Miquel Torner de Semir (1938) - Mujer en reposo · XL FORMAT





| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
"Mujer en reposo · XL FORMAT" af Miquel Torner de Semir (1938), olie på plade, Spanien, periode efter 2020, barok stil, 82 × 112 cm, håndsigneret, originaludgave.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Subastas præsenterer dette fantastiske kunstværk af Miquel Torner de Semir, som repræsenterer en intens bekræftelse af den kvindelige krop og identitet, og viser en kraftfuld figur, der møder beskueren med et direkte og dybt udtryksfuldt blik. Maleriet skiller sig ud gennem sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Værkets dimensioner: 82x112x1 cm.
Olie på lærred signeret i hånden af kunstneren i nederste højre hjørne, Miquel Torner de Semir.
Delen er i god stand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig note: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af partiet.
Maleriet vil blive professionelt pakket af en IVEX-ekspert med materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne til professionel emballering og selve transporten.
Forsendelse vil ske via Correos eller GLS med sporing. International forsendelse er mulig.
Dette billede viser en kvindefigur, der ligger tilbage og næsten fylder hele det maleriske rum, hvilket skaber en kraftfuld og direkte tilstedeværelse. Hendes krop er placeret diagonalt, hvilket skaber en følelse af dynamik, der gennemstrømmer hele scenen og guider betragterens blik fra den ene ende til den anden. Holdningen, samtidig afslappet og bevidst, formidler en blanding af overgivelse og kontrol, som om figuren tilbød sig til betragning uden at miste sin autonomi. Kompositionen søger ikke den klassiske balance, men en vis visuel spænding, der holder scenen levende.
Den kvindelige figur's ansigt skiller sig ud med sin intense udtryksfuldhed og næsten spørgende karakter. Hendes åbne, store og dybt markerede øjne synes at observere betragteren med en blanding af nysgerrighed og udfordring, hvilket etablerer en direkte og mellemledsfri dialog. Udtrykket er hverken tilfreds eller passivt, men fyldt med en stærk psykologisk tilstedeværelse, der inviterer til refleksion over identitet, blik og kroppens rolle i fremstillingen. Hovedet, let vinklet og støttet på armen, understreger denne følelse af eksponeret intimitet.
Kroppen, stor og rund, vises uden idealisering, og fejrer den menneskelige form i al sin kompleksitet. Kurverne er fremhævede og fylder rummet med naturlighed, hvilket formidler en følelse af vægt, kød og realitet. Figuren virker hverken skrøbelig eller eterisk, men solid og jordnær, hvilket giver scenen en næsten skulpturel kraft. Denne fremstilling af kroppen antyder en bekræftelse af kropsligheden som noget fuldendt og udtryksfuldt, langt fra forsøg på at skjule eller blødgøre den overdreven.
Det miljø, der omgiver figuren, består af mange former, farver og elementer, der skaber et rigt og symbolsk rum. Det er ikke et genkendeligt sted, men et indre scenarie, næsten drømmeagtigt, hvor objekter og former synes at eksistere side om side uden en strengt narrativ logik. Denne fragmenterede baggrund forstærker følelsen af en kompleks indre verden, fuld af følelser, minder og visuelle stimuli, der dialogerer med den centrale krop. Kontrasten mellem figuren og omgivelserne forstærker den udtryksfulde kraft i hele værket.
Farverne, der er brugt i hele scenen, bidrager afgørende til dens følelsesmæssige påvirkning. Tonerne overlapper og flettes sammen, hvilket skaber en konstant vibration, der forhindrer enhver følelse af absolut stilhed. De kromatiske variationer på huden tilføjer dybde og antyder bevægelse, mens baggrundens farver omgiver figuren i en intens og næsten teatralsk atmosfære. Alt synes at være i konstant interaktion, som om hvert element reagerer på tilstedeværelsen af den centrale krop.
Samlet set fremstår billedet som en kraftfuld erklæring om kroppen og blikket, et værk der konfronterer beskueren med et direkte, komplekst og meningsfuldt billede. Den kvindelige figur er ikke et passivt objekt, men omdrejningspunktet i en levende komposition, der kombinerer intimitet, styrke og mysterium. Szenen inviterer til en dyb refleksion, mere følelsesmæssig end narrativ, og efterlader et varigt indtryk gennem sin intensitet og dristige udtryksfuldhed.
Sælger's Historie
Pictura Subastas præsenterer dette fantastiske kunstværk af Miquel Torner de Semir, som repræsenterer en intens bekræftelse af den kvindelige krop og identitet, og viser en kraftfuld figur, der møder beskueren med et direkte og dybt udtryksfuldt blik. Maleriet skiller sig ud gennem sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Værkets dimensioner: 82x112x1 cm.
Olie på lærred signeret i hånden af kunstneren i nederste højre hjørne, Miquel Torner de Semir.
Delen er i god stand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtig note: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af partiet.
Maleriet vil blive professionelt pakket af en IVEX-ekspert med materialer af høj kvalitet for at sikre dets beskyttelse. Forsendelsesprisen dækker både omkostningerne til professionel emballering og selve transporten.
Forsendelse vil ske via Correos eller GLS med sporing. International forsendelse er mulig.
Dette billede viser en kvindefigur, der ligger tilbage og næsten fylder hele det maleriske rum, hvilket skaber en kraftfuld og direkte tilstedeværelse. Hendes krop er placeret diagonalt, hvilket skaber en følelse af dynamik, der gennemstrømmer hele scenen og guider betragterens blik fra den ene ende til den anden. Holdningen, samtidig afslappet og bevidst, formidler en blanding af overgivelse og kontrol, som om figuren tilbød sig til betragning uden at miste sin autonomi. Kompositionen søger ikke den klassiske balance, men en vis visuel spænding, der holder scenen levende.
Den kvindelige figur's ansigt skiller sig ud med sin intense udtryksfuldhed og næsten spørgende karakter. Hendes åbne, store og dybt markerede øjne synes at observere betragteren med en blanding af nysgerrighed og udfordring, hvilket etablerer en direkte og mellemledsfri dialog. Udtrykket er hverken tilfreds eller passivt, men fyldt med en stærk psykologisk tilstedeværelse, der inviterer til refleksion over identitet, blik og kroppens rolle i fremstillingen. Hovedet, let vinklet og støttet på armen, understreger denne følelse af eksponeret intimitet.
Kroppen, stor og rund, vises uden idealisering, og fejrer den menneskelige form i al sin kompleksitet. Kurverne er fremhævede og fylder rummet med naturlighed, hvilket formidler en følelse af vægt, kød og realitet. Figuren virker hverken skrøbelig eller eterisk, men solid og jordnær, hvilket giver scenen en næsten skulpturel kraft. Denne fremstilling af kroppen antyder en bekræftelse af kropsligheden som noget fuldendt og udtryksfuldt, langt fra forsøg på at skjule eller blødgøre den overdreven.
Det miljø, der omgiver figuren, består af mange former, farver og elementer, der skaber et rigt og symbolsk rum. Det er ikke et genkendeligt sted, men et indre scenarie, næsten drømmeagtigt, hvor objekter og former synes at eksistere side om side uden en strengt narrativ logik. Denne fragmenterede baggrund forstærker følelsen af en kompleks indre verden, fuld af følelser, minder og visuelle stimuli, der dialogerer med den centrale krop. Kontrasten mellem figuren og omgivelserne forstærker den udtryksfulde kraft i hele værket.
Farverne, der er brugt i hele scenen, bidrager afgørende til dens følelsesmæssige påvirkning. Tonerne overlapper og flettes sammen, hvilket skaber en konstant vibration, der forhindrer enhver følelse af absolut stilhed. De kromatiske variationer på huden tilføjer dybde og antyder bevægelse, mens baggrundens farver omgiver figuren i en intens og næsten teatralsk atmosfære. Alt synes at være i konstant interaktion, som om hvert element reagerer på tilstedeværelsen af den centrale krop.
Samlet set fremstår billedet som en kraftfuld erklæring om kroppen og blikket, et værk der konfronterer beskueren med et direkte, komplekst og meningsfuldt billede. Den kvindelige figur er ikke et passivt objekt, men omdrejningspunktet i en levende komposition, der kombinerer intimitet, styrke og mysterium. Szenen inviterer til en dyb refleksion, mere følelsesmæssig end narrativ, og efterlader et varigt indtryk gennem sin intensitet og dristige udtryksfuldhed.

