Kev Munday - Sparky Jungle

Sparky Jungle 由 Kev Munday 创作
手绘画在盒画布上
60 x 60 CM (24 x 24 英寸).
在背面署名并标注年份为 2026。
附带带签名的真实性证书。
完好无损。
画材为丙烯颜料、绘画笔记和光泽黑色墨水，画布上。
已拉伸，悬挂就绪。
通过可追踪且投保的快递直接由艺术家寄出。
照片在日光下拍摄。

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请注意——该物品从英国发货。现在英国已脱离欧盟，进口税将由买家在物品抵达你所在国家时向快递公司支付，若你位于欧盟。在竞拍来自英国卖家的拍品时请将此项成本考虑在内。该费用依据各成员国的进口税率而异，通常介于销售价格的5%到21%之间。这是你在销售价格之外还需要支付的一项税费，物品抵达你国内时由快递公司征收。为弥补，此类订单将附送一个小型签名绘画作为免费赠品。

- - 关于艺术家 - -

Kev Munday 以热闹、乌托邦式的世界为题材，邀请观者走入其中、去探索。他的创作灵感源于日常生活的能量以及其中的人群，作品赞美平凡之美，将其转化为非凡之物。他的艺术触及各个年龄层，激发好奇心与想象力，让参与者产生共鸣。

Munday 的画作充满人物、生物和隐藏的惊喜。每一件作品都蕴含丰富细节，等待观者去发现与解读。他标志性的粗黑轮廓与鲜明块面色彩，营造出强烈的视觉冲击力。也许他最为人熟知的是他的群像作品，画面汇聚着无数独特个体，又共同构成强大的群体力量。他的作品是多样性的生动致敬，展现社区的力量与美。

Munday 的艺术之旅始于二十世纪初的青少年涂鸦艺术，在城市空间里通过街头艺术和贴纸留下印记。一位同行的建议使他尝试在画布上创作，从而找到了新的创作家园。他的街头艺术根源至今仍然是他创作的核心，喷漆和记号笔的线条为作品注入原始的能量。无论是在画廊墙上还是重振公共空间，他的艺术始终易于接近、引人入胜。

他的作品曾在皇家艺术学院、阿诺尔菲尼美术馆与海沃德美术馆等知名机构展出，他也经常受邀在国际艺术博览会和活动上现场绘画，包括阿姆斯特丹的平价艺术博览会和伦敦时装周。他在欧洲与亚洲最近的个展持续扩大其影响范围。

2019 年，他与宜家合作推出了一张极具细节的着色海报，以他标志性的风格出版，全球销量超过 30,000 份。他的作品超越传统艺术场域，常被全球各地学校研究学习。师生皆以他的艺术为创造力工具，强化了“艺术不仅是被观赏，更要互动、探索并赋予生命”的信念。

- - 获奖、展览与重要委托 - -

2025- 在英格兰雷丁，与 Stuart Melrose 合作的光影壁画项目
2024- 与服饰品牌 Boardies 合作
2024- 《A Space To Grow》画作收录于皇家艺术学院夏季展览
2023- 巴林王室成员委托的两幅画作
2023- 在法国艾贡迪涅委托的大型手绘壁画
2022- 伦敦、巴黎、首尔三地个展
2022- 应邀在伦敦贝特西参加平价艺术博览会现场绘画
2021- 与 Nescafe Azera 在新品外带咖啡系列合作
2020- 与啤酒厂 Tooth & Claw 合作设计一系列易拉罐图案
2020- KI Galerie 巴黎的壁画与展览
2019- 《Family》绘画入选皇家艺术学院夏季展
2019- 与宜家合作的着色海报，全球销量超三万份
2018- 应邀在阿姆斯特丹平价艺术博览会现场绘画与展出
2018- 应邀在 Pure London 参与伦敦时装周的现场绘画
2018- 在德国杜塞尔多夫委托的大型手绘壁画
2018- Solent Showcase Gallery, Southampton 的个人展与驻留
2017- Hampshire 警察局委托为他们的警车进行涂鸦
2017- 荷兰 Kalkman Gallery 的首次国际个展
2016- 与艺术家 Skred 在爱尔兰阿尔斯特的双人展
2016- 《泰晤报》评选为五位“值得投资的英国艺术家”之一
2015- 在布里斯托尔的阿诺尔菲尼艺术展上亮相
2014- 《The Way I See Things》单人展，巡回英国多家艺术中心
2013- 与壁纸品牌 Graham & Brown 合作
2013- 应邀参加伦敦 Hoxton Arches 的首届伦敦插画展
2012- 家具系列合作在伦敦海沃德美术馆展出
2010- 应迪士尼亚洲邀请，将米老鼠形象定制以在香港展出
2009- 在伦敦 Earlham Street 举办首个个人展
2008- 入选 Dreweatts 城市艺术首场拍卖，在伦敦 Selfridges 展出