Dikhotomy - Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
| € 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy præsenterer Cherry Pause - No Reserve - Unique Edition, et 1/1 giclée-tryk på 350 g/m² bomuldslagkanvas (samlet størrelse 50 × 70 cm; billedet 40 × 60 cm med 5 cm hvid margin), håndunderskrevet på bagsiden med forseglet frimærke og ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Scenen fryser et øjeblik af minimal fornøjelse, der bliver til ritual, hvor to kirsebær ophængt i luften trosser tyngdekraften og historisk anstændighed. Gestussen føles både delikat og provokerende, et spil mellem billedlig uskyld og bevidst begær, indhyllet i blonde og tidligere århundreder.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: genfortolkning af klassisk kunst, moderne portræt, visuel parodi, kunstnerisk mash-up, billedhumor, visuel ironi, moderne barokportræt, historisk æstetik, symbolsk nydelse, kirsebær, provokerende gestus, figurativ kunst, detaljeret maleri, klassisk komposition, narrativ kunst, moderne symbolik, subtil erotik, elegant sensualitet, historisk ironi, sammenstød af æraer, konceptuelt maleri, satirisk kunst, kvindeligt portræt, lukkede øjne, æstetisk hedonisme, visuel nydelse, visuel kultur, samlerkunst, forfattermaleri, ironisk kunst, æstetisk kontrast, malerisk sprog, visuel fortælling, moderne figurativ kunst, tidløs æstetik, følelsesladet maleri, hverdagens ritual, minimal gestus, symbol på begær, klassisk skønhed, museumsstil kunst, historisk genfortolkning, visuel finesse, elegant provokation, klassisk ikonografi, kunst med humor, tilbageholdt sensualitet, visuel spænding, reflekterende kunst, æstetisk nydelse, kulturel dialog, hybridmaleri, klassisk fantasi, symbolsk kunst, intim scene, ironisk elegance, narrativ visuel kunst, poetisk portræt, sensuel spænding, premium samlerkunst, suspendert gestus, frosset tid, blid barok æstetik, figurativ genfortolkning, premium moderne maleri, gallerikunst, hverdagssymbolik, æstetiseret nydelse, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
Scenen fryser et øjeblik af minimal fornøjelse, der bliver til ritual, hvor to kirsebær ophængt i luften trosser tyngdekraften og historisk anstændighed. Gestussen føles både delikat og provokerende, et spil mellem billedlig uskyld og bevidst begær, indhyllet i blonde og tidligere århundreder.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: genfortolkning af klassisk kunst, moderne portræt, visuel parodi, kunstnerisk mash-up, billedhumor, visuel ironi, moderne barokportræt, historisk æstetik, symbolsk nydelse, kirsebær, provokerende gestus, figurativ kunst, detaljeret maleri, klassisk komposition, narrativ kunst, moderne symbolik, subtil erotik, elegant sensualitet, historisk ironi, sammenstød af æraer, konceptuelt maleri, satirisk kunst, kvindeligt portræt, lukkede øjne, æstetisk hedonisme, visuel nydelse, visuel kultur, samlerkunst, forfattermaleri, ironisk kunst, æstetisk kontrast, malerisk sprog, visuel fortælling, moderne figurativ kunst, tidløs æstetik, følelsesladet maleri, hverdagens ritual, minimal gestus, symbol på begær, klassisk skønhed, museumsstil kunst, historisk genfortolkning, visuel finesse, elegant provokation, klassisk ikonografi, kunst med humor, tilbageholdt sensualitet, visuel spænding, reflekterende kunst, æstetisk nydelse, kulturel dialog, hybridmaleri, klassisk fantasi, symbolsk kunst, intim scene, ironisk elegance, narrativ visuel kunst, poetisk portræt, sensuel spænding, premium samlerkunst, suspendert gestus, frosset tid, blid barok æstetik, figurativ genfortolkning, premium moderne maleri, gallerikunst, hverdagssymbolik, æstetiseret nydelse, Caravaggio, Johannes Vermeer, Rembrandt van Rijn, Diego Velázquez.
