Kenro Izu - Sacred Places - 2001

当我遇见这棵树，站立在寺庙上，散发着如此威严的气势，我心中充满了超越生死等平凡观念的思想。当我遇到一个瞬间，思索自己存在的意义时，我觉得这棵树或许能给我答案（柬埔寨吴哥的树，1993年）。
Kenro Izu

由日本出生的摄影师Kenro Izu拍摄的非常美丽的黑白照片，Izu生于1949年，出生地为大阪，目前居住在美国。Kenro Izu是儿童慈善机构Friends Without a Border的创始人，他因此获得了两个奖项。他的摄影作品也曾获得多项表彰。

这本书展示了难以到达的精神圣地，反映了摄影师伊豆健郎的奉献精神，他携带一台特别制作的大型相机前往这些地方，这台相机重达300磅。他用这台相机制作了14x20的接触钯金/铂金印刷作品，地点涵盖了从复活节岛、特奥蒂瓦坎、吴哥窟、巨石阵、丝绸之路的古迹到阿旃陀洞窟等多样的崇拜场所。
19世纪的亚洲照片是他的灵感来源之一，但伊豆的作品具有独特的个人风格。摄影史学家Clark Worswick的文章概述了他的生平和作品。书籍采用大幅面设计，能够华丽地展示这些影像。

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在20世纪80年代，伊豆健郎开始拍摄那些难以到达的地方的照片。通常，缺乏更好的描述，这些地方都具有“灵性”。伊豆拍摄了各种各样的崇拜场所的“档案”，包括复活节岛、特奥蒂瓦坎、吴哥窟、巨石阵、中国丝绸之路的古迹、巴尔米拉、穆斯坦、汉比、阿旃陀洞窟、婆罗浮屠、蒲甘和拉萨。这些工作耗时极长。自20世纪80年代拍摄出第一批影像以来，伊豆不断旅行，前往这些偏远之地。作品《神圣之地》继《静物》之后，是伊豆与Arena Editions合作的第一本书，首次汇集了这些壮丽的旅行影像——这些影像真正难以用简单的词语描述。伊豆凭借个人之力，将摄影提升到了十九世纪某个失落的高度。这部作品源于艺术家对十九世纪伟大“异国”亚洲摄影作品的细致研究——那些从尼罗河畔和开罗繁荣起来、到横滨码头之间在1859年至1879年间盛行的作品。
（来自出版商）

Arena Editions，圣达菲，新墨西哥州。2001年。第一版，首次印刷。

带护封的精装书。尺寸：310 x 260 毫米。188 页。摄影：Kenro Izu。设计：David Skolkin。随笔：Clark Worswick。文本为英文。


书内外崭新无瑕；干净无痕，没有泛黄。封面新颖完整，无撕裂，无胶带修补，无缺失部分；脊背泛黄。整体状况良好。

Kenro Izu 的精美影集，状态新颖，附带原装封面。

在还是青少年的时候，伊豆健郎开始拍摄他家乡日本大阪的风景。随后，他在东京的日本大学艺术学院学习摄影。1972年，年仅21岁的他搬到纽约，并于1975年开设了自己的工作室。1979年，他开始拍摄埃及金字塔和风景。1984年，他获得了华盛顿特区国家艺术基金会的资助，使他得以开始一系列关于世界各地圣地的摄影项目——包括埃及、叙利亚、约旦、英国、苏格兰、墨西哥、法国和复活节岛。最终，他专注于东南亚的佛教和印度教古迹——柬埔寨、缅甸、印度尼西亚、越南和印度。伊豆努力确保他的照片能够传达这些圣地的精神本质，这些地方数百年来影响着不同信仰和信念的人们。由于疏忽、污染或过度旅游，许多这些圣地如今面临威胁。伊豆曾长途跋涉数周，穿越偏远地区，远离文明社会，携带一台定制的330磅重的相机进行特写拍摄，以及少量尺寸为14.2 x 20.1英寸的底片。到达目的地后，他首先寻找理想的视角，有时会等待数小时，只为捕捉到完美的光线和空气密度。
在他的工作室里，伊祖在水彩纸上冲洗底片，他自己用含有氯化铂的感光溶液手工涂覆，为他的作品增添光泽感。他是少数仍然使用铂钯印刷技术的摄影师之一，并将毕生奉献于摄影艺术和铂金印刷工艺的完美追求。
Kenro Izu 的作品可以在纽约大都会艺术博物馆、波士顿美术馆、旧金山现代艺术博物馆以及休斯顿美术馆展出，还收藏于众多其他公共和私人收藏中。