Artista: Silvio Formichetti Nazionalità: Italiana Anno di nascita: 1969 Titolo dell’opera: Senza Titolo Anno di realizzazione: 2023 Supporto/tecnica: Acrilico su tela Dimensioni: 24 x 30 x 2 Dettagli della firma: Firmato in basso a destra con pennarello Edizione: Unico pezzo Provenienza: Collezione privata Documentazione: Certificato di autenticità incluso Condizioni: Ottime condizioni generali; nessuna imperfezione Spedizione: L’opera verrà inviata su telaio e confezionata in modo sicuro. Silvio Formichetti è un pittore italiano, tra i principali esponenti della pittura informale italiana contemporanea. Inizia la sua carriera artistica con ritratti di nudi femminili e paesaggi abruzzesi, per poi evolvere, dagli anni ’90, verso l’astrattismo gestuale e l’informale. Fondamentale nel suo sviluppo è l’influenza della Action Painting americana (in particolare Jackson Pollock) e di figure come Afro Basaldella, Emilio Vedova, Gianni Dova e Hans Hartung. Formichetti è noto per l’uso energico del colore, il gesto pittorico intenso e un linguaggio visivo che esprime stati d’animo profondi e dinamici. Eventi e rassegne principali: 2003: Personale al Palazzetto dei Nobili dell’Aquila; XXX Rassegna Internazionale d’Arte di Sulmona. 2007: Mostre al Museo Nazionale d’Abruzzo (L’Aquila) e Museo Diocesano Francesco Gonzaga di Mantova. Le opere di Silvio Formichetti vengono esposte al Museo Nazionale degli Strumenti Musicali di Roma e presso il Refettorio quattrocentesco del Museo Nazionale del Palazzo di Venezia a Roma. 2008: Museo Michetti di Francavilla al Mare; XIII Biennale Stauròs d’arte sacra, Museo di San Gabriele (Isola del Gran Sasso). 2009-2010: Personale dal titolo “Labirinti dell’anima” presso lo spazio del Palazzo Guicciardini della Provincia di Milano. 2011: Personale "Dialogo con l'infinito" presso il Chiostro del Bramante (Roma). Personale curata da Paolo Levi dal titolo "Alfabeti dell’anima" - Palazzo Oddo (Albenga). 2011: Viene invitato alla 54° Biennale di Venezia – padiglione Italia a cura di Vittorio Sgarbi. 2012: Mostre personali in Italia e Bulgaria: The Big Rip (Grottammare), Succisa Virescit (Cassino), Bulgare Visioni (Sofia - Galleria Nazionale d'Arte Moderna) e Architetture Cromatiche (Varna - Graffity Art Gallery). 2013: Personali a Terni (Galleria Canovaccio), Padova (Galleria Civica – Energheia) Bruxelles (Parlamento Europeo – I sentieri dell’anima). 2014-2015: Esposizioni a Pescara ("Inferno. Allegorie della coscienza", Aurum) e Popoli ("Opere", Taverna Ducale). Personale a Berlino (InArt Werkkunst Gallery). Entra nella pubblicazione PRAESTIGIUM ITALIA II, il catalogo che segue la collezione internazionale di Luciano Benetton “IMAGO MUNDI Luciano Benetton Collection”. Fa parte degli artisti contemporanei alla collettiva 44th parallels di Albenga (GR). 2016-2017: Personali “Evoluzione del silenzio” (Umbertide) e “Omnia Mutantur” (Museo Civico della SS. Annunziata, Sulmona); partecipazioni al Premio Sulmona. 2018-2019: Mostre "Il silenzio che urla" (Ascoli Piceno), "Vulcanico" (Pergine Valsugana), “Informale incontro” (Centro Cultura di Villa Brivio a Nova Milanese), "AB IMO PECTORE" (CristianoArtGallery, Samo Collection, Ars Interamna – Pignataro Interamna). Viene selezionato per la prima edizione della mostra “I mille di Sgarbi” a Cervia (Ra) presso i Magazzini del Sale. Gli viene assegnato l’Award Certilux per l’arte “Made in Italy. Nel 2020 partecipa al 25° Premio Cimitile presso il Complesso Basilicale Paleocristiana di Cimitile affiancato dai colossi della pittura Italiana. La personale “IN” (Galleria Civica di San Donà di Piave). 2022: "La spaziatura del pensiero – dal diario Danese" (Grottammare). Torna ad esporre alla Biennale d’arte sacra di San Gabriele. Opera dal titolo "Profeti di speranza, creatori di bellezza", la XVI edizione della più importante biennale d’arte sacra europea.