Baptiste Laurent - Explosion verte et jaune





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賣家描述
“爆炸的绿色情与黄色”
50x35cm,2023年,纸上水彩与中国墨
背面签名,卷装运输。
Serie (En)tropicos/
日复一日。几个月前我们经历了一个不同寻常的时刻。我们的空间很小,时间却很长。我们被时间的匮乏压得透不过气,但现在我们却被过剩所震撼。一个内省的姿态,一个新的地平线,我们走近自己的想象力。变化的困惑,一声前所未有的呼喊在问“现在怎么办?”
巴蒂斯特用这个反乌托邦的全景来创造另一道黎明,一个新的黎明。这些画作的构建源自更新景观的需要,从对被遗忘的自然的渴望中而来。去重新发现它,去让它复活。
这场共生的刺激可以在人类学家、结构主义创始人克劳德·列维-斯特劳斯的故事中找到线索:1935年,列维-斯特劳斯为寻找一个真实、纯粹的巴西而出发,赋予它野性能量与独特的自然。
《悲惨热带》的作者在旅程中的期望在某种程度上被实现。他的痛苦在一段带着预言意味的文字里展现:“100多年后,在同一地点,另一位同样绝望的旅行者,将为我所未能看到的、而又错过的事物的消逝而哀悼。”
饱受两重病痛困扰的我所见的一切都在伤害着我,我对自己毫不留情地责备自己没有更用力地去看。
像一位旅者,巴蒂斯特的(en)tropical 画布引导他找到一个能重新找回生气与活力的地方。也许这些物种并不存在,也许这些田园风景从未存在过。但巴蒂斯特开启的窗户让我们看到今日无人再能呼吸的空气。巴蒂斯特向我们提供一个乌托邦;通过他的手势,他提出一个范式转变,一种可能的生态。
对希腊人而言,熵这个词有两层意思:进化与转变。对物理学家来说,它是系统无序程度的度量。识别无序,转化它。
Baptiste Laurent(1980年,南特)是一位视觉艺术家,现居马德里与巴黎并在此工作。
他在多家艺术与文化机构展出过,包括马德里法兰西学院、东京宫、La Caja画廊、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo画廊、法兰西联盟、国家人类学博物馆、Galeria FL等。
他的传统媒介为绘画,但他也从事雕塑,并以具有强烈文学、社会与人类学成分的项目为特色。
在他最新的出版物与展览中,如《对话与拳头》、《错误的转折》、《在同一海底之下》和《退出》,他一再尝试与其他视觉艺术家及文学作者进行协作创作。
作为一位反学术且兼容并蓄的艺术家,他喜欢将绘画风格进行综合,游走于新写实叙事、图像绘画与表现主义抽象之间。
他在马德里尤瑟拉区创办了名为“Latolier”的共享工作室,带动着一支由西班牙及国际视觉艺术家组成的充满活力的社区。
“爆炸的绿色情与黄色”
50x35cm,2023年,纸上水彩与中国墨
背面签名,卷装运输。
Serie (En)tropicos/
日复一日。几个月前我们经历了一个不同寻常的时刻。我们的空间很小,时间却很长。我们被时间的匮乏压得透不过气,但现在我们却被过剩所震撼。一个内省的姿态,一个新的地平线,我们走近自己的想象力。变化的困惑,一声前所未有的呼喊在问“现在怎么办?”
巴蒂斯特用这个反乌托邦的全景来创造另一道黎明,一个新的黎明。这些画作的构建源自更新景观的需要,从对被遗忘的自然的渴望中而来。去重新发现它,去让它复活。
这场共生的刺激可以在人类学家、结构主义创始人克劳德·列维-斯特劳斯的故事中找到线索:1935年,列维-斯特劳斯为寻找一个真实、纯粹的巴西而出发,赋予它野性能量与独特的自然。
《悲惨热带》的作者在旅程中的期望在某种程度上被实现。他的痛苦在一段带着预言意味的文字里展现:“100多年后,在同一地点,另一位同样绝望的旅行者,将为我所未能看到的、而又错过的事物的消逝而哀悼。”
饱受两重病痛困扰的我所见的一切都在伤害着我,我对自己毫不留情地责备自己没有更用力地去看。
像一位旅者,巴蒂斯特的(en)tropical 画布引导他找到一个能重新找回生气与活力的地方。也许这些物种并不存在,也许这些田园风景从未存在过。但巴蒂斯特开启的窗户让我们看到今日无人再能呼吸的空气。巴蒂斯特向我们提供一个乌托邦;通过他的手势,他提出一个范式转变,一种可能的生态。
对希腊人而言,熵这个词有两层意思:进化与转变。对物理学家来说,它是系统无序程度的度量。识别无序,转化它。
Baptiste Laurent(1980年,南特)是一位视觉艺术家,现居马德里与巴黎并在此工作。
他在多家艺术与文化机构展出过,包括马德里法兰西学院、东京宫、La Caja画廊、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo画廊、法兰西联盟、国家人类学博物馆、Galeria FL等。
他的传统媒介为绘画,但他也从事雕塑,并以具有强烈文学、社会与人类学成分的项目为特色。
在他最新的出版物与展览中,如《对话与拳头》、《错误的转折》、《在同一海底之下》和《退出》,他一再尝试与其他视觉艺术家及文学作者进行协作创作。
作为一位反学术且兼容并蓄的艺术家,他喜欢将绘画风格进行综合,游走于新写实叙事、图像绘画与表现主义抽象之间。
他在马德里尤瑟拉区创办了名为“Latolier”的共享工作室,带动着一支由西班牙及国际视觉艺术家组成的充满活力的社区。

