Chawan (2) - 萨摩烧与萩烧的对比之美 - 陶瓷 - 优雅与安静





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一對日本瓷器茶碗組合,左為薩摩燒葉紋,右為萩燒奶油色釉,Showa 年代(約 1965–1985),尺寸分別為薩摩茶碗高約7.5 cm、寬12.5 cm;萩茶碗高約7 cm、寬13.5 cm,狀況良好並有輕微 aged 痕跡,另附遺書箱以薩摩刻字。
賣家描述
这个两件套茶碗组将萨摩烧与萩焼的对比之美融为一体,提供对日本陶瓷艺术深度的精致入门。
薩摩烧的优雅装饰性气质与萩焼的宁静质朴自然相得益彰。尽管它们都是茶碗,但在质感、釉色与艺术理念上的差异,通过对比构成了引人入胜的和谐。
成对呈现,这套餐让收藏者能够并排欣赏两种截然不同的陶瓷传统——既适合日常使用、又便于陈列,亦是对日本丰富陶瓷传统的深思表达。
1) 薩摩烧茶碗
这是一件正宗的日本薩摩焼多彩釉上彩的抹茶茶碗(chawan),以优雅的叶紋(ha-mon)装饰。秋叶以红、橙、绿三色细腻绘制,互相连结的蜿蜒藤蔓与卷纹设计,形成和谐的季节性构图。
表面呈现细腻的象牙色釉,带有细微的裂纹(龟裂),这是高品质薩摩烧器的经典特征。圆润的造型、平衡良好的底座,以及光滑的内壁,使这只碗适合在日本茶道中使用,同时也具备强烈的装饰魅力,作为陈列品同样出色。
随附原始木质存放盒(tomobako),盒子上以手写书法标明此件为“薩摩焼 色絵 葉紋 抹茶碗”(Satsuma ware, colored leaf pattern matcha bowl),并附有艺术家签名或印章。这表明该件可能来自薩摩传统中知名的作坊或艺术家之手。
根据装饰风格、釉面和盒标铭文,这件作品被估计出自昭和晚期,大致在昭和40年代至50年代(约1965–1985年)。在这一时期,高品质的萨摩风格茶器继续生产,用于国内使用与国际欣赏。
自然存在着与年龄相关的痕迹,如轻微的磨损、细小的表面痕迹以及温和的包浆,这些都与小心使用和妥善保存相符。总体而言,按年代来讲,状况非常良好,保留了较强的视觉存在感和文化真实性。
这件萨摩茶碗是日本瓷器爱好者、茶道实践者以及传统日本工艺收藏家的出色收藏品,结合了季节之美、精湛工艺与历史传承。
艺术家/制造者信息
萨摩烧起源于日本的鹿儿岛县(旧萨摩藩),以象牙色釉、细密的开片纹理,以及色彩斑斓的釉上彩而闻名于世。自江户晚期至明治时代,萨摩烧通过国际展览和出口市场在全球获得广泛认可。
许多萨摩茶碗是由技艺精湛的窑厂和在这一传统中工作的个体艺术家共同创作。尽管盒子上标注的具体艺术家难以确切辨认,但书法和印章表明出自公认的萨摩窑或相关陶工之手,反映了代代相传的技术与审美价值。
尺寸
碗:约高7.5 × 宽12.5 × 深12.5 cm,重量262 g
盒子:约11 × 15 × 15 厘米,重量565 克
2) 萩焼茶碗
这是由著名的萩烧窑匠濱本鋭所制的传统萩焼茶碗(茶碗)。
釉面呈现萩烧的经典特征:柔和的奶白色釉,与细腻的粉色和米色调并存,自然的窑变,以及在脚部周围可见的温暖陶坯。温和的色彩过渡与自然的裂纹(kannyu)唤起在日本茶道中备受推崇的宁静美学。
以手形为主、呈有机造型的茶碗,握持时贴合双手,使用者在茶道练习中能欣赏其质感与温暖。此茶碗附有原版说明纸,详细讲述萩烧的历史,增添了文化深度与来历。
底部可见符合正宗萩烧的窑痕与釉色变异,属于典型特征。这件作品是日本传统陶艺的优秀范例,适合茶具收藏者以及欣赏侘寂美学的爱好者。
艺术家信息
濱本鋭(Hamamoto Ei)—萩窯
Hamamoto Ei 属于历史悠久的萩烧传承系,以保留自17世纪以来流传下来的技艺而著称。Hamamoto 釜专注于茶器,特点是釉色柔和、窑变自然,以及低调的优雅。它们的作品在茶道圈备受推崇,因其温暖感、实用性与精神性的简约而闻名。
尺寸
碗:约高 7 × 宽 13.5 × 深 13.5 cm,重 320 g
纸盒:约10 × 15 × 15 cm,重约450 g
条件:(请查看照片)
它处于复古状态。
由于老化,可能会有一些划痕、污渍或污垢。
请注意,实际印象可能会因拍照时的光线条件而有所不同。
运输
该批货物将被精心包装,并视具体情况主要通过日本邮政或DHL寄送。
将从日本发货,通常需要大约 2-3 周才能收到。
请理解,我们使用回收材料(如纸板、旧报纸等)。
尽可能多地使用包装材料,以保护环境。
进口关税、税费及其他费用不包含在商品价格或运费中。
这些费用由买方负责。
有时,你所在国家的海关或快递公司会通过电话或电子邮件联系你进行海关清关。
