Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af illustrationen skabt oprindeligt af Miró til at illustrere digtet-samlingen “Parler Seul” (**) (At tale alene), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Redigeret af Maeght Editeur i år 2004.
Udført på 100% bomulds Vellum-papir af høj gramvægt.
Signeret i trykpladen.
Forlaget og Miró-successionens stempel på bladets bagside.
Inkluderer Certificat d’Authenticité (COA).

Specifikationer:

- Bæredygtighedsdiameter: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgave: 1000ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (denne art er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og er derfor i perfekt stand).

Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en flad papkasse forstærket af karton. Forsendelsen vil være sporbart og certificeret.

Desuden inkluderer forsendelsen fuldt forsikring til den endelige værds værdi med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han på Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er i høj grad Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-samfundet, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Udfordringen i abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et fristed og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede det værksted, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Knytningen til Mont-roigs landskab først og senere Mallorca’ landskab bliver afgørende for hans værk. Sammenhængen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den naturlige omgivelse er bagtæppet for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen og søgte konstant et globalt og purt værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indhold i former og offentlige manifestationer, er det gennem det plastiske faktum, hvor Joan Miró viser sin oprørske ånd og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne styrkekamp af kræfter vil føre ham til at skabe et unikt og særligt personligt sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Miró’s skandinaviske spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i sten med ganske få forberedende skitser, har det opfindsomme ånd oververset af Tzaras tilfældige vers.
Den originale udgave var under Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sin families vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han på Escola d'Art de Francesc Galí og kom i kontakt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som vil forme ham som person og kunstner, er i høj grad Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-samfundet, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Udfordringen i abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt i Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et fristed og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede det værksted, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Knytningen til Mont-roigs landskab først og senere Mallorca’ landskab kommer til at forme hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og det omgivende naturlige vil være baggrunden for en af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, altid på jagt efter et sammenhængende og rent værk, ikke tilknyttet nogen bestemt bevægelse. Indhold i former og offentlige manifestationer er det gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kamp mellem kræfter vil få ham til at skabe et unikt og yderst personlig sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. De skønne spontane og amorfe billeder af Miró, tegnet direkte på stenen med meget få forberedende skitser, har den opfindsomme ånd i Tzara’s tilfældige vers.
Den originale udgave var under Maeght Editeur og består af 72 originale litografier af Miró, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.