Miriam Chiera - Axis. XXL

Invisible Threads
我的工作源于对人及其周遭一切的观察：人与人之间的关系、人与自然、与土地、以及那些看不见但深切感受得到的东西。自人类诞生之初，便在探索自身在世界中的位置，创造符号、信仰与仪式，作为连接、庇护与意义的方式。
在我的作品中，灵性并非定义明确的宗教，而是一种共享的体验——跨越文化与时间的内在冲动。它是一种归属感、寻求平衡、身体、环境与无形之间对话的需要。
通过几何抽象，我构建出内在的风景，在那里形态作为符号与象征性结构运作。这些几何同时指向人类与自然、人为的与有机的，在画面空间内产生张力与和谐。颜色则作为生命能量，标记节律、相遇与距离。

作品视频可在我的网站或Instagram查看

网站： www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品说明：Miriam Chiera 全新、原创且独一无二的艺术作品。
年份：2025
媒介：粉蜡笔、丙烯、喷漆、模板、油棒、石墨于290 g/m2 打印棉布画布。
签名：背面签名，附带真迹证书。
运输：本作品面向欧盟以外地区的运输在约7天后发出，以便准备并提交给海关的文化物品文件。
裱框图仅用于示意。
作品无裱框直接卷装随附 tracing paper 以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕显示的颜色可能略有差异。

税收：
“从欧盟以外购买的商品可能需要关税或进口税，费用由买家承担。”

材料：
本作以高品质画布为基底，这对创作美观且持久的艺术作品至关重要。高质量的棉亚麻混纤材质防止撕裂或拉伸，来自顶级品牌的优质材料，以及能实现灵活纹理、避免龟裂的媒介，使画布的密度与重量得以传达，恰当的拉伸与打底确保你购买的是一件高品质作品，并确保随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西尼加利亚。她在阿根廷圣地亚哥省路易斯大学建筑系学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，周围是一望无际的乡野，出身于一个意大利移民农民家庭。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术却承载着她成长之地的精神。她的画布上散布着小小的笔触与符号，将立体派、构成派与抽象几何与作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在大自然的广袤、无边的地平线与自由感的包围中，她在大型创作中找到灵感。虽然她在圣地亚哥省路易斯大学学习室内设计，但她走向绘画的道路自童年起就已显现，那是在罗密欧与朱丽叶之城居住期间，在维罗纳美术学院学习时，她意识到绘画是她的真正召唤。
Miriam CHiera 的作品入选国际竞赛、画廊、博物馆与艺术活动展出。
2017 – 被 Friends of Art 费加艺术基金选入阿根廷塞雷斯美术双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨区域绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛，“6月25日基金会”56周年，罗萨里奥，阿根廷，进入决赛。
2019 – 第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷，入选。
2019 – 第23届春季画展，视觉艺术博物馆，圣菲，阿根廷，入选决赛。
2019 – 区域年度艺术家展览，海军H. Borla博物馆，埃斯佩兰萨，阿根廷，进入决赛。
2020– 第24届春季画展，阿根廷市立视觉艺术博物馆，决赛。
2021 – 第26届春季画展，圣菲，阿根廷，决赛。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival，曼彻斯特，英国。
2025- “Women Artist On The Rise 2025” 美国入围。
她的作品被收藏于全球各地的私人收藏。

如今她居住在意大利西尼加利亚，此前曾在米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯飘泊多城。每座城市都在她的艺术中留下印记，塑造她作品中的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远非时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，透过窗户你可以讲述属于自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每件作品都带有独特的印记、灵魂与能量，使其在你的空间中成为活生生的存在。我的愿望是让艺术打动你，激发你拥有它、沉浸于它的本质，并在每天面对它时享受与它相伴的感觉。