请确保你能联系到他们的联系方式。
如果你不这样做,包裹将被退回给我们,重新寄送的运费将是原来的两倍。
感谢您的合作。
这个两件套茶碗组将萨摩烧与萩焼的对比之美融为一体,提供对日本陶瓷艺术深度的精致入门。
薩摩烧的优雅装饰性气质与萩焼的宁静质朴自然相得益彰。尽管它们都是茶碗,但在质感、釉色与艺术理念上的差异,通过对比构成了引人入胜的和谐。
成对呈现,这套餐让收藏者能够并排欣赏两种截然不同的陶瓷传统——既适合日常使用、又便于陈列,亦是对日本丰富陶瓷传统的深思表达。
1) 薩摩烧茶碗
这是一件正宗的日本薩摩焼多彩釉上彩的抹茶茶碗(chawan),以优雅的叶紋(ha-mon)装饰。秋叶以红、橙、绿三色细腻绘制,互相连结的蜿蜒藤蔓与卷纹设计,形成和谐的季节性构图。
表面呈现细腻的象牙色釉,带有细微的裂纹(龟裂),这是高品质薩摩烧器的经典特征。圆润的造型、平衡良好的底座,以及光滑的内壁,使这只碗适合在日本茶道中使用,同时也具备强烈的装饰魅力,作为陈列品同样出色。
随附原始木质存放盒(tomobako),盒子上以手写书法标明此件为“薩摩焼 色絵 葉紋 抹茶碗”(Satsuma ware, colored leaf pattern matcha bowl),并附有艺术家签名或印章。这表明该件可能来自薩摩传统中知名的作坊或艺术家之手。
根据装饰风格、釉面和盒标铭文,这件作品被估计出自昭和晚期,大致在昭和40年代至50年代(约1965–1985年)。在这一时期,高品质的萨摩风格茶器继续生产,用于国内使用与国际欣赏。
自然存在着与年龄相关的痕迹,如轻微的磨损、细小的表面痕迹以及温和的包浆,这些都与小心使用和妥善保存相符。总体而言,按年代来讲,状况非常良好,保留了较强的视觉存在感和文化真实性。
这件萨摩茶碗是日本瓷器爱好者、茶道实践者以及传统日本工艺收藏家的出色收藏品,结合了季节之美、精湛工艺与历史传承。
艺术家/制造者信息
萨摩烧起源于日本的鹿儿岛县(旧萨摩藩),以象牙色釉、细密的开片纹理,以及色彩斑斓的釉上彩而闻名于世。自江户晚期至明治时代,萨摩烧通过国际展览和出口市场在全球获得广泛认可。
许多萨摩茶碗是由技艺精湛的窑厂和在这一传统中工作的个体艺术家共同创作。尽管盒子上标注的具体艺术家难以确切辨认,但书法和印章表明出自公认的萨摩窑或相关陶工之手,反映了代代相传的技术与审美价值。
尺寸
碗:约高7.5 × 宽12.5 × 深12.5 cm,重量262 g
盒子:约11 × 15 × 15 厘米,重量565 克
2) 萩焼茶碗
这是由著名的萩烧窑匠濱本鋭所制的传统萩焼茶碗(茶碗)。
釉面呈现萩烧的经典特征:柔和的奶白色釉,与细腻的粉色和米色调并存,自然的窑变,以及在脚部周围可见的温暖陶坯。温和的色彩过渡与自然的裂纹(kannyu)唤起在日本茶道中备受推崇的宁静美学。
以手形为主、呈有机造型的茶碗,握持时贴合双手,使用者在茶道练习中能欣赏其质感与温暖。此茶碗附有原版说明纸,详细讲述萩烧的历史,增添了文化深度与来历。
底部可见符合正宗萩烧的窑痕与釉色变异,属于典型特征。这件作品是日本传统陶艺的优秀范例,适合茶具收藏者以及欣赏侘寂美学的爱好者。
艺术家信息
濱本鋭(Hamamoto Ei)—萩窯
Hamamoto Ei 属于历史悠久的萩烧传承系,以保留自17世纪以来流传下来的技艺而著称。Hamamoto 釜专注于茶器,特点是釉色柔和、窑变自然,以及低调的优雅。它们的作品在茶道圈备受推崇,因其温暖感、实用性与精神性的简约而闻名。
尺寸
碗:约高 7 × 宽 13.5 × 深 13.5 cm,重 320 g
纸盒:约10 × 15 × 15 cm,重约450 g
条件:(请查看照片)
它处于复古状态。
由于老化,可能会有一些划痕、污渍或污垢。
请注意,实际印象可能会因拍照时的光线条件而有所不同。
运输
该批货物将被精心包装,并视具体情况主要通过日本邮政或DHL寄送。
将从日本发货,通常需要大约 2-3 周才能收到。
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尽可能多地使用包装材料,以保护环境。
进口关税、税费及其他费用不包含在商品价格或运费中。
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有时,你所在国家的海关或快递公司会通过电话或电子邮件联系你进行海关清关。
请确保你能联系到他们的联系方式。
如果你不这样做,包裹将被退回给我们,重新寄送的运费将是原来的两倍。
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