Emma Wildfang - The Frog Prince Volume 1 - 2025

Dette eksklusive portfolio indeholder et udvalgt udvalg af 16 højkvalitets kunsttryk i A4-format (21 × 29,7 cm). Kunstværkerne skildrer klassiske eventyrfigurer i et nyfortolket, erotisk og sanseligt visuelt sprog. Balancerende mellem fantasi og fysiskhed forvandler serien velkendte historier til slående, voksenorienterede billeder.

Printene er produceret på kunstpapir og leveres i en slank, samlervenlig præsentationsmappe — ideel til samling, gavegivning eller indramning. Begrænset udgave 22/100

Som en særlig tilføjelse inkluderer porteføljen et begrænset oplag kunstprint på 20g kahari-papir i formatet 30 × 40 cm, der viser et af de centrale motiver i serien. Dette print leveres med en passende indramning (udvendige mål 40 × 50 cm) og er klar til specialindramning. Begrænset oplag 2/5 - uden ramme

Eventyr var aldrig kun for børn.

Denne serie præsenterer klassiske eventyrfigurer fra et nyt perspektiv: erotisk, sanseligt og selvbevidst. Mellem nøgenhed og symbolik, mellem antydning og klarhed, opstår et visuelt sprog, der stiller spørgsmål ved velkendte historier og genfortæller dem — med kroppen i centrum.
De kvinder, der er afbildet, er ikke længere passive eller reddede – de handler, de afslører, de udfordrer blikket. Eventyrverdenen forbliver genkendelig, men skifter til en anden sfære: et rum for voksenfantasi, identitet og begær. Disse værker er tiltænkt et modent publikum, der er klar til at se eventyret ikke som en flugt, men som et spejl – et sted, hvor længsel og fortælling flettes sammen.

De 16 udvalgte værker, der præsenteres her, danner et sammenhængende, men varieret indblik i en bredere samling af værker. De udgives som nummererede kunsttryk i begrænset oplag.
Denne kuraterede udvælgelse inkluderer 15 høj kvalitet tryk, udgivet som en begrænset og nummereret udgave på 100 eksemplarer. Samlingen præsenteres som en kompakt kunstkatalog rettet mod samlere og entusiaster af moderne figurativ illustration med en grafisk og konceptuel kant.

Kunstnerudtalelse

Denne serie handler om kvindelige karakterer, som vi alle tror, vi kender – Rødhætte, Snedronningen, Rapunzel. Men jeg ønskede ikke at fremvise dem som barnlige helte eller dekorative klichéer. Jeg ville have dem til at fremstå som selvstændige kroppe – med tilstedeværelse, magt og begær. Jeg er interesseret i den varige indflydelse af eventyr – hvordan de former fantasien på tværs af generationer. Ved at genforestille dem visuelt udforsker jeg muligheden for at vende om på, dekonstruere eller overdrive de roller, vi er vokset op med at forvente.
De erotiske elementer er ikke fokus, men et middel. De udgør en del af en bredere udforskning af identitet, blik og kontrol. Sanseligheden ligger i holdning, komposition og i rummet mellem det, der vises—og det, der kun antydes.

Emma Wildfang er en ung popkunstner og gadekunstner, hvis værker er en del af samlinger over hele verden. Hendes unikke visuelle sprog blander en følelse af vintage-æstetik med den rå energi af urbane udtryk. Selvom hun deltog i en prestigefyldt masterclass tidligt i sin karriere, har hun arbejdet som selvlært kunstner siden 2002 – drevet af nysgerrighed, eksperimentering og en stærk afvisning af at være kreativt begrænset.

Hendes kunstneriske proces er i konstant bevægelse. Wildfang er altid på jagt efter nye materialer, metoder og udtryksformer og har for nylig udvidet sit arbejde til skulptur og rumdesign. For hende er det at arbejde i tre dimensioner ikke en afvigelse fra maleriet, men en udvidelse af hendes visuelle ordforråd – en måde at udforske, hvordan linje, form og overflade får ny betydning i rummet.

Navnet Wildfang virker næsten profetisk. Hendes arbejdsmetode er intuitiv, dristig og til tider impulsiv. Der er en kreativ rastløshed, der gennemsyrer hele hendes værk. Hun søger ikke perfektion i klassisk forstand; i stedet finder hun skønhed i det ødelagte, det fragmenterede, det tvetydige.

Emma Wildfang mener, at perfektion ligger i uperfekthed. I det ujævne, det ufuldstændige og det uventede begynder hendes kunst at ånde. Hendes arbejde trives i mellemrummene – hinsides polerede overflader, solidt forankret i proces og nærvær.

Værket kommer direkte fra kunstnerens studie.
Forsendelse: Omhyggeligt pakket og forsikret.