D.B - Suspended Hierarchy No reserve

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小時
16
分鐘
18
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€ 3
沒有保留價
Catherine Mikolajczak
專家
由Catherine Mikolajczak精選

曾就讀盧浮宮學院藝術史,擁有超過25年當代藝術經驗。

畫廊估值  € 400 - € 500
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Trustpilot評分 4.4 | 136196 則評論

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D.B 的 Suspended Hierarchy,是一件鐵質雕塑,表面粉紅與橙色三文魚色,手簽,尺寸為 47 × 16 × 16 cm,由 Wallavibe 在西班牙製造,狀態優良。

AI輔助摘要

賣家描述

悬浮的层级

悬浮的层级理论认为,一切秩序的结构本质上都是一种虚假的平衡,由看不见的张力支撑。形式如同彼此相连的思想般向下坠落,每一个层级只有在与下一个层级的关系中才存在。重力不仅是物理力,也是命规则、期望与塑造我们自身存在的系统的隐喻。

这件作品邀请观者质问:秩序究竟是稳定的真理,还是仅仅在转变前的一段被悬置的瞬间?每一个元素似乎都依赖于前一个元素,揭示出我们所感知的坚固、永恒或必然背后的隐秘脆弱。

这件雕塑标志着我艺术实践的一个新方向:野性时期美学与波普艺术的表现能量相遇。作品在材料真实与粗犷美学的结构力量上仍然扎根,但引入了更当代、更大胆、情感化的视觉语言。色彩不再只是简单的表面处理,而是其自身的主张——从静默转向具象表达。

此件作品体现了我创作的演变:从单色的工业雕塑向更具活力、直接的艺术语言迈进,在几何的刚性保持的同时,意义变得更加人性化、即时化、开放解读。

这件雕塑属于一个开放系列的一部分。每一个细节都经过精心切削和手工打造。

尺寸:47 × 16 × 16 cm
材料:铁
涂装:粉色与橙色鲑粉混合色

艺术家信息

教育背景:自学成才的艺术家。
展览:我的艺术实践完全自我发展。
奖项:尚未获得官方奖项。
驻留:未参与任何艺术驻留项目。
我的创作关注在雕塑与功能性物件之间存在的独特作品,探索物质性、结构与持久性的关系。我以混凝土与铁材创作雕塑家具和当代雕塑,将功能性与形式感结合,并深受粗野主义影响。通过几何、重复与视觉平衡,我的作品探究对象如何占据并改造空间。

包装与运输

为确保运输安全,作品将使用适当的保护材料进行小心包装。

尊重艺术家作品与平台,有助于为买家与卖家提供公平且有意义的体验。

真实性证书
作品将随附由艺术家签署的真实性证书一并运输。

賣家的故事

Wallavibe – D.B 是一个独立的雕塑工作室,将粗野主义、几何学与工业记忆转化为当代功能性艺术。 我在一个混凝土墙厚得胜过言语的环境中长大,物件并非为了美丽而创造,而是为了耐用。童年的影像——灰色的住宅楼、庞大的家具、粗糙的表面、铁、木与混凝土——在我的思考与创作方式上留下了深刻的印记。那是一个形态始终服从功能、审美由必要性而非奢侈而生的世界。 这些记忆与经历成为我作品的基底。我如今创作的粗野主义桌椅与雕塑,既是对过去的直接回应,也是与当下的对话。我从纪念性、重量、暴露的结构以及诚实的材料中获得灵感。我不试图隐藏或软化它们;相反,我让它们自己发声。 我的作品是对快速消费的一种抵抗。它们不是为短暂的潮流或季节性口味而生,而是为了永久性而作。这些对象需要存在、时间,以及与居住它们的人的关系。它们不是为了被替换,而是为了与空间与个体共同 aging(变老)——与空间和个体一同变老。 每一件作品都处在家具与雕塑、功能与静默之间的边界。它们是坚实的物体——有时令人不适,有时具挑衅性——邀请观者驻足,感受材料的重量、质地与历史。 我的创作探讨在日益加速的世界中,记忆、物质与永久性之间的关系。
由Google翻譯翻譯

