Ernest Manza (XXI) - "Sumersión de la carne y la luz"

Kunstværk af kunstneren Ernest Manza, skabt med olie på lærredsteknikken.
Dimension på 60 x 80 cm med en dybde på 3 cm.
På bagsiden af stykket kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil blive foretaget via Cia. United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og via Cia. Fedex for resten af verden.
Kunstværket vil blive rullet sammen og beskyttet af flere lag emballage, bobleplast og placeret i et robust rør.
Når værket er betalt, tager det tre dage at pakke det og levere det til forsendelsesfirmaet.
Delen vil ankomme om ti dage, afhængigt af destinationens land.

Dette akrylmaleri på lærred præsenterer en scene med stærk sanselighed: en figur delvist nedsænket i vand, set i helt tæt nærbillede fra en usædvanlig og intim vinkel. Det, der ved første øjekast virker som en simpel kropsholdning, får dyb symbolsk betydning takket være behandlingen af lys, vand og materiale, hvilket forvandler kroppen til et område, hvor det fysiske og det poetiske flettes sammen.

Set fra et kromatisk perspektiv domineres værket af en varm palet af jordfarvede og gyldne nuancer, der kontrasterer med den livlige blå stribe af vand, der omgiver figuren. Bølgerne af lys, som vandet projicerer på huden, skaber et netværk af gyldne refleksioner, som om kroppen var tatoveret med sol. Denne effekt, opnået med præcis teknisk teknik gennem glazurer og løse, men kontrollerede penselstrøg, skaber en følelse af konstant bevægelse og en sensuel spænding mellem kropsoverfladen og den flydende omslutning.

Den intense røde farve på badedragten tilføjer et farvemæssigt og symbolsk brudpunkt. Det er et dramatisk accent, der introducerer en kødelig energi, en vital vibration, der dialogerer med vandets omsluttende blødhed. Dette stykke bliver desuden et narrativt element: håndens gestus, der holder det, antyder en handling, der er ophængt i tiden, tvetydig og kraftfuld, fuld af begær, selvomsorg eller frihed.

Konceptuelt behandler værket kroppen ud fra et perspektiv, der ikke blot er erotisk eller eksplicit provokerende, men dybt introspektivt. Det taler til os om kroppen som et levende territorium, som en overflade, der ånder, og som lades berøre af vand og lys. Det valgte synspunkt — intimt, fragmenteret og næsten taktilt — udfordrer portrætkonventionerne og tvinger os til at se nøje på det, der ofte betragtes som tilbehør. Kroppen er hverken idealiseret eller skjult: den præsenteres som den er, med sine teksturer, volumener og pulsationer.

Dette billede er ideelt for samlere, der værdsætter samtidskunst med ekspressiv kraft, konceptuel dybde og teknisk kvalitet. Et værk, der udforsker sensualitet uden at falde i det åbenlyse, og som forvandler det hverdagslige — vand, hud, lys — til en transformerende æstetisk oplevelse.