José Gómez Abad (1904-1993) - Ebtre luces y labores

由艺术家签名，注明年份为1949年

在背面再次签名并注明日期，地点为阿尔梅里亚。

工程措施：81 x 65 厘米。

相框尺寸：103 x 87 厘米。

作品被装裱（框架存在一些轻微的瑕疵）

作品的保存状态良好。

由于提供的文本为空或仅包含符号，无法进行翻译。

何塞·戈麦斯·阿巴德（Pechina，1904年－阿尔梅里亚，1993年）传记

画家。以葡萄画家和他成功的静物画闻名，他已成为家乡的预言家，被认为是20世纪阿尔梅里亚最著名的具象画家之一。小时候，他曾在Real街的一家艺术学院学习，但很快便辍学工作；这种缺乏正规培训的经历，使他一直自称为自学成才。工作并未完全满足他，1931年，他前往马德里开始绘画。回国后，他决定在阿尔梅里亚的一家商店展出作品，1936年，利用一次巴塞罗那之行，他首次在Layetana画廊展出。内战爆发，他不得不放下一切，迁往瓦伦西亚，再到阿尔梅里亚。战后，他重返工作，并于1941年前往巴塞罗那，带去了6幅画作，并迅速在Layetana画廊售出。返回阿尔梅里亚后，他决定辞职，专注于绘画，1942年再次以巨大成功回到巴塞罗那。在40年代，他主要在巴塞罗那的Augusta厅或Layetana画廊展出作品。他在阿尔梅里亚的首次展览是在1942年，地点是省教育局的展厅。在这些早期作品中，他的终极风格已初步形成：水果或猎物的静物画，融入海洋元素。他的素描轮廓逐渐巩固，展现出他标志性的技巧。Jesús Perceval在Indaliano运动初期，将他列入早期的群展，甚至在1947年于马德里的国家现代艺术博物馆展出。然而，Indaliano的审美主张远离 Gómez Abad 的“静物”风格，也远离他缺乏地中海光线的影响；在思想和时间上也相差甚远，因为他比其他画家年长许多。也许正因如此，他不再被视为此类画家，仍忠于他的静物路线，作品中不仅仅是复制的准确，更沉醉于粗糙感、香气和质感。许多物品成为他的灵感源泉：篮子、桌布、海鲜、家具、猎物、花卉……但他的水果，尤其是葡萄，以无可置疑的技艺，展现出丰富的色彩、透明感和简洁性，整齐与细致超越了葡萄串本身的现实。

1952年，他在阿尔梅里亚的维拉埃斯佩萨图书馆举办了一次展览，主要使用油脂墨水，在一块光滑的金属板上用印刷墨水绘画，然后将其压印到纸上。这件独一无二的作品被称为“单版画”。从50年代到70年代，他在许多城市展出：格拉纳达、维多利亚、巴塞罗那、萨拉戈萨、毕尔巴鄂（1969年）……当然也包括阿尔梅里亚，在文化会所、商业圈等地展出。他始终忠于自己作为细节画家的审美原则，创作出真正的大型微型画。1962年，他在西班牙东南部的第一个绘画比赛中获得铜奖（Elche）。

在阿尔梅里亚，她的展览都取得了观众和评论的巨大成功，大部分在八月举行，因此她的画作逐年展现出明显的国际化特色。1979年，举办了一场关于她作品的回顾展，标志着她在绘画上的‘金婚’，也成为对她个人和艺术形象的致敬，获得当时最重要评论家的高度评价。为此，出版了一本140页的艺术专辑，收录了她全部的艺术作品，以及当时艺术评论家的评论和批评。她的画作似乎永不过时，作品略有变化，仍然深受阿尔梅里亚公众的喜爱。阿尔梅里亚的Harvy画廊在七十年代举办了多场展览，其中尤为不同寻常的是1976年举办的一次展览，主要展示乡村和山村的风景画。