SIGNED; Lee Friedlander - Lee Friedlander (MINT CONDITION, VERY SPECIAL COPY) - 2000

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极佳的自画像摄影集，作者为伟大的美国摄影师李·弗里兰德（Lee Friedlander） -
全新状态并由艺术家签名。

非常特别的藏书：
版本为3,300本，其中600本为精装签名并由艺术家编号。
这是一本精装本；未标号，但随后签名。

我保证签名的真实性。

全新、未拆封；仅为签名而开封。
收藏家版本。

"李·弗里兰德在一生的摄影生涯中留下一部厚重而多样的作品集，对他所主导的媒介产生了不可磨灭的影响。无论是在他职业初期，还是三十年后的现如今，他最重要的主题之一就是自我。以一本 monograph 形式的摄影基石《Self-Portrait》最初于1970年出版，弗里兰德为自我影像树立了一个范式。三十年后，弗里兰德再次让自己与镜头的另一端相遇。"（来自出版方）

弗里兰德以出色的摄影书而闻名，如《The American Monument》（Andrew Roth，《The Book of 101 Books》，第236/237页。Martin Parr & Gerry Badger《The Photobook》，第2卷，第28页。《The Open Book》，Hasselblad Center，第310页。M. + M. Auer 收藏的802本摄影书，第600页）、《Self Portrait》（Andrew Roth，《The Book of 101 Books》，第298/299页；Martin Parr & Gerry Badger《The Photobook》，第1卷，第258页。《The Open Book》，Hasselblad Center，第262/263页。M. + M. Auer 收藏的802本摄影书，第514页）或《Cray at Chippewa Falls》（Martin Parr & Gerry Badger，《The Photobook》，第2卷，第199页）。

Fraenkel Gallery，旧金山。2000年。第一版，首次印刷。

蓝色亚麻布封面的精装，带压印照片（如同发行时的样子）。尺寸：240 x 240 mm。96页。77幅双色照片。摄影：Lee Friedlander。英文文本。

由 Lee Friedlander 拍摄的美妙摄影集，状态完美——艺术家签名。

李·弗里兰德对摄影最持久体裁之一的探索几乎是在偶然中开始的，始于上世纪70年代末，当时休斯顿莱斯大学的一位教师同事为他的学生们安排了定期拍摄裸体模特的课程。几乎立刻，弗里兰德发现他更愿意在模特家中进行拍摄，并巧妙地运用床头灯、盆栽和沙发布料等家居物件，与模特的角度姿势及整体构图的强烈构图感相互映衬。弗里兰德的裸体照展现了每一个瑕疵、让每个身体轮廓都独一无二，而他的闪光灯常常通过柔化效果削弱这种现实主义，直到身体的轮廓边缘才显现出来。

"李·弗里兰德是美国摄影师、艺术家。在20世纪60年代和70年代，弗里兰德发展出一种影响深远且常被模仿的城市‘社会景观’视觉语言，他的许多照片包含商店门面倒影的碎片、被栅栏框住的结构、海报和街道标牌等。其作品的特征在于对框架和倒影的创新使用，常以自然环境或建筑元素来框定对象。职业生涯中，弗里兰德获得过无数奖项，其作品在世界各大博物馆及画廊展出（纽约现代艺术博物馆、柯科兰画廊、墨尔本国家画廊等）。"
弗里兰德于1934年7月14日出生在华盛顿州阿伯丁，父母分别是芬兰裔的Kaari Nurmi和德国犹太移民Fritz（Fred）Friedlander。他在七岁时母亲因癌症去世。14岁就以摄影师赚零用钱，18岁时在加州帕萨迪纳艺术中心设计学院学习摄影。1956年移居纽约市，为唱片封面拍摄爵士乐手。他的早期作品深受欧热·阿特热、罗伯特·弗兰克和沃克·艾文斯的影响。弗里兰德被视为阿特热的继承者之一。1960年，他获得古根海姆基金会研究艺术之旅，随后在1962年和1977年再次获得资助。其最知名的作品之一于1985年9月出现在《花花公子》杂志上，黑白裸体照片中的麦当娜来自70年代末时期。她当时还是学生，1979年的这组照片仅获25美元报酬。2009年，麦当娜的一张图像在佳士得艺术馆拍卖中成交价达到37,500美元。

弗里兰德主要使用手持的徕卡35mm相机及黑白胶片，其风格聚焦于“社会景观”。他的照片以对城市生活的抽离式影像、商店门面的倒影、被栅栏框住的结构、以及海报和标牌等元素的组合来呈现“现代生活”的风貌。
1963年，乔治·爱斯特曼纪念馆国际摄影馆的助手主任兼摄影馆馆长内森·莱恩斯（Nathan Lyons）为弗里兰德举办了第一次个人展。此后，弗里兰德成为约翰·萨卡斯基夫斯基在纽约现代艺术博物馆举办的1967年“New Documents”展览的核心人物之一，与加里·温诺格兰和黛安·阿布斯同台。在1973年的法国阿尔勒国际摄影节上，他的作品获得表彰，展览名为“But American Evening：Judy Dater、Jack Welpott、Jerry Uelsmann、Lee Friedlander”，由让-克劳德·勒马尼（Jean-Claude Lemagny）呈现。1990年，麦克阿瑟基金会授予弗里兰德麦克阿瑟基金奖。2005年，纽约现代艺术博物馆为弗里兰德的职业生涯举办了大型回顾展，展出了自1950年代以来的近400张照片；2008年在旧金山现代艺术博物馆再次展出。2022年，现代摄影师约瑟夫·迈达在迈达的专著《A Third Look》中讨论了弗里兰德在70年代和80年代的作品。2023年，乔尔·科恩策展了70张弗里兰德照片的展览，在旧金山的Fraenkel Gallery和纽约的Luhring Augustine展出（每个展点展出45张不同的照片）。

尽管患有关节炎且行动受限，他仍专注于拍摄周围环境。他的书《Stems》记录了他在膝关节置换手术期间的生活。他说过，他的“肢体”让他想起植物的茎干。

弗里兰德主要使用中画幅相机，如 Hasselblad 超广角等。