Dikhotomy - Velvet Audio - No Reserve - Unique Edition






Har en kandidatgrad i kunsthistorie og over 10 års erfaring med auktioner og gallerier.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy, Velvet Audio - No Reserve - Unique Edition, en 1/1 Giclée digitaltryk på 350 g/m² bomuldslærred (60 × 80 cm), håndunderskrevet på bagsiden med COA, produceret i Spanien i 2025.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 60 × 80 cm.
Billedet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvide margener på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden at beskære værket. Perfekt til indramning eller strækning. Værket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Figuren lytter til noget, der ikke tilhører hendes tid, men gør det med fuld lethed. Hovedtelefonerne erstatter en frommelig gestus, hvilket forvandler det klassiske portræt til et intimt rum for frivillig afbrydelse. Stykket ironiserer blidt den tidløse trang til at flygte fra verden, selv når man er omgivet af ornamentik og højtidelighed.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: barokportræt, klassisk maleri, gamle mestre-stil, moderne twist, anachronistisk kunst, hovedtelefoner-koncept, figurativ kunst, olie maleri-look, chiaroscuro-inflydelse, dæmpet baggrund, aristokratisk portræt, perle smykker, ruff krave, historisk kostume, moderne objekt kontrast, visuel ironi, konceptuel klassicisme, fin kunst portræt, museumsæstetik, tidløst kunst, stille stemning, psykologisk portræt, minimal gestus, elegant provokation, rolig udtryk, tilbageholdt følelse, malerisk tekstur, realistisk gengivelse, blødt lys, symmetrisk komposition, intim tilstedeværelse, moderne indgreb, visuel paradoks, hovedtelefoner kunst, klassisk realisme, moderne symbolik, stille oprør, lydkultur, indre verden, isoleret figur, kontemplativ kunst, raffineret kontrast, stilfærdig spænding, æstetisk kollision, historisk genfortolkning, moderne stilhed, kulturel overlapning, subtil satire, klassisk femininitet, kontrolleret komposition, malerisk realisme, fredelig atmosfære, følelsesmæssig neutralitet, visuel stilhed, tidsmæssig konflikt, moderne ritual, poetisk ironi, konceptuelt portræt, blid drama, stilfærdig attitude, elegant dissonans, privat rum, æstetisk ro, visuel kommentar, tidløs positur, johannes vermeer, rembrandt, diego velazquez, anthony van dyck, peter paul rubens, francisco de zurbaran, jean auguste dominique ingres, elisabeth louise vigee le brun.
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 60 × 80 cm.
Billedet måler 50 × 70 cm og er trykt med 5 cm hvide margener på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden at beskære værket. Perfekt til indramning eller strækning. Værket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Figuren lytter til noget, der ikke tilhører hendes tid, men gør det med fuld lethed. Hovedtelefonerne erstatter en frommelig gestus, hvilket forvandler det klassiske portræt til et intimt rum for frivillig afbrydelse. Stykket ironiserer blidt den tidløse trang til at flygte fra verden, selv når man er omgivet af ornamentik og højtidelighed.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: barokportræt, klassisk maleri, gamle mestre-stil, moderne twist, anachronistisk kunst, hovedtelefoner-koncept, figurativ kunst, olie maleri-look, chiaroscuro-inflydelse, dæmpet baggrund, aristokratisk portræt, perle smykker, ruff krave, historisk kostume, moderne objekt kontrast, visuel ironi, konceptuel klassicisme, fin kunst portræt, museumsæstetik, tidløst kunst, stille stemning, psykologisk portræt, minimal gestus, elegant provokation, rolig udtryk, tilbageholdt følelse, malerisk tekstur, realistisk gengivelse, blødt lys, symmetrisk komposition, intim tilstedeværelse, moderne indgreb, visuel paradoks, hovedtelefoner kunst, klassisk realisme, moderne symbolik, stille oprør, lydkultur, indre verden, isoleret figur, kontemplativ kunst, raffineret kontrast, stilfærdig spænding, æstetisk kollision, historisk genfortolkning, moderne stilhed, kulturel overlapning, subtil satire, klassisk femininitet, kontrolleret komposition, malerisk realisme, fredelig atmosfære, følelsesmæssig neutralitet, visuel stilhed, tidsmæssig konflikt, moderne ritual, poetisk ironi, konceptuelt portræt, blid drama, stilfærdig attitude, elegant dissonans, privat rum, æstetisk ro, visuel kommentar, tidløs positur, johannes vermeer, rembrandt, diego velazquez, anthony van dyck, peter paul rubens, francisco de zurbaran, jean auguste dominique ingres, elisabeth louise vigee le brun.
