Paul Edmund Herman - Study in Refracted Light - Oil On Canvas NO RESERVE (XXL Large Format)

Studie i refrakteret lys (XXL stort format)

ARBEJDET: OPLØSNING & SKALA "Study in Refracted Light" er et monumentalt værk (1,52 x 1,10 meter), der fungerer både som en grundig malerisk undersøgelse og som et vigtigt arkitektonisk centrum.

Mens maleriet er konceptuelt drevet – udforsker fysikken bag lys og opløsningen af form under vand – blev dets fysiske størrelse udtænkt med en specifik rumlig hensigt. Bredden på 152 cm er kalibreret til at fungere som et dominerende visuelt anker i et hovedopholdsrum, hvilket skaber et øjeblikkeligt fokuspunkt over en stor sofa, master-seng eller i et formelt spisestue.

Behandlingen af lyset her er strukturel, ikke blot dekorativ. 'Caustics' (nettet af refrakteret sollys) er ikke tilfældigt draperet; de er malet med anatomisk følsomhed, gradueret fra strålende hvid til dæmpede transparente nuancer, efterhånden som de strækker sig over volumenet af skulderen og ryggen. Denne omhyggelige observation af lys, der omslutter formen, giver figuren en skulpturel vægt, selv når den opløses i det blå.

TEKNIKKEN: 100% FRIHÅND (UDEN OPTISKE HJÆLPEMIDLER) I et nutidigt kunstmarked, der i stigende grad er afhængigt af mekaniske genveje—hvor projektorer, foto-overførsler og digital tracering er normen—holder Dr. Herman fast ved den umiddelbare disciplin af direkte maleri.

"Beholderens andel": Penselstrøget er designet til to forskellige afstande for at se på. Fra den standardafstand, hvor man ser på værket (på tværs af rummet), samles billedet til en stram, næsten fotorealistisk virkelighed. Men ved nærmere eftersyn dekonstrueres billedet til dristige, udtryksfulde penselstrøg. Denne teknik involverer det, kunsthistorikere kalder "Beholderens andel"—en invitation til beskuerens hjerne om aktivt at deltage i "færdiggørelsen" af billedet, hvilket skaber en følelse af vibration og liv, som en helt glat digital print mangler.

Ingen projektioner: Dette arbejde blev udelukkende opført i hånden. Der er ingen underliggende mekanisk gitter eller projiceret billede.

Ved at afvise optiske hjælpemidler bevarer maleriet kunstnerens 'nervesystem'. Hver forvrængning i vandet er et resultat af vurdering og impuls, hvilket sikrer, at værket har en spænding, som 'udfyldning af linjerne'-udførelsen ikke kan opnå.

KUNSTNEREN: STAMTAVLE & FORSKNING Dr. Paul Edmund Herman (f. Los Angeles) er en dobbelt statsborger (USA/UK), maler og doktorand ved Universitetet i Sevilla. Hans praksis forbinder den tekniske strenghed i den spanske guldalder med en moderne, filmisk isolation.

Samlinger: Værker, der er i private samlinger i hele USA, Storbritannien, Japan og EU.

Nuværende ophold: Doktorgradsforskning i billedkunst, Sevilla, Spanien.

SPECIFIKATIONER

Dimensioner: 152 x 110 cm (Total malet overflade)

Medium: Professionelt kvalitet olie på lærred.

Tilstand: Ny, direkte fra kunstnerens studie.

Inkluderer en håndsigneret ægthetsattest.

Forsendelse og indramning (XXL-format) For at sikre sikkerheden for dette store værk under international transport, sendes lærredet rullet i et kraftigt arkitektonisk rør. Denne metode tillader en sikrere transport og betydeligt lavere forsendelsesomkostninger.

Vigtig bemærkning om indramningsmål: Dette lærred er malet kant-til-kant (fuld udskæring), hvilket giver samleren to forskellige visningsmuligheder:

Montering på plade: Hvis det monteres fladt på en stiv baggrundsplade, vil du bevare det fulde synlige billede på 152 x 110 cm.

Stretcher Bars (Gallery Wrap): Hvis de strækkes over traditionelle trærammer, vil de ydre kanter af det malede billede vikle sig rundt om siderne (med tab på ca. 2-3 cm af synlig bredde pr. side). Kompositionen er specifikt designet med dette i tankerne — det centrale motiv er indrammet, så viklingen af kanterne ikke vil skade billedets integritet.