Yuni R. P - Ecos de Girasol

YUNI R. P. 的绘画建立在与物质直接且具象的关系之上。主要以油画布为媒介，放弃画笔转而使用刮刀，艺术家在画布上发展出一种色彩不仅仅用来描述形象的空间感：它获得了体积、方向与运动。

刮刀使他能够通过宽广而坚定的手势， depositar（请注意这里应为“涂抹/堆积”）并叠加油画。由这一过程产生的表面具有相当丰富的物质-色彩特征，颜色在画布上部分地呈现，同时又未完全失去各自的个性。这一特征构成他语言中最易辨识的元素之一：深蓝、碧蓝、太阳黄、橙色、红色与白色在一个极为明亮的调色板中相互对峙、交错。

尽管他的创作涵盖风景、花园、人物与城市场景，近年大海已成为他绘画的一个重要轴心。帆船、港口、海岸、波光与地平线反复出现，被一种更强调感官体验、而非对画面物象逐字描摹的视角所改造。他在哈瓦那的居住及日常近海景观的亲近感自然也在他的想象中得到映照。

形式上，他的作品与印象派和后印象派的若干原则对话：捕捉变化的光线、色彩的碎裂，以及力求传达印象而非对主题的摄影式再现。在他的一些海景画中，甚至能感受到与乔治·索洛拉（杰奎琳·索洛拉？通常译为华金·索罗拉 Joaquín Sorolla） luminist 传统的某种亲和力，特别是在对水面的光辉和白、蓝、黄如何将海面转换为光的空间的兴趣上。这并非模仿，而是在那条长期的、痴迷于海、色与光的关系的艺术家传统中的一种契合。

然而，YUNI R. P. 将这一路传统引向更具物质性强调的绘画。刮刀的痕迹仍然可见，使每一块颜色面成为一个小型结构。近看，画面甚至可能接近抽象；而从远处看，这些斑块与方向重新组织，如同帆、波光、植被、人物或地平线。抽象与再现之间的张力，是他作品最具吸引力的方面之一。

照片几乎无法完全传达这一特征。面对画布时，油画的浮雕感以及光线的改变为作品带来超越二维图像的在场感与深度。结果是一种直接、充满活力且易于辨识的绘画，其特征是强烈的色彩能量与对景观的深度乐观视野。

Yuniesky Rodríguez Peña 的公共艺术生涯包括在古巴的个展与联展，并在国际私人收藏中留下作品。其作品还通过专注于当代艺术的平台和组织在全球范围内得到传播。她的作品在欧洲多处被个人收藏以及机构收藏。

这是一件以高质量专业油画布作画的艺术家 Yuni 的作品。尺寸为 73 x 53 cm。原版发行。运输将通过 United Parcel Service (UPS) 运往西班牙与欧洲，其余地区通过 FedEx。作品将卷装发送，包装将采取多层保护，包括尼龙气泡膜，装入坚固的管筒。作品付款后，需要三天完成打包并交付给运输公司。到达时间视目的地国家而定，大约十天内送达。/“本拍卖品包含使用人工智能生成的可视图像，请以原始照片核对作品的真实状态。”

这件以油画布为媒介的静物作品以一组充满活力的向日葵花束作为焦点，运用刮刀厚涂技法，赋予丰富的质感与体积。构图以一个花瓶承托着盛放的花朵，花瓣的暖黄与金黄与背景中紫色、紫红及中性色调的笔触形成动态对比。笔触的自由与调色盘的强烈，令其回响后印象派大师梵高的风格，传达出一种充满能量、光与情感张力的氛围，借助对物质绘画的掌控实现。