Tamara de Lempicka (1898-1980) (after) - "Rythme, 1924"

- Tamara de Lempicka (efter), autoriseret giclée-tryk på glat mat papir. (ca. 300 gsm).

Underskrevet på pladen.

Stempel på bagsiden

- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.

- Størrelse: 40 x 44 cm.

- Tamara de Lempicka (1898–1980) var en polskfødt maler og en af de mest ikoniske figurer i Art Deco-bevægelsen. Kendt som 'Baronessen med en pensel', opnåede hun international anerkendelse i 1920'erne og 1930'erne for sine elegante, stiliserede portrætter og sanselige nøgne, kendetegnet ved skarpe linjer, skulpturelle former og en moderne elegance, der afspejlede hendes eras kosmopolitiske ånd. Hendes stil, der blandede kubistisk struktur med neoklassisk polering, symboliserede glamouren og sofistikationen i mellemkrigstidens Europa.

Lempickas værker har opnået stor prestige og værdi på kunstmarkedet. Hendes malerier er udstillet på store museer og private samlinger, mens de ved auktion gentagne gange har nået multimillion-dollar resultater. For eksempel blev hendes maleri Portrait de Marjorie Ferry (1932) solgt for over 21 millioner dollars i 2020 hos et berømt auktionhus, hvilket understreger styrken og efterspørgslen efter hendes værk. Samlere værdsætter hendes evne til at fange essensen af modernitet, sensualitet og kvindelig empowerment i en unikt genkendelig stil.

Et af hendes vigtige tidlige værker, Rythme (1924), eksemplificerer Lempickas Art Deco-æstetik og hendes fascination af den kvindelige form. Maleriet skildrer en gruppe nøgne kvinder, arrangeret næsten som skulpturelle figurer, deres kroppe flettet sammen i harmonisk rytme. En cellist tilføjer en musikalsk dimension, hvilket antyder en fusion af kunst, musik og sensualitet. Kompositionen er defineret af dristige konturer, lyse hudtoner og en balance mellem intimitet og monumentalisme. Det grønne, draperede stof i baggrunden forstærker den teatralske atmosfære, mens kvindernes stærke positurer formidler både sensualitet og empowerment.

Rythme er et slående eksempel på Lempickas udforskning af kvindelig skønhed og form, og et vidnesbyrd om hendes evne til at kombinere moderne dynamik med klassisk indflydelse. I dag betragtes det som et centralt værk i hendes oeuvre, der afspejler temaer som elegance, erotik og den avantgarde-ånd, der gør hendes værker så eftertragtede på kunstmarkedet.

Nogle kunstnere af lignende betydning, Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Matisse, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Rober, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, blandt andre.