Walker Evans - The Lost Work - 2000

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这是5Uhr30.com（Ecki Heuser，德国科隆）最新出版的 SUPER POPULAR SINGLE-SELLER-AUCTION 版本。
向您呈现来自我的私人收藏以及最近购入的 INTERNATIONAL PHOTOBOOKS 的个人精选集。

美国摄影传奇 Walker Evans（1903-1975）的精彩力作。

配有原装封底。

“Walker Evans 也许是美国迄今为止最伟大的‘纪实艺术家’。在他长达46年的职业生涯（1928-1974）中，Evans 深刻改变了美国人对自身、社会议题及国家的认知。本书来自一个几乎未曾公开的私人收藏——全球最大的 Walker Evans 摄影藏品之一——这部豪华版首次汇集了以往对公众隐藏的数十张照片。书中既有 Evans 对南方地区的熟悉影像（1935-36），也有他对朋友及同行艺术家的影像、他在塔希提的工作、对英国建筑（1930-31）的拍摄，以及他在英格兰、古巴、缅因州、诺瓦斯科细亚、芝加哥和新奥尔良旅行中的照片。作者 Belinda Rathbone 与 Clark Worswick 在此书中承担起记录 Evans 壮丽 career 的重任，探索 Evans 事业中的被忽略之处，在博物馆界与摄影收藏界重新发现其毕生工作之时刻。我们在这里得到的是一部对这位摄影师的权威且有时令人惊喜的全景式解读，他的作品预示了各路摄影师与纪实艺术家的未来走向。”
（来自出版方）

一如既往，5Uhr30.com 保证提供详细而准确的描述，100% 保护，100% 保险，以及全球合并运送。

Arena Editions，Santa Fe，新墨西哥州。2000 年。原版第一版，第一次印刷。

平装内封，尺寸235 x 260 mm。264 页。243 张棕褐色调的照片版。摄影师：Walker Evans。文字：Walker Evans、Belinda Rathbone 和 Clark Worswick。文本为英文。

状况：
书内新鲜无瑕；干净无前主人标记，无褪斑。外部封面与 spine 新鲜完整（受封面保护）；前封面右上角略有小磕碰（对书内无影响），顶部边缘有一处污渍，其它无显著缺陷。封底封套完整无破损、无胶带撕裂、无缺件； 使用痕迹。
整体状况优良。

Walker Evans 的精美摄影集——附原封。

“Walker Evans 的主要题材是日常口语性的真实表达——在路边摊、廉价咖啡馆、广告、简单的卧室、以及小镇的主街等场景中找到的民族性表达。大约五十年的时间里，从上世纪20年代末到70年代初，Evans 以诗人的细腻和外科医生的精准，记录了美国的景象，构建了一个关于现代美国正在形成的百科式视觉目录。
Evans 于 1903 年生于密苏里州圣路易斯，童年时尝试绘画，收集明信片，使用一台小型柯达相机给家人朋友拍照。就读威廉姆斯学院一年后辍学迁至纽约，在书店和纽约公共图书馆工作，尽情沉浸于 T. S. 艾略特、D. H. 劳伦斯、詹姆斯·乔伊斯、e. e. cummings，以及巴尔达克和福楼拜等文学大师的世界。1927 年，在巴黎逗留一年以磨练法语并撰写短篇和非虚构散文后， Evans 回到纽约，立志成为一名作家。但他也拿起相机，逐渐将文学的策略——抒情、讽刺、尖锐的描述与叙事结构——融入摄影媒介之中。
Evans 早期的大多摄影作品受欧洲现代主义影响，尤其是形式主义和对动态图形结构的强调。但他逐渐摆脱这种高度美学化的风格，发展出自己更具暗示性且克制的现实主义观念，强调观者的角色以及普通题材的诗性共鸣。
1935–1936 年的大萧条时期，是 Evans 富有成就的时期。1935 年6月，他接受美国内务部的工作，拍摄在西弗吉尼亚州由政府建造的安置失业矿工的社区。他很快把这份临时工作转为在重安置管理局（后改为农村安全管理局，Farm Security Administration）的全职“信息专家”职位，这是农业部的新政机构。
在 Roy Stryker 的领导下，RA/FSA 摄影师（如 Dorothea Lange、Arthur Rothstein、Russell Lee 等）被分配记录小城镇生活，展示政府在大萧条时期如何改善农村社区的生存状况。然而 Evans 对政纲与行程的意识形态并不执着，他更以个人需要来凝练美国生活的本质——从简单与平凡中提炼。其对路边建筑、农村教堂、小城理发师与墓地的摄影，展现了他对普通人的被忽视传统的深深敬意，使他赢得了“美国最杰出的纪录者”的声誉。从上世纪 30 年代末首次在杂志与图书中出现的这些直接、标志性的形象，已深深嵌入公众的集体意识之中，成为大萧条时期国家共享视觉史的一部分。1936 年夏，Evans 曾请假离开重安置管理局，带着好友作家 James Agee 前往南方，Agee 被 Fortune 杂志指派撰写关于佃农的文章；Evans 担任摄影师。尽管 Fortune 最终放弃 Agee 关于阿拉巴马三户人家的长文，但此合作最终孕育出 Let Us Now Praise Famous Men（1941），一部以直接观察为界限的抒情之旅。其 500 页的文字与图片构成了一种不断波动的纪录性描述与强烈主观性、甚至自传性质的写作，成为二十世纪美国文学的里程碑之一。 Evans 为 Let Us Now Praise Famous Men 的照片，真实呈现了阿拉巴马州格林斯堡以北 17 英里处干燥山丘上个体农户的面孔、卧室与穿着。作为一个系列，它似乎揭示了大萧条的完整悲剧；就单张照片而言，它们亲密、超然且神秘。对许多人来说，它们是 Evans 摄影生涯的顶峰。

1938 年 9 月，现代艺术博物馆推出 American Photographs，回顾 Evans 第一阶段摄影作品。博物馆同时出版 American Photographs——对许多艺术家而言，这是所有摄影专著的基准。此书以个人为线索呈现美国社会的图景——棉田农民、阿巴拉契农矿工、退伍军人，以及快餐、理发店、汽车文化等社会机构；末端以对工厂城镇、手绘招牌、乡村教堂和简朴住宅的概览，总结出构成美国欲望、绝望与传统的场所与遗迹。
1938 至 1941 年间， Evans 在纽约地铁内创作出一组引人注目的肖像系列。该系列在二十五年后才首次发表，1966 年，霍顿-米夫林出版《Many Are Called》，收录九十幅照片，并于 1940 年由 James Agee 作序。 Evans 双胸挂着 35mm Contax 相机，镜头从冬装扣子之间探出，贴身拍摄同车乘客。场景公开，但拍摄对象并非摆拍，而是在思绪中游离，呈现出瞬息万变的情绪与表情——好奇、无聊、愉悦、沮丧、遐想、消化不良等多种状态交替出现。