悬浮的层级

悬浮的层级理论认为,一切秩序的结构本质上都是一种虚假的平衡,由看不见的张力支撑。形式如同彼此相连的思想般向下坠落,每一个层级只有在与下一个层级的关系中才存在。重力不仅是物理力,也是命规则、期望与塑造我们自身存在的系统的隐喻。

这件作品邀请观者质问:秩序究竟是稳定的真理,还是仅仅在转变前的一段被悬置的瞬间?每一个元素似乎都依赖于前一个元素,揭示出我们所感知的坚固、永恒或必然背后的隐秘脆弱。

这件雕塑标志着我艺术实践的一个新方向:野性时期美学与波普艺术的表现能量相遇。作品在材料真实与粗犷美学的结构力量上仍然扎根,但引入了更当代、更大胆、情感化的视觉语言。色彩不再只是简单的表面处理,而是其自身的主张——从静默转向具象表达。

此件作品体现了我创作的演变:从单色的工业雕塑向更具活力、直接的艺术语言迈进,在几何的刚性保持的同时,意义变得更加人性化、即时化、开放解读。

这件雕塑属于一个开放系列的一部分。每一个细节都经过精心切削和手工打造。

尺寸:47 × 16 × 16 cm
材料:铁
涂装:粉色与橙色鲑粉混合色

艺术家信息

教育背景:自学成才的艺术家。
展览:我的艺术实践完全自我发展。
奖项:尚未获得官方奖项。
驻留:未参与任何艺术驻留项目。
我的创作关注在雕塑与功能性物件之间存在的独特作品,探索物质性、结构与持久性的关系。我以混凝土与铁材创作雕塑家具和当代雕塑,将功能性与形式感结合,并深受粗野主义影响。通过几何、重复与视觉平衡,我的作品探究对象如何占据并改造空间。

包装与运输

为确保运输安全,作品将使用适当的保护材料进行小心包装。

尊重艺术家作品与平台,有助于为买家与卖家提供公平且有意义的体验。

真实性证书
作品将随附由艺术家签署的真实性证书一并运输。

賣家的故事

Wallavibe – D.B 是一个独立的雕塑工作室,将粗野主义、几何学与工业记忆转化为当代功能性艺术。 我在一个混凝土墙厚得胜过言语的环境中长大,物件并非为了美丽而创造,而是为了耐用。童年的影像——灰色的住宅楼、庞大的家具、粗糙的表面、铁、木与混凝土——在我的思考与创作方式上留下了深刻的印记。那是一个形态始终服从功能、审美由必要性而非奢侈而生的世界。 这些记忆与经历成为我作品的基底。我如今创作的粗野主义桌椅与雕塑,既是对过去的直接回应,也是与当下的对话。我从纪念性、重量、暴露的结构以及诚实的材料中获得灵感。我不试图隐藏或软化它们;相反,我让它们自己发声。 我的作品是对快速消费的一种抵抗。它们不是为短暂的潮流或季节性口味而生,而是为了永久性而作。这些对象需要存在、时间,以及与居住它们的人的关系。它们不是为了被替换,而是为了与空间与个体共同 aging(变老)——与空间和个体一同变老。 每一件作品都处在家具与雕塑、功能与静默之间的边界。它们是坚实的物体——有时令人不适,有时具挑衅性——邀请观者驻足,感受材料的重量、质地与历史。 我的创作探讨在日益加速的世界中,记忆、物质与永久性之间的关系。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

時代
2000年後
製造商/品牌
Wallavibe
原產國
西班牙
Style
流行藝術
材質
藝術家
D.B
藝術品標題
Suspended Hierarchy No reserve
簽名
Hand signed
顏色
橙色, 粉色
狀態
極佳狀態
Height
47 cm
Width
16 cm
Depth
16 cm
西班牙已驗證
178
已售物品
98,18%
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