Edward Hopper - “Automat, 1927”. - 1920年代

爱德华·霍普：《Automat》，1927年。

从未被裱过，存放在一个暗色的档案存储中，夹在防酸纸之间。展示的照片是描述的一部分，展示的框架（尺寸）仅供示意，未随附。
这件艺术品将被仔细且牢固地包装，并用无酸纸进行保护后发出。

爱德华·霍普是一位美国画家，他
被普遍认为是20世纪最重要的现实主义艺术家之一。
他的作品捕捉了美国现代生活的宁静诗意，呈现出孤立、寂静和自省的场景，揭示日常生活的情感潜流。
在纽约州尼亚克出生的霍普在纽约市学习插画与美术，后来又在巴黎学习，在那里他吸收了印象派的影响，但发展出一种更严格且更具心理性的手法。二十年代，他的成熟风格已然成型：几何般的清晰、光影的尖锐对比，以及克制的调色板，传达出一种独特的美国气息，充满孤独与沉思。

霍普的画作经常描绘城市的
室内、加油站、酒店房间、餐馆与街角——时间似乎在这些地方停滞。他笔下的人物，通常显得孤立而内省，唤起一种情感距离感，即使在熟悉的环境中也如此。
通过这份静默的张力，霍珀创造了一个
强大的视觉语言，既表达孤独，也
现代生活的尊严得到体现。

爱德华·霍珀对光线的细致掌控，无论是自然光还是人造光，不仅仅起到照明作用，更是一种叙事力量，揭示内在状态和情感模糊性。他的艺术介于现实主义与象征主义之间，提供对二十世纪初城市异化的微妙社会评论。

在艺术市场中，爱德华的作品属于
霍珀成为所有人中最受追捧的
美国画家。 他的重要油画作品被珍藏于惠特尼博物馆、现代艺术博物馆（MoMA）和芝加哥艺术研究院等知名机构，且很少以市价出售。 一旦确实出售，价格往往异常昂贵：他的画作《Chop Suey》于1934年在2018年以9190万美元售出，创下该艺术家的新纪录。 与《Hotel Room》同一时期、题材相似的作品价值在数千万美元级别，这既反映了它们的稀有性，也体现了霍珀持续的文化影响。

如今，Hopper 的影响力已远远超出
绘画艺术，并激发了电影制作人、摄影师和当代艺术家。Hotel Room (1931) 依然是他对寂静、孤独以及现代生活脆弱诗意的永恒探索的典型范例。

类似的艺术家有：克林特、马蒂斯、赫斯特、夏加尔、库恩斯、巴斯奎特、霍克尼、李希滕斯坦、索罗拉、班克西、Brainwash、德劳奈、奈良、索拉热、拉加斯、拉莫斯、罗斯科、沃荷、吕特雷克、哈林、印第安纳、蒙德里安、格罗宁、赖希特、梦露、草间弥生、村上、科阿、霍珀、里波莱斯、韦瑟曼、马格利特、詹克、奥尔林斯基、威尔、里齐、马纳拉、蒂博、埃雷拉、洛朗、克莱因、迪奥、路易威登、Kaws、卡皮耶洛、康定斯基、沃荷、布法、图拉、城堡、卡茨、布拉克、蒙德里安、格罗宁、赖希特、梦露、埃雷拉、洛朗、克莱因、草间弥生、村上、泰斯塔、维勒莫、奥尔登堡、霍普、里波莱斯、韦瑟曼、马格利特等。