Pilar Belmonte (1952) - Figure assise

Pilar Belmonte Useros（阿尔巴塞特，1952）

坐姿人物
丙烯画在纸上

这是西班牙艺术家Pilar Belmonte Useros（阿尔巴塞特，1952）的有趣原创作品，采用丙烯画在纸上并在右下角签名。

该构图描绘了一位坐着的男性形象，通过明显的写实与几何简化来构建。人物以分明界定的色域面来构成，几乎省略了面部特征和叙事性附属元素。形状的简化使真正的主角转移到人物、空间与颜色之间的关系上。

作品呈现出特别具有特征性的调色板，以蓝色和冷色调为主，与水平带状的品红及暗部形成对比。背景通过大块叠置的色域来组织，从而在不依赖传统透视的情况下创造出深度感。结果定位于当代具综合性与几何趋势的具象表达，在某些方面接近图形语言与色场（color field），但又完全能清晰辨认出人类形态。

对色彩的重视在Pilar Belmonte的艺术生涯中具有特殊意义。艺术家本人已指出光与色是她绘画研究的基本要素，Museu d'Art Contemporani Vicente Aguilera Cerni也同样强调这两者是其创作的核心要素。

关于艺术家

Pilar Belmonte Useros1952年生于阿尔巴塞特，自1968年起居住在瓦伦西亚。她在瓦伦西亚圣卡洛斯美术学院开始学习，随后发展出扎实的学术与国际化经历。她是马德里康普顿斯大学的美术博士，曾获得富布赖特/毕尔巴鄂银行奖学金，在美国深造两年，并于1981年取得纽约大学的文学硕士学位。

她的展览生涯始于1971年，至今超过五十年，举办过一百多场展览，足迹遍及马德里、瓦伦西亚、毕尔巴鄂、伦敦、纽约、巴黎、威尼斯以及其他欧洲和美洲城市。2014年举行了一场大约五十年的作品回顾展。

她的艺术研究跨越多种语言与技法：油画、丙烯、蜡笔、拼贴、丝网印刷、混合媒介、装置与当代玻璃彩窗。七十年代初期基本以具象化为起点——风景、人体与物件——随后逐步简化并抽象化形态。她在七十年代末至八十年代初在纽约的时期对这一演进尤为重要。

自九十年代起，她还在光、色与建筑相关的项目中发展了重要的活动，参与了与德国专业工作室等的当代玻璃彩窗项目。她的职业生涯因此兼具绘画创作、色彩研究、教学以及与建筑空间相关的艺术项目。

保存状态

作品总体保存状况良好，考虑到其性质与年代。已装框并以玻璃保护。

玻璃有污渍及随时间产生的痕迹，因此建议进行一次清洁，以提升作品的呈现与欣赏效果。

画框有使用痕迹，可能有磨损、轻微损失、碰撞或其他随时间产生的瑕疵。画框作为作品的附属部分免费提供，不计入作品估价，因此若画框有任何损坏，不构成索赔理由。

作品、玻璃与画框的具体状态可在随附的照片中详细查看，照片为描述的一部分。