Pittore caravaggesco attivo a Napoli (XVII) - San Pietro

Caravaggistisk maler aktiv i Napoli
Aktiv i Kongeriget af de to Sicilier i det 17. århundrede.
San Pietro med fisken i hånden
Olio på lærred, cm. 60 x 49,5
Dimension af cornice cm. 90 x 81 x 6 ca.


NOTE: Udgivelse af katalog over værker fra Intermidiart-samlingen. Garantibevis og lovlig ejendomsret. Værk med guldramme og udskåret med metaldidaskaliet foran, med inskriptionen 'JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632' (fejl):

Vi præsenterer i kataloget et interessant oljemaleri på lærred af god kvalitet, der forestiller en bibelsk scene med San Pietro Apostolo i det symbolske øjeblik af hans kald, identificerbar ved fisken, han holder i hånden. Kompositionen viser en moden, skægget mand, afbildet i halvfigur, indhyllet i en grov brun kappe, med blikket rettet mod betragteren. Det er en ret sjælden ikonografi af San Pietro under kaldet, en evangelisk episode forbundet med fiskerimiraklet.
Maleriet indgår i den heldige produktion af figurer af apostle og filosoffer, typisk for den sydlige malerskole i den første halvdel af det 17. århundrede, kraftigt påvirket af tilstedeværelsen, fra 1616, af den spanske mester Jusepe de Ribera (Xàtiva, 1591 – Napoli, 1652) i den napolitanske by.
Operationen udviser en betydelig ekspressiv kraft med karavaggesk oprindelse. Kunstneren viser sig faktisk at være en del af det intense og dramatiske naturalisme, der kendetegner den napolitanske skole fra det tidlige 1600-tal, hvor Caravaggios sprog udvikler sig i autonome retninger, især gennem Ribera's værker. Den stærke karavaggeske indflydelse, enten direkte eller gennem Merisis elever og tilhængere, træder frem både i valget af folkelige typer, der gengives med ægthed og sandhed, og i formernes opbygning, som formes gennem klare og skarpe kontraster mellem lys og skygge.
Lidt figur, undersøgt med rå realisme og en accentueret mørk stemning, er placeret i forgrunden, let i trekvart profil, med blikket rettet mod betragteren, mens den holder fisken i hånden. Figuren træder frem fra en brunet og kompakt baggrund, som den synes at smelte sammen med, og den er skabt med generøse og pastose penselstrøg. Til formernes plasticitet følger et klogt spil af lys og farver, der følger en højreorienteret bevægelse, båret af ekspressiv kraft og et strengt lys, der fokuserer på huden.
L’opera anses for at være en kollektionsmæssig tilskrivning til Spagnoletto, hvilket også bekræftes af professor Franco Fazio (restaureringsekspert i Palermo), som knytter den til et værk udført i Ribera's værksted, måske endda autograf. Senere er maleriet dog blevet gjort kendt som et mesterværk af kunsthistorikeren Stefano Causa, der med sikkerhed foreslår den korrekte tilskrivning til Nunzio Rossi (Napoli 1626 – Sicilien 1651), baseret på tydelige stilistiske ligheder med kendte værker af kunstneren.
Udover de tildelingsmæssige spørgsmål udtrykker maleriet en bemærkelsesværdig malerisk kvalitet, understøttet af en livlig påføring, rig på varm lysstyrke og farvemætning.
Man kan endelig konkludere, at værket viser tydelige elementer, der kan henføres til ribersk naturalisme, og det passer ind i den napolitanske barokke kultur, som de hurtige penselstrøg, de intense toner og den markante chiaroscuro vidner om. De karakteristika ved den napolitanske kunstneriske kultur mellem 1630 og 1650 er også genkendelige, en periode hvor tilstedeværelsen af udenlandske kunstnere som Van Dyck og Rubens supplerer og beriger det napolitanske kunstmiljø.
Med hensyn til dens bevaringsstatus fremstår lerretet generelt i anstendige forhold for sin tid. Overflaten har en patina og viser ingen vanskeligheter med å lese motivet. Underlaget er blitt forsterket. Man kan se – under Wood-lys – noen små spredte restaureringer og lett svelatur og oksidering av overflaten, men ingenting som er virkelig betydningsfullt. I sollys er det synlig et fint craquelé som er typisk for perioden. Målene på lerretet er 60 x 49,5 cm. Maleriet er pyntet med en vakker gullramme, med en metallplate foran med inskripsjonen “JUSEIP RIBERA LO SPAGNOLETTO 1632”, som gir en flott dekorativ effekt (rammens mål er ca. 90 x 81 x 6 cm, med noen feil). "Rammen vist på bildene ovenfor er lagt til kunstverket av selgeren eller en tredjepart. Rammen leveres uten ekstra kostnad, slik at den er klar til å vises umiddelbart ved mottak. Rammen er inkludert som en gest og anses ikke som en del av kunstverket. Derfor vil eventuelle skader på rammen som ikke påvirker selve kunstverket, ikke bli akseptert som gyldig grunn for å åpne en reklamasjon eller kansellere bestillingen.

Proveniens: Privat samling

Udgivelse
Inedito
Myter og Territorium i Sicilien med tusind kulturer. UDGIVET KATALOG over malerierne fra samlingen af cyklussen "Myter og Territorium", Forlægger Lab_04, Marsala, 2025.

Værket vil blive sendt – da det er skrøbeligt – i trækasse af træ og polystyren eller med en betroet transportør. I tilfælde af salg uden for det italienske område skal køberen vente på behandlingstiderne for eksportprocedurer.
Det oplyses, at forsendelserne kan opleve forsinkelser på grund af juleferien.