In quest'opera, l'artista reinterpreta il tema marittimo fondendo una marcata sperimentazione sulla materia con una struttura visiva ipnotica. La superficie della tela è interamente solcata da cordoni orizzontali di pittura blu intenso, una texture densa e quasi plissettata che evoca il ritmo costante e la frequenza delle onde in mare aperto. Al centro della composizione si apre un'inquadratura nella pittura: un quadrato incassato, delimitato da bordi fortemente rialzati e scultorei, che rompe il pattern continuo del blu. Questo "spazio nel mare", dipinto in tonalità scure e profonde, agisce come una vera e propria finestra o una camera ottica focalizzata sull'elemento narrativo dell'opera. All'interno della finestra è adagiata la micro-figurazione di un motoscafo classico in legno (stile Riva), curato nei minimi dettagli. La piccola imbarcazione fende l'acqua scura, creando un contrasto netto e suggestivo tra la calcolata simmetria della texture blu circostante, la profondità del riquadro e l'eleganza iconica del soggetto. L'opera gioca così sul confine tra il rilievo quasi architettonico dell'ambiente e l'intimità del dettaglio, trasformando la navigazione in un'esperienza di solitudine, stile e pura contemplazione.