan、Ewe 或 Moba 等传统那样的明确风格流派。对这一群体的近期综述恰恰强调其仍处于初步阶段,并且若干件作品的地域归属存在分歧。

就形式而言,该雕像与以该称谓归类的作品群非常吻合:极其细长的柱状躯干;修长的肢体;长圆柱形的颈部;卵形头部;面部特征的极度简化;以及以孔洞作为解剖标记的使用。这些原则使雕塑在外观上更偏向“前部建筑感”的呈现,而非自然主义。在更广泛的传统加纳艺术中,人体形象常常在 materialization of 社会、精神或纪念性概念中扮演核心角色;这种人形的主导性也被 Dogbe 及后续关于加纳雕塑的研究所指出。然而,避免将这座大型雕像自动归为 aklama。aklima 在 Ewe 与 Dangme中有充分记载,通常是小尺寸的代表灵体、动物或物体的形态,作为辅助灵体来使用;2016年的参考专著特别强调它们的规模小、多样性高。因此,这座雕像的巨大规模与高度拉长的形态暗示了一个不同的类别,尽管它属于同一广义的 Dangme 宗教语境。

仪式功能

Dangme 宗教语境中仍包含与血缘群体相关的神庙、祭坛、神灵及纪念形式。Nii Otokunor Quarcoopome 指出,公开的 Dangme 祭坛可以作为宗系群体的精神锚点,与氏族创始人相关联,成为重要的仪式活动中心。关于现在被称为 Prampram 的雕像,田野笔记记载一些实例据称被保存在家庭或圣所空间内。然而,这些信息主要来自口述传统和收藏档案,而非公开且经过验证的民族志文献。另有对某些 Ningo-Prampram 形象的口述传统解读为与当地历史人物或英雄相关的表现。尽管这些信息很有趣,但不应自动应用于这件特定标本。因此,最合理的假设是将该物件视为“在场的形象”,可能与圣所、某位人物、祖先、创始人或神灵力量的记忆相关。其正面、静止的姿态、巨大的规模以及身体的简化共同强化了“持久在场”的观念,而非单一肖像。孔洞可能在物质激活中发挥作用,但在未进行技术分析前,不应提出诸如嵌入元素、供奉物品或附饰物等具体功能。

选定参考文献

Cole, Herbert M. & Doran H. Ross, The Arts of Ghana, Museum of Cultural History, University of California, Los Angeles, 1977. 加纳艺术及宗教语境的重大综合著作。
Kilson, Marion, Kpele Lala: Ga Religious Songs and Symbols, Harvard University Press, Cambridge, 1971. 加纳南部 Ga 宗教及符号学之奠基研究。
Quarcoopome, Nii Otokunor, "Thresholds and Thrones: Morphology and Symbolism of Dangme Public Altars," Journal of Religion in Africa, vol. 24, no. 4, 1994, pp. 339–357.
Pezolli, Gigi; Plath, Philipp; Quarcoopome, Nii Otokunor et al., Aklama: Helper Spirits of the Ewe and Dangme from the Study Collection of Horst Antes, Studienstiftung Horst Antes, Karlsruhe, 2016, 503 页。
Dogbe, B. K., "The Human Form as a Central Theme in Art," Image, Journal of the College of Art, Kumasi, 1977, esp. p. 89; 引自当代对加纳传统雕塑的研究。

所提及的出版物用于比较艺术史分类。它们并未确立该雕像的具体文化归属、年代或原始用途。

版权与科学文献记录

部分信息与照片在创作时得到人工智能的协助,并基于人类学、考古学与艺术史的公开来源。原文与照片可能受版权保护,相关版权所有者保留所有权利。

Inv. No. MAZ33354

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
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Prampram 人形雕像

来源:加纳南部地区

材料:深褐色至灰褐色木材,表面有小划痕和若干纵向裂纹。

视觉描述

这座大型人形木雕具极度简化且呈强烈垂直的设计。躯干似乎来自整块木材,呈长圆柱形,肩部稍微扩宽,随后向下部逐渐变窄。两条窄长的手臂沿躯干两侧伸展,手部并无细部表现。下半身分为两条长而锥形的双腿,形成一个三角形的开口。此次雕塑目前由一个现代金属托架支撑,托架连接到一个黑色矩形底座,这一现代改装不得与其原有呈现方式混淆。颈部异常修长且圆柱状,支撑着一个近似椭圆形、几乎球形的头部,与身体的狭窄形成不成比例。脸部特征被简化为几处简单标记:两处圆形凹陷表示眼睛;一条又长又微微突起的竖脊形成鼻子,并连接到一个水平的小开口,代表嘴部。耳朵所在处有侧向的凹痕。胸部有两处相对对称的孔洞,通常被理解为乳头;身体下方还出现另一处孔洞,可能表示肚脐。公开对其他所称 Prampram 雕像的比较清楚地显示出同样的眼、耳、乳头和肚脐的凹痕模式。表面呈深褐色到灰褐色,局部带有红褐色。雕件表面呈现不规则的磨损、细小划痕、表面沉积物以及若干纵向裂纹,尤其在头部和躯干部位。这些痕迹表明材料有着悠久的使用史,但单凭这些并不能证实具有仪式用途。某些孔洞也许曾经嵌有附着材料,或是经历多次干预的结果;要确定这一点需要对木材及其腔体进行直接分析。

