Maddalena Saponara - Castello di Rapallo






Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Castello di Rapallo, original edition fra 2025 af Maddalena Saponara, mosaik i blandet teknik, 25 × 25 cm, 150 g, håndsigneret, i fremragende stand, Italien.
Beskrivelse fra sælger
Kunstnerprofil – Maddalena Saponara
Mosaikkunstner
Maddalena Saponara er en samtidsmosaikkunstner, der er aktiv på den italienske og internationale scene. Hendes undersøgelse bygger på fragmentering og rekonstruktion af formen, et personligt sprog, der forener materiel strenghed og poetisk følsomhed. Den teknik, hun bruger — en opdagelse, der er modnet autonomt — afspejler fuldt ud hendes identitet: en intim, indadvendt og koncentreret proces, hvor hvert fragment bliver en del af en større tanke.
Gennem karton, akryl og collage bygger Saponara ansigter, figurer og landskaber, der træder frem fra lys og mørke. Hver lille kartonbit, klippet og formet med præcision, er et udtryk for respekt over for tid og for materialet: en måde at give form til vigtigheden af detaljer, omsorg og den indre lytning. Hans kunstneriske praksis bliver således et sted til meditation, hvor fragmenteringen ikke er brud, men mulighed for at rekonstruere meningen og berige den med stadig forskellige læsninger.
Kunstnerens arbejde er blevet anerkendt af vigtige redaktionelle og institutionelle aktører. Det er til stede i Giorgio Mondadors redaktionelle katalog over Moderne Kunst (udgave 56) og i et specialnummer af tidsskriftet ARTE, ud over et monografisk katalog udarbejdet af Silvana Editoriale i samarbejde med Spirale Milano, Art&Co og MAG Mediolanum Art Gallery. Et udvalg af kunstnerens værker og kunstnerprofilen er offentliggjort på hjemmesiden artecointernational.com.
Har udstillet ved adskillige solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet, herunder:
• Parma, Art&Co Gallerie – Soloudstillinger (marts og november 2019)
• Milano, Spin-off Galleria – Collettiva (februar 2020)
• Lecce – Collettive (december 2021, oktober 2023, maj 2025)
• Parma – Collettive (december 2020, november 2021, maj 2023)
• Dubai, Emirates Art Connection – Kollektivudstilling (Oktober 2020)
• Innsbruck – Gruppeudstilling (Oktober 2021)
• Arte Padova – Udgivelser 2019 og 2021 med Art&Co gallerier
Hans poetik og hans forløb er blevet uddybet i en dedikeret artikel i Il Giornale OFF (maj 2021), redigeret af Federica Paladini.
Kunstnerudtalelse – Maddalena Saponara
Min kunstneriske praksis udspringer af et behov for introspektion, stilhed og lytning. Jeg arbejder med materialet som man arbejder med tiden: med respekt, med tålmodighed, med erkendelsen af, at hvert træk er en del af en større proces. Den teknik, jeg bruger — en personlig opdagelse, der er vokset gennem årene — er blevet mit identitetsudtryk, stedet hvor jeg genkender mig selv.
Jeg skærer og former små fragmenter af karton, en ad gangen, og lader hvert stykke finde sin plads inde i en tanke. Det er en meditativ handling, næsten ritualistisk, der forvandler fragmenteringen til mulighed. Gennem overlappet af former og søgen efter lys mellem skyggerne bygger jeg ansigter, figurer og landskaber, der ikke vil være beskrivelser, men fortolkninger. Hver værk er en invitation til at sænke farten, at iagttage, at lade sig gennemtrænge af altid forskellige læsninger.
I min kunst søger jeg en balance mellem det, der ses, og det, der føles.
Materialet bliver en stemme, detaljen bliver fortælling, tiden bliver rum.
Det er i denne stille dialog, at jeg finder min identitet og gengiver den til verden gennem formen.
Kunstnerprofil – Maddalena Saponara
Mosaikkunstner
Maddalena Saponara er en samtidsmosaikkunstner, der er aktiv på den italienske og internationale scene. Hendes undersøgelse bygger på fragmentering og rekonstruktion af formen, et personligt sprog, der forener materiel strenghed og poetisk følsomhed. Den teknik, hun bruger — en opdagelse, der er modnet autonomt — afspejler fuldt ud hendes identitet: en intim, indadvendt og koncentreret proces, hvor hvert fragment bliver en del af en større tanke.
Gennem karton, akryl og collage bygger Saponara ansigter, figurer og landskaber, der træder frem fra lys og mørke. Hver lille kartonbit, klippet og formet med præcision, er et udtryk for respekt over for tid og for materialet: en måde at give form til vigtigheden af detaljer, omsorg og den indre lytning. Hans kunstneriske praksis bliver således et sted til meditation, hvor fragmenteringen ikke er brud, men mulighed for at rekonstruere meningen og berige den med stadig forskellige læsninger.
Kunstnerens arbejde er blevet anerkendt af vigtige redaktionelle og institutionelle aktører. Det er til stede i Giorgio Mondadors redaktionelle katalog over Moderne Kunst (udgave 56) og i et specialnummer af tidsskriftet ARTE, ud over et monografisk katalog udarbejdet af Silvana Editoriale i samarbejde med Spirale Milano, Art&Co og MAG Mediolanum Art Gallery. Et udvalg af kunstnerens værker og kunstnerprofilen er offentliggjort på hjemmesiden artecointernational.com.
Har udstillet ved adskillige solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet, herunder:
• Parma, Art&Co Gallerie – Soloudstillinger (marts og november 2019)
• Milano, Spin-off Galleria – Collettiva (februar 2020)
• Lecce – Collettive (december 2021, oktober 2023, maj 2025)
• Parma – Collettive (december 2020, november 2021, maj 2023)
• Dubai, Emirates Art Connection – Kollektivudstilling (Oktober 2020)
• Innsbruck – Gruppeudstilling (Oktober 2021)
• Arte Padova – Udgivelser 2019 og 2021 med Art&Co gallerier
Hans poetik og hans forløb er blevet uddybet i en dedikeret artikel i Il Giornale OFF (maj 2021), redigeret af Federica Paladini.
Kunstnerudtalelse – Maddalena Saponara
Min kunstneriske praksis udspringer af et behov for introspektion, stilhed og lytning. Jeg arbejder med materialet som man arbejder med tiden: med respekt, med tålmodighed, med erkendelsen af, at hvert træk er en del af en større proces. Den teknik, jeg bruger — en personlig opdagelse, der er vokset gennem årene — er blevet mit identitetsudtryk, stedet hvor jeg genkender mig selv.
Jeg skærer og former små fragmenter af karton, en ad gangen, og lader hvert stykke finde sin plads inde i en tanke. Det er en meditativ handling, næsten ritualistisk, der forvandler fragmenteringen til mulighed. Gennem overlappet af former og søgen efter lys mellem skyggerne bygger jeg ansigter, figurer og landskaber, der ikke vil være beskrivelser, men fortolkninger. Hver værk er en invitation til at sænke farten, at iagttage, at lade sig gennemtrænge af altid forskellige læsninger.
I min kunst søger jeg en balance mellem det, der ses, og det, der føles.
Materialet bliver en stemme, detaljen bliver fortælling, tiden bliver rum.
Det er i denne stille dialog, at jeg finder min identitet og gengiver den til verden gennem formen.
