Côte d'Ivoire Baoulé Bois Hauteur : 420mm Largeur : 175mm Profondeur : 170mm Ce masque anthropomorphe provient du peuple Baoulé, une ethnie majeure établie dans la région centrale de la Côte d'Ivoire. Au sein de leur riche corpus artistique, cet objet appartient à la catégorie des masques de portrait et de divertissement, traditionnellement appelés Mblo (ou Ndoma). Origine et caractéristiques stylistiques L'art Baoulé est mondialement reconnu pour sa quête d'harmonie, de finesse et de symétrie. Ce type de masque synthétise les canons esthétiques et les valeurs morales de cette société : L'expression d'intériorité : Le front haut et dégagé, les sourcils intensément arqués et les yeux étirés, presque clos, évoquent la dignité, la réserve et la paix intérieure (Blolo). La coiffure d'apparat : La chevelure est sculptée avec un soin extrême, formant une haute crête finement striée et surmontée d'un pinacle ou d'un ornement géométrique. Chez les Baoulé, la coiffure est un indicateur de raffinement et de rang social élevé. Les scarifications rituelles (Ngole) : Des motifs en relief rehaussent le visage, notamment au centre du front (souvent sous la forme de petits rectangles ou de barres) et près des lèvres. Elles marquent les étapes de l'initiation et l'accès à la maturité culturelle. L'attribut de sagesse : La présence d'une petite excroissance ou d'une barbe stylisée sous le menton fait référence à l'autorité des anciens et à la sagesse acquise au fil du temps. Usage dans la société Baoulé Contrairement aux masques sacrés et secrets de la région (comme ceux du culte du Bonu Auen), qui inspirent la crainte et sont interdits aux femmes, le masque Mblo est un instrument de cohésion sociale et de réjouissance publique. Le divertissement et les fêtes : Il est utilisé lors des danses de divertissement (Gbagba ou Mblo), organisées pour les funérailles de notables, les visites de dignitaires ou les grandes célébrations villageoises. Un hommage personnalisé : Ce type de masque est commandé pour honorer un membre vivant de la communauté, le plus souvent une femme, réputée pour sa beauté physique, ses talents de danseuse ou ses vertus morales. Le masque est considéré comme le double spirituel ou le portrait idéalisé de cette personne. La mécanique de la danse : Pour performer, le danseur s'attache le masque à l'aide de lanières de cuir ou de tissu. À l'intérieur, une traverse de bois horizontale sert de barre de morsure : le danseur la serre entre ses dents pour stabiliser la sculpture pendant les mouvements rapides de la chorégraphie. Un large costume de fibres et de pagnes, fixé sur la bordure entourant le visage, dissimule entièrement le corps du porteur. Signification symbolique En pays Baoulé, la beauté plastique est indissociable de la bonté morale. Ce masque ne cherche pas à reproduire les traits exacts d'un individu de manière réaliste, mais à matérialiser son intégrité et sa grandeur d'âme. Par la régularité de ses lignes, la symétrie de ses formes et l'éclat de sa patine sombre, il rappelle à la communauté l'importance de l'ordre, de la discipline personnelle, du respect des anciens et de la pérennité des traditions face aux mutations du monde. Ce masque est représentatif de l'art baoulé, avec un équilibre entre les formes et les volumes avec des détails finement sculptés. Envoi rapide et protégé. Les colis sont envoyés avec numéro de suivi. Livraison entre 1 à 3 jours en France en Chronopost, 2 et 5 jours dans toute l'Union Européenne en Chronopost International. Livraison en Colissimo International dans le reste de l'Europe et dans le monde entier We speak english. Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst Máscara de estatua de galería de arte africano