Gabriël, Paul Joseph Constatin (1828-1903) - Plattelands tafereel

Gabriël levede fra 1828 til 1903.
Som kunstner var den egenrådige Paul Joseph Constantin Gabriël længe på jagt efter sin egen opfattelse. Han havde svært ved at forholde sig til den dominerende romantiske maletradition og studerede kortvarigt hos forskellige lærere, herunder B.C. Koekkoek. Først i malerskolen Oosterbeek, hvor han frit kunne arbejde i den frie natur, følte Gabriël sig nogenlunde hjemme. I 1860 rejste han til Bruxelles, hvor kunstklimaet var bedre, og hvor nye kunstneriske strømninger fra Frankrig var nået frem. Her blev han bekendt med landskaberne af de franske malere fra Barbizon. Gabriël fandt stor inspiration i dette nyskabende værk og begyndte at fokusere mere på enkle, landlige motiver i realistisk stil. Han mødte også Willem Roelofs, der selv havde arbejdet i Barbizon og nu var en succesfuld maler i Bruxelles. Roelofs blev til sidst en vigtig rådgiver for Gabriël; han introducerede desuden kunstneren for forskellige mennesker og selskaber. Endvidere tog han Gabriël med på sine rejser til Nordsverige og Abcoude.
Det er i dette typiske hollandske polderlandskab, hvor Gabrïel genopdagede sig selv. Han opgav alle kunstneriske konventioner og søgte især efter enkelhed og harmoni i naturen. Gabriël var den første maler, der opdagede skønheden i Kortenhoef, et sted ved Loosdrecht-søerne. Senere drog han også til Broeksloot, Nieuwkoop-søerne, Giethoorn og Kampen. Gabriël malede de vidstrakte søer og kanaler med fiskekar, fanger, små broer, møller, gårde med stråtage. Detaljer som figurer og kvæg undlod han fremover. Der opstod meget rummelige kompositioner med mange horisontale og vertikale linjer. Himlen, en vigtig del af hans værker, tilføjede han først til sidst.

Omkring 1870 nåede maleren sit kunstneriske højdepunkt. Hans penselstrøg blev løsere, impressionistisk, hans farvebrug frisk og klart med meget grønt og blåt. Han advarede dog mod for stor kunstnerisk indflydelse fra Roelofs og brugen af en for løs penselstrøg. Hans værker blev beskrevet som realistiske og originale.

Gabriël tillagde stor værdi i at arbejde mange timer udendørs for at bestemme den rette komposition, lysforhold og farveskala. Han foretrak de mest stemningsfulde tidspunkter på dagen, hvor lyset var smukkest, såsom den tågede solopgang eller det sene eftermiddagslys. Ligesom Claude Monet lejede han en båd for at kunne vise sit motiv direkte forfra. Når han var færdig med at skitsere, skyndte han sig hjem for ikke at miste de indtryk, han havde fået. Derhjemme bearbejdede han dem på få dage til et større maleri. Dette råd gav han også videre til sin vigtigste elev, Willem Bastiaan Tholen.

Mod det typiske hollandske grå, som er karakteristisk for værket af hans kolleger, har Gabriël altid været stærkt imod: "Jeg gentager, vores land er ikke gråt, selv ikke ved gråt vejr, klitterne er heller ikke grå... Vores land er farverigt – saftigt – fedt..."

Maleriet blev købt i 2014 hos Galerie Molen van Orden i Apeldoorn og forsynet med et ægtheidscertifikat. Det kom i familien af maleren Van Mastenbroek, hvorfra det nu sælges som arvestykke.