历史与艺术分析

“Prampram”一词应谨慎使用。Prampram 首先是指加纳东南海岸、靠近首都阿克拉以东的 Dangme社区及其地理区域。当前被称为“Prampram 雕像”的作品群在学术文献中仍然研究不足,尚未形成如同 Akan、Ewe 或 Moba 等传统那样的明确风格流派。对这一群体的近期综述恰恰强调其仍处于初步阶段,并且若干件作品的地域归属存在分歧。

就形式而言,该雕像与以该称谓归类的作品群非常吻合:极其细长的柱状躯干;修长的肢体;长圆柱形的颈部;卵形头部;面部特征的极度简化;以及以孔洞作为解剖标记的使用。这些原则使雕塑在外观上更偏向“前部建筑感”的呈现,而非自然主义。在更广泛的传统加纳艺术中,人体形象常常在 materialization of 社会、精神或纪念性概念中扮演核心角色;这种人形的主导性也被 Dogbe 及后续关于加纳雕塑的研究所指出。然而,避免将这座大型雕像自动归为 aklama。aklima 在 Ewe 与 Dangme中有充分记载,通常是小尺寸的代表灵体、动物或物体的形态,作为辅助灵体来使用;2016年的参考专著特别强调它们的规模小、多样性高。因此,这座雕像的巨大规模与高度拉长的形态暗示了一个不同的类别,尽管它属于同一广义的 Dangme 宗教语境。

仪式功能

Dangme 宗教语境中仍包含与血缘群体相关的神庙、祭坛、神灵及纪念形式。Nii Otokunor Quarcoopome 指出,公开的 Dangme 祭坛可以作为宗系群体的精神锚点,与氏族创始人相关联,成为重要的仪式活动中心。关于现在被称为 Prampram 的雕像,田野笔记记载一些实例据称被保存在家庭或圣所空间内。然而,这些信息主要来自口述传统和收藏档案,而非公开且经过验证的民族志文献。另有对某些 Ningo-Prampram 形象的口述传统解读为与当地历史人物或英雄相关的表现。尽管这些信息很有趣,但不应自动应用于这件特定标本。因此,最合理的假设是将该物件视为“在场的形象”,可能与圣所、某位人物、祖先、创始人或神灵力量的记忆相关。其正面、静止的姿态、巨大的规模以及身体的简化共同强化了“持久在场”的观念,而非单一肖像。孔洞可能在物质激活中发挥作用,但在未进行技术分析前,不应提出诸如嵌入元素、供奉物品或附饰物等具体功能。

选定参考文献

Cole, Herbert M. & Doran H. Ross, The Arts of Ghana, Museum of Cultural History, University of California, Los Angeles, 1977. 加纳艺术及宗教语境的重大综合著作。
Kilson, Marion, Kpele Lala: Ga Religious Songs and Symbols, Harvard University Press, Cambridge, 1971. 加纳南部 Ga 宗教及符号学之奠基研究。
Quarcoopome, Nii Otokunor, "Thresholds and Thrones: Morphology and Symbolism of Dangme Public Altars," Journal of Religion in Africa, vol. 24, no. 4, 1994, pp. 339–357.
Pezolli, Gigi; Plath, Philipp; Quarcoopome, Nii Otokunor et al., Aklama: Helper Spirits of the Ewe and Dangme from the Study Collection of Horst Antes, Studienstiftung Horst Antes, Karlsruhe, 2016, 503 页。
Dogbe, B. K., "The Human Form as a Central Theme in Art," Image, Journal of the College of Art, Kumasi, 1977, esp. p. 89; 引自当代对加纳传统雕塑的研究。

所提及的出版物用于比较艺术史分类。它们并未确立该雕像的具体文化归属、年代或原始用途。

版权与科学文献记录

部分信息与照片在创作时得到人工智能的协助,并基于人类学、考古学与艺术史的公开来源。原文与照片可能受版权保护,相关版权所有者保留所有权利。

Inv. No. MAZ33354

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
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详细资料

Ethnic group/ culture
Prampram
原产国
加纳
材质
木
Sold with stand
是的
状态
情况尚佳
艺术品标题
A wooden sculpture
高度
107 cm
重量
4,9 kg
真伪
原始的/正式的
德国经验证
6937
已售出的几件物品
99,42%
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Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

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