Vhils (1987) - Layers

VHILS - “层” 1/1

这不是一个版本，而是一件独一无二的作品！独一无二。

LAYERS 是一系列基于 Vhils 创作的实体广告牌作品而生成的 NFT。该项目将数字艺术与实体艺术世界相结合，通过在区块链上复制实体创作实践，揭示了艺术家创作世界的复杂性。

这件艺术品是独一无二的原创实体艺术品，由艺术家将 NFT 转换为实体艺术品而来，仅供顶级收藏家收藏。

50x70cm
状态极佳，与从Vhils工作室收到时的状态相同（见图）。

平放在无烟房间内

精心包装发货，全程追踪、投保并需签收，使用原包装。

查看反馈并放心出价！

关于艺术家：
葡萄牙艺术家亚历山大·法托 (Alexandre Farto，生于 1987 年) 自 21 世纪初至中期成为一位多产的涂鸦作家以来，一直以 Vhils 的名义与城市环境进行视觉互动。
他的开创性浅浮雕技术——构成了“刮擦表面”项目的基础，并于 2007 年在里斯本的 VSP 联展和次年的伦敦罐头艺术节上首次向公众展示——被誉为过去十年中最引人注目的街头艺术创作方法之一。
这种引人注目的视觉诗歌形式，在世界各地的室内外环境中展出，被描述为残酷而复杂，却又蕴含着一种直击人类情感核心的简洁。它持续反思身份认同、当代城市社会及其饱和环境，探讨的主题包括个人愿望与日常生活需求之间的斗争，以及在全球化发展主导模式及其在世界各地强加的日益统一的现实面前，文化独特性如何被侵蚀。它探讨了消解，也探讨了抵抗；探讨了破坏，也探讨了在这种压倒性环境中的美，探索了全球现实与地方现实之间的联系与对比、相似与差异。
Vhils 在葡萄牙首都里斯本河对岸的工业化郊区塞沙尔长大，深受 20 世纪 80 年代和 90 年代葡萄牙密集城市发展带来的变革的影响。他尤其受到城墙吸收周围社会和历史变迁的方式的启发。Vhils 运用他独创的创造性破坏方法，像当代城市考古学家一样深入物质文化的表层，揭示事物表面之下的深层含义，使不可见之物可见，并为被埋藏的被丢弃的维度恢复意义和美感。
自 2005 年以来，他的作品已在全球 30 多个国家展出，包括个展、联展、场域特定艺术干预、艺术活动和各种背景下的项目——从与里约热内卢贫民窟的社区合作，到与知名艺术机构的合作，例如里斯本艺术、建筑与科技博物馆 (MAAT)、辛辛那提当代艺术中心、巴黎百年艺术中心 (Le Centquatre-Paris)、巴黎蓬皮杜艺术中心 (Central Pompidou)、北京中央美术学院美术馆 (CFA Art Museum) 和圣地亚哥当代艺术博物馆 (Museum of Contemporary Art San Diego) 等。作为一名热衷于实验的艺术家，Vhils 除了标志性的雕刻技法外，还通过多种媒介发展其个人美学：从模版绘画到金属蚀刻，从烟火爆炸和视频到雕塑装置。他还执导了多部音乐视频、短片和两部舞台剧。
他独特的方法和艺术作品赢得了全球的一致好评。
Vhils 与 Banksy、Invader、C215、Jef Aérosol、JR、Swoon、Shepard Fairey、Dran、Martin Whatson、D Face、Sandra Chevrier、FinDac、Os Gemeos、Kaws、Cranio、Escif、Seth、ROA、奈良美智等艺术家属于同一艺术流派。