Piet Mondrian (1872–1944) (after) - "New York City, 1942"






Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 10 | ||
| € 7 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
- Piet Mondrian (efter), giclée-tryk på kraftigt, glat, mat papir (ca. 300 gsm).
Underskrevet på pladen.
Stempel på bagsiden
- Størrelse: 40,5 x 42 cm.
- Condition: Fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Piet Mondrian (1872-1944) var en hollandsk maler og en af de førende skikkelser inden for abstrakt kunst i det 20. århundrede. Han er bedst kendt for at være et af grundlæggerne af De Stijl-bevægelsen, som søgte at udtrykke universel harmoni gennem ren abstraktion og en reduktion af form og farve til deres mest essentielle elementer. Mondrians signaturstil, der var karakteriseret ved geometriske gitre, lodrette og vandrette sorte linjer og brugen af primærfarver, redefinerede moderne kunst og blev et visuelt sprog, der påvirkede arkitektur, design og samtidskultur verden over.
I sin tidlige karriere var Mondrian påvirket af impressionisme og kubisme, men omkring 1917 udviklede han sin distinkte neoplastiske stil, også kendt som "ren plastisk kunst". Denne minimalistiske, men dybt spirituelle tilgang havde til formål at afspejle en følelse af orden og balance, der transcenderede den materielle verden.
Et af hans senere mesterværker, New York City (1942), blev skabt efter at Mondrian flyttede til USA under Anden Verdenskrig. Dette værk markerer en væsentlig udvikling i hans stil: de sorte linjer i hans tidligere kompositioner er erstattet af livlige, sammenvævede bånd af gult, rødt, blåt og sort, der afspejler den rytmiske energi i New Yorks bylandskab. Det overlappende gitter antyder bevægelse, dynamik og den pulserende tempo i det moderne liv, hvilket symboliserer Mondrians fascination af byens struktur og livskraft.
Mondrians værker er meget eftertragtede på kunstmarkedet, hvor malerier som Composition No. III, med rød, blå, gul og sort (1929), bliver solgt for over 50 millioner dollars ved auktion. Selv hans senere og mindre geometriske kompositioner har opnået salg i multi-million-dollar-klassen, hvilket understreger hans varige indflydelse og den fortsatte efterspørgsel efter hans kunst blandt top-samlere og museer.
New York City (1942) står som et vidnesbyrd om Mondrians evne til at fusionere geometri med følelser og forvandle kaosset i den moderne storby til en symfoni af farver, rytme og orden.
Kunstnere af lignende betydning: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blandt andre.
Sælger's Historie
- Piet Mondrian (efter), giclée-tryk på kraftigt, glat, mat papir (ca. 300 gsm).
Underskrevet på pladen.
Stempel på bagsiden
- Størrelse: 40,5 x 42 cm.
- Condition: Fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Piet Mondrian (1872-1944) var en hollandsk maler og en af de førende skikkelser inden for abstrakt kunst i det 20. århundrede. Han er bedst kendt for at være et af grundlæggerne af De Stijl-bevægelsen, som søgte at udtrykke universel harmoni gennem ren abstraktion og en reduktion af form og farve til deres mest essentielle elementer. Mondrians signaturstil, der var karakteriseret ved geometriske gitre, lodrette og vandrette sorte linjer og brugen af primærfarver, redefinerede moderne kunst og blev et visuelt sprog, der påvirkede arkitektur, design og samtidskultur verden over.
I sin tidlige karriere var Mondrian påvirket af impressionisme og kubisme, men omkring 1917 udviklede han sin distinkte neoplastiske stil, også kendt som "ren plastisk kunst". Denne minimalistiske, men dybt spirituelle tilgang havde til formål at afspejle en følelse af orden og balance, der transcenderede den materielle verden.
Et af hans senere mesterværker, New York City (1942), blev skabt efter at Mondrian flyttede til USA under Anden Verdenskrig. Dette værk markerer en væsentlig udvikling i hans stil: de sorte linjer i hans tidligere kompositioner er erstattet af livlige, sammenvævede bånd af gult, rødt, blåt og sort, der afspejler den rytmiske energi i New Yorks bylandskab. Det overlappende gitter antyder bevægelse, dynamik og den pulserende tempo i det moderne liv, hvilket symboliserer Mondrians fascination af byens struktur og livskraft.
Mondrians værker er meget eftertragtede på kunstmarkedet, hvor malerier som Composition No. III, med rød, blå, gul og sort (1929), bliver solgt for over 50 millioner dollars ved auktion. Selv hans senere og mindre geometriske kompositioner har opnået salg i multi-million-dollar-klassen, hvilket understreger hans varige indflydelse og den fortsatte efterspørgsel efter hans kunst blandt top-samlere og museer.
New York City (1942) står som et vidnesbyrd om Mondrians evne til at fusionere geometri med følelser og forvandle kaosset i den moderne storby til en symfoni af farver, rytme og orden.
Kunstnere af lignende betydning: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, blandt andre.
