José Sigala - Sigala - 1964-1992






Grundlagde og ledede to franske bogmesser; næsten 20 års erfaring med moderne bøger.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Et meget sjældent latinamerikansk fotobog af den venezuelanske fotograf José Sigala med titlen Sigala, på spansk, originalt sprog, gebunden hardcover med beskyttelsesomslag, første udgave fra 1964, med værker til 1992, 180 sider, størrelse 30,5 x 26,5 cm, udgivet af Fundación Centro Cultural Consolidado, i god stand.
Beskrivelse fra sælger
En meget sjælden latinamerikansk fotobog af den venezuelanske fotograf José Sigala, der dokumenterer forskellige faser af hans karriere.
Bogtilstand: meget god, ydersiden med kun en lille bule i øverste hjørne (se foto) uden påvirkning af indersiden; ellers meget god stofbindet hardcover, komplet støvomslag uden rifter i meget god stand, med nogle ridser, tegn på håndtering. Indersiden meget ren, umerkede, ingen sammenfoldede sider, ingen foxing.
Fotografisk værk af Alirio José Sigala Venegas (Barquisimeto 1940-1995) er et af de mest mangfoldige inden for venezuelansk skabelse, hvad angår emne og omfang. Han blev født i Barquisimeto, Lara-stat, den 15. maj 1940. Han var søn af Alirio Sigala og Rosa Victoria Venegas. I 1958 tilmeldte han sig Fakultetet for Arkitektur og Bygningskunst ved Central University of Venezuela (UCV). Senere interesserede han sig for smykkefremstilling. I 1959 rejste han til England og studerede industriel design ved Birmingham School of Fine Arts og mellem 1960 og 1963 ved Museum College of Arts i Philadelphia, Pennsylvania, USA. Nær afslutningen af sine studier tilmeldte han sig fotograferklasser undervist af Sol Libsohn. I 1964 holdt han sin første separate udstilling på Museum of Fine Arts (MBA). Ti år senere blev han udvalgt sammen med Seka og Harry Abend til ”First exhibition of crafts of the Americas” arrangeret af World Crafts Council ved Ontario Science Centre i Toronto, Canada. I 1975 deltog han i Contemporary Craft Exhibition of the Americas i Sacramento, Californien, USA. I 1977 holdt han sin anden soloudstilling på Museum of Contemporary Art (MACC). Han deltog i udstillingen ”Made in Venezuela” på MACC i 1978 og ved 10. Internationale Fotografi Møde i Arles, Frankrig, i 1979. I 1982 udstillede han ”The Face of Venezuela” på National Library (BN) og hans serie ”The First Communion of Rosa Carolina Pereira” ved IV Årlige Udstilling af Dokumentarfotografi. I 1985 organiserede han ”Photography as News” på Barquisimeto Museum sammen med photojournalisters fra El Informador. Hans sidste udstilling, baseret på ”The Renny Show,” blev afholdt på BN i 1994. Nogle af hans mest emblematiske værker omfatter cirkusserien (Caracas, 1974), serien på 16 fotos af Miss Venezuela María Antonieta Cámpoli på et kontaktbånd (Caracas, 1974), formelle karakterer, der er faret vild i udsmykkede arkitekturer (Buenos Aires, 1972), og personer som ironiserer beskueren (Toronto, 1974). Ved siden af fotografiet fortsatte han sit arbejde i smykkeverdenen og udstillede ved National Salon of Fire Arts i Valencia, Carabobo-stat, i 1971 og 1974. Efter 1964 blev han interesseret i reklamefotografi og fotojournalistik. Året efter begyndte han at arbejde for magasiner som Diners og Kena, i 1966 for Zona Franca, og i 1967 for Vanidades. På grund af sin faglige succes blev han opfordret af avisen El Nacional til at arbejde på søndagsbilaget 7º Día i 1971. Han bidrog til El Nacional’s Pandora-magasin i 1983 og ledede søndagsbilaget Ok for El Informador i Lara i 1986. Sigala dækkede rejseområder i Colombia, Peru og Trinidad-øen samt baseball og tyrefægtning, mode og portrætter. Til bogen ”Wachakaresai,” om Lara-stats urfolkskeramik, tog han 87 fotos. Han modtog vigtige priser såsom National Photography Prize (1990) og Grand Dimple Prize 15 Years for sin serie ”Portraits 1970-1985” (1994)
En meget sjælden latinamerikansk fotobog af den venezuelanske fotograf José Sigala, der dokumenterer forskellige faser af hans karriere.
Bogtilstand: meget god, ydersiden med kun en lille bule i øverste hjørne (se foto) uden påvirkning af indersiden; ellers meget god stofbindet hardcover, komplet støvomslag uden rifter i meget god stand, med nogle ridser, tegn på håndtering. Indersiden meget ren, umerkede, ingen sammenfoldede sider, ingen foxing.
Fotografisk værk af Alirio José Sigala Venegas (Barquisimeto 1940-1995) er et af de mest mangfoldige inden for venezuelansk skabelse, hvad angår emne og omfang. Han blev født i Barquisimeto, Lara-stat, den 15. maj 1940. Han var søn af Alirio Sigala og Rosa Victoria Venegas. I 1958 tilmeldte han sig Fakultetet for Arkitektur og Bygningskunst ved Central University of Venezuela (UCV). Senere interesserede han sig for smykkefremstilling. I 1959 rejste han til England og studerede industriel design ved Birmingham School of Fine Arts og mellem 1960 og 1963 ved Museum College of Arts i Philadelphia, Pennsylvania, USA. Nær afslutningen af sine studier tilmeldte han sig fotograferklasser undervist af Sol Libsohn. I 1964 holdt han sin første separate udstilling på Museum of Fine Arts (MBA). Ti år senere blev han udvalgt sammen med Seka og Harry Abend til ”First exhibition of crafts of the Americas” arrangeret af World Crafts Council ved Ontario Science Centre i Toronto, Canada. I 1975 deltog han i Contemporary Craft Exhibition of the Americas i Sacramento, Californien, USA. I 1977 holdt han sin anden soloudstilling på Museum of Contemporary Art (MACC). Han deltog i udstillingen ”Made in Venezuela” på MACC i 1978 og ved 10. Internationale Fotografi Møde i Arles, Frankrig, i 1979. I 1982 udstillede han ”The Face of Venezuela” på National Library (BN) og hans serie ”The First Communion of Rosa Carolina Pereira” ved IV Årlige Udstilling af Dokumentarfotografi. I 1985 organiserede han ”Photography as News” på Barquisimeto Museum sammen med photojournalisters fra El Informador. Hans sidste udstilling, baseret på ”The Renny Show,” blev afholdt på BN i 1994. Nogle af hans mest emblematiske værker omfatter cirkusserien (Caracas, 1974), serien på 16 fotos af Miss Venezuela María Antonieta Cámpoli på et kontaktbånd (Caracas, 1974), formelle karakterer, der er faret vild i udsmykkede arkitekturer (Buenos Aires, 1972), og personer som ironiserer beskueren (Toronto, 1974). Ved siden af fotografiet fortsatte han sit arbejde i smykkeverdenen og udstillede ved National Salon of Fire Arts i Valencia, Carabobo-stat, i 1971 og 1974. Efter 1964 blev han interesseret i reklamefotografi og fotojournalistik. Året efter begyndte han at arbejde for magasiner som Diners og Kena, i 1966 for Zona Franca, og i 1967 for Vanidades. På grund af sin faglige succes blev han opfordret af avisen El Nacional til at arbejde på søndagsbilaget 7º Día i 1971. Han bidrog til El Nacional’s Pandora-magasin i 1983 og ledede søndagsbilaget Ok for El Informador i Lara i 1986. Sigala dækkede rejseområder i Colombia, Peru og Trinidad-øen samt baseball og tyrefægtning, mode og portrætter. Til bogen ”Wachakaresai,” om Lara-stats urfolkskeramik, tog han 87 fotos. Han modtog vigtige priser såsom National Photography Prize (1990) og Grand Dimple Prize 15 Years for sin serie ”Portraits 1970-1985” (1